心系沂蒙百花艷

——花鳥畫家趙文成側記

　　趙文成，生于1948年，山東省沂南縣人。早期從事陶瓷繪畫，曾師從著名花鳥畫家王小古，專長國畫牡丹，作品享譽海內外�，F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師，曾代表沂蒙山區(qū)進京為中南海作畫，并受臨沂市委、市政府委托為山東人民大會堂創(chuàng)作完成了巨幅山水畫《我的家鄉(xiāng)沂蒙山》（2.7米×8米）。

《芭蕉山茶圖》 124厘米×248厘米 2013年

《花枝俏》 124厘米×248厘米 2013年

《沂蒙春早》 182厘米×96厘米 2013年

　　藝術相通智者悟

　　前不久，在山東博物館舉辦的“萬紫千紅頌沂蒙”畫展上，一位老先生推著輪椅上的老伴，牡丹、梅花、荷花、芭蕉……他們在每幅畫前停留，仔細觀賞眼前的作品。在展廳門口，兩位老人對著一幅長約13米的牡丹題材的作品忍不住感慨：“這牡丹畫得大氣而不落俗，太好了！”而這幅《國色天香》就出自《我的家鄉(xiāng)沂蒙山》的作者、中國美術家協(xié)會會員趙文成之手。

　　趙文成此次在山東博物館展出的作品中，大幅作品和中小幅作品兼?zhèn)洌�題材上花鳥魚蟲皆有，偌大的展廳因為這些頗具靈性的花鳥畫，似乎有了四季輪轉的氣息。他用五彩繽紛的花卉來表達對沂蒙山的熱愛之情，畫面明快、干凈而又雄渾大氣，令觀者無不贊嘆。

　　每每說起自己的家鄉(xiāng)，趙文成話中都掩不住驕傲�！拔沂且拭缮饺�，父親是老革命，母親是紅嫂。老家和智圣諸葛亮的老家僅一河之隔。”

　　從上世紀60年代那個在沂蒙老區(qū)畫瓷的青年，到后來成為當代著名畫家王小古的入室弟子，再到如今名滿畫壇的畫家，50多年來，趙文成始終住在老家臨沂。在他看來，是蒙山沂水鋪墊了他的藝術之路，灌溉著他的藝術之心。沂蒙山的一草一木在源源不斷地給他藝術靈感。

　　“說起我的藝術之路，其實并不是單一的繪畫�！壁w文成對記者說，1961年，只有13歲的他到臨沂白瓷廠開始了畫瓷之路，從事陶瓷美術繪畫設計工作。1972年，他到江西景德鎮(zhèn)美術學院專攻陶瓷工藝美術造型設計及裝飾彩繪技術，還去湖南醴陵、山東淄博學習，得到過不同手工藝大師的指點。2007年，他被山東省政府經(jīng)貿(mào)委授予“山東省工藝美術大師”稱號，同年參評全國工藝美術大師，其陶瓷繪畫作品被授予全國工藝美術優(yōu)秀創(chuàng)作獎。時至今日，趙文成的陶瓷繪畫之路仍然沒有停止。

　　在瓷廠的日子里，趙文成系統(tǒng)地研究學習了《芥子園畫譜》，尤其是山水、人物、翎毛、花卉的技法，為以后的創(chuàng)作奠定了堅實的基礎。學成歸來后，他融合各家所長，獨創(chuàng)了陶瓷山水，即陶瓷顏料和中國山水畫法相結合的新畫法。1978年，趙文成因工作調動進入臨沂市文化局，結識了著名花鳥畫家王小古，并幸運地被王小古收為入室弟子，學習花鳥畫。后來，他與王小古還一起籌辦了臨沂畫社。

　　趙文成的藝術才能不只體現(xiàn)在美術領域，他還精通詩詞書法，對音樂也頗有研究�！拔沂畮讱q時學習音樂，‘文革’期間說過竹板書，拉過手風琴和二胡，演過曲藝，跳過舞�！壁w文成的畫室里擺著各種樂器，拿一把二胡，《賽馬》的旋律就能奔騰而出；說數(shù)來寶，手中的竹板在空中轉兩圈能接住。在趙文成看來，藝術是相通的，精通多種藝術才對得起“藝術家”這個稱號。

　　清華大學吳冠中藝術研究中心研究員徐恩存認為：“趙文成從藝多年，涉獵廣博。他以陶藝名世，又兼及國畫花鳥、山水、人物，在綜合修養(yǎng)中，確立了自己的審美取向。筆下心象，多為嘔心瀝血之作。他的作品不再是客觀物象的描摹與再現(xiàn)，而是詩意的書寫與情懷的流露，繼而形成了自己的形式語言風格與寫意表現(xiàn)特點。”

　　追隨名師攻花鳥

　　趙文成一直強調，王小古在他的藝術之路上具有啟迪性的意義�！拔艺J識王小古的時候，他受到‘文革’沖擊，被下放到五七干校勞改。初見他時，他正在豬圈里喂豬�？瓷先�50多歲的樣子，清瘦、和藹。在豬圈旁一個低矮簡陋的棚子里，放著兩張床，還有一張簡易的木桌，墻上掛著幾幅用新聞紙畫的花鳥畫。即使在那樣艱苦惡劣的環(huán)境下，他仍未放棄繪畫�！蓖跣」艑λ囆g的執(zhí)著和堅持讓年輕的趙文成感動。

　　“小古先生籍貫江蘇灌云，畢業(yè)于蘇州美專。這個地區(qū)在解放前屬于濱海地區(qū)，包括現(xiàn)在的臨沂、連云港、徐州，可以說小古先生也是臨沂人。他的藝術風格對臨沂畫界的影響很大�！被貞浂鲙�，趙文成一直心懷敬意�！拔覒c幸自己能有機會跟隨小古先生學習，若沒有他就沒有我現(xiàn)在的成就�！壁w文成說。

　　在趙文成看來，恩師王小古身上所具備的正是自強不息的沂蒙精神�！靶」畔壬�當年在五七干校，環(huán)境那么差，缺紙少墨，他依然克服一切困難，設法畫畫�！彼�回憶說，王小古畫畫注重師法自然，為畫好牡丹曾七下菏澤，畫了上千幅寫生作品。“他將春天的花、夏天的葉、秋天的枝干融為一體，形神兼?zhèn)�。又如以點染法畫出的葡萄都具有自己獨特的風格�！壁w文成熟練地掌握了王小古的寫意花鳥技法，在他筆下，無論春、夏、秋、冬，枝葉都各有特色，尤具神韻。

　　然而，趙文成并不滿足于繼承老師的風格，他認為一名合格的畫家必須在前人的基礎上有所創(chuàng)新，并形成自己的特色。羲之書畫報社社長毛同愷將趙文成的畫歸納為這樣幾個特點：“一是氣勢磅礴；二是用墨用彩鮮明，明麗輝煌；三是形神兼?zhèn)�，既雄偉又明媚。四是撼人心魄，具有藝術感染力�！�

　　在徐恩存看來，趙文成作為承前啟后的一代畫家，在繼承和弘揚傳統(tǒng)中，立足于從中國畫本身挖掘其恒定因素和未盡潛力，在傳統(tǒng)與現(xiàn)實之間尋找契合點，構建了自己的藝術文本�！摆w文成的花鳥畫，展示的是筆墨與色彩傳達的清新、質樸和蓬勃旺盛、欣欣向榮的鮮活氣息，畫面中的藝術趣味和精神元素，符合今天的審美風尚和精神需求�！�

　　一枝牡丹開得艷

　　在“萬紫千紅頌沂蒙”畫展中，最引人注目的當屬正對著展廳大門的巨幅牡丹。畫畫的人都知道，牡丹好看又難畫。說好畫是因為它是常見的花鳥畫題材，之所以說難畫，是容易落俗。趙文成筆下的牡丹整體明亮、層次感強，既有牡丹的雍容華貴、富麗堂皇，又帶著些許靈性，在畫壇頗有名氣。

　　2013年5月18日，“萬紫千紅頌沂蒙——趙文成國畫作品展”在中國國家畫院美術館舉辦。這次個展上，他的牡丹更是獲得了國內知名畫家、美術評論家的好評。中國美協(xié)主席劉大為這樣評價：“他尤其擅長畫牡丹，以牡丹意象為媒介生動地表現(xiàn)出他對日常生活的熱愛和文人化的詩意理解；在借鑒前人創(chuàng)作經(jīng)驗的基礎上力求拓展，并參悟中國源遠流長的牡丹文化，獨創(chuàng)出自己成熟的寫意牡丹技法體系�！�

　　花卉自古以來就被賦予著美好的涵義，例如牡丹象征著富貴，荷花寓意和和美美，梅花則是氣節(jié)的象征。趙文成擅畫花卉，在他看來，如今的時代蒸蒸日上、日新月異，用花卉來贊美時代和生活是最合適不過的。

　　畫花卉有難點，難在如何體現(xiàn)它們與人的交流，如何用花卉表現(xiàn)喜怒哀樂之情。趙文成認為，花卉本身是有“知覺”的，而這種靈感來自于幾十年生活的深厚積淀。“畫畫首先要有生活，牡丹畫不好容易落俗套，關鍵看怎么用筆，如何立意。畫牡丹時，用色是一樣的，但是得掌握‘度’，恰到好處是關鍵。這和個人的思想境界有關，要會巧妙地把心中所想運用到筆墨中，賦予花朵生命力，這樣才能感動觀眾�！壁w文成說。

　　因出色的才能，趙文成曾有機會留在北京發(fā)展，對一名畫家而言，北京無疑是個更大的舞臺。但是趙文成卻始終選擇留在沂蒙老家“修煉”。他說，一個畫家若沒有50年的積淀不能稱之為真正的畫家。他直言，社會浮躁的大環(huán)境也體現(xiàn)在畫壇，有人才畫了幾年就到處辦展、賣畫�！皣鴥犬嬅诽m竹菊四君子的有很多，但是幾乎沒有一個人敢說把這四類都畫得很出色。畫家要耐得住寂寞、經(jīng)得起誘惑，才能潛心研究藝術�！彼�說。