文心寫意 蒼厚華滋

　　由加拿大中僑基金會主辦的“徐福山先生加拿大畫展”3月5日至8日在溫哥華國際畫廊成功舉辦。50幅書畫作品展示了徐福山源自傳統(tǒng)的深厚功力，表現(xiàn)出格調雅正、寫意淋漓的藝術特色，而臨場揮毫、捐贈作品的舉動則彰顯出徐福山以畫結友、促進國際文化交流的風范。

　　徐福山，字伯峻，號雲(yún)山人，1970年生于山東平度，武漢大學博士研究生，現(xiàn)為中國藝術研究院梅蘭芳紀念館副館長、中國美術家協(xié)會會員、文化部青年聯(lián)合會常委、書法工作委員會副主任，曾任中國藝術研究院研究生院副院長、中國藝術研究院《藝術評論》雜志社社長、中國藝術研究院藝術設計中心主任、《中國非物質文化遺產(chǎn)》編輯部副主編等。

　　徐福山的繪畫藝術從傳統(tǒng)入手，以書入畫，追求以詩為魂、骨法用筆、抒情言志的文人畫基調，藝術言語沉實樸厚，大氣而實在，章草的習學使其藝術風格高古，在對傳統(tǒng)的追隨與繼承中注入時代氣息，這讓他的作品沉著而不失靈動，飄逸而不失端莊，透出正大之氣象。他的畫作中常有自創(chuàng)詩詞，吳為山曾評其畫說：“徐福山的花鳥畫格調空靈、清高、清雅；詩意所至，景則生，書意所到，則形簡而象大，以筆墨意趣而唱和內(nèi)心的詩韻�！毙旄Ｉ蕉啻螀⒓訃鴥�(nèi)外美術、書法評獎展覽并獲獎，先后在報刊發(fā)表論文、藝術評論50余篇，出版有《恭王府藝術系列展——徐福山書畫作品集》、《徐福山書畫》、《徐福山花鳥作品集》等。

　　序

　　陳傳席

　　看了徐福山的畫，使我想起兩種石頭，其一是山東的石頭，生在山東的山中，樹立在公園中，都是實實在在、方方正正的。偶有不方正的部分，必有棱角，但其基礎仍在方方正正、實實在在的大石體中，給人以大氣沉重的感覺。其二是太湖石，卷曲多姿，玲瓏曼妙，漏和透是其重要特點：漏是從上向下的虛洞，透是石體當中前后虛空，不實部分(漏、透)最見特色，給人以秀雅、含蓄、玲瓏的感覺。太湖石生在江南，反映了江南的靈淑之氣和柔和曲藏之質；山東的石頭反映了山東人實實在在、方方正正的氣質。

　　徐福山是山東人，他的畫和山東的石頭一樣，其特點是實實在在、大氣磅礴又方方正正，和現(xiàn)在那些小巧邪怪的所謂藝術大不相同。

　　一方水土養(yǎng)一方人。當然，一方水土聚散的風氣也不完全一樣，有得其正者，有得其偏者，有得其罅漏者，而福山得其正、陽、廣大，故其畫陽剛、正大。

　　福山是下了一番功夫的，他少時好畫，受過正規(guī)教育，學過詩，練過書法，這是中國畫必需的基礎，他的書法水平非同一般，學過張遷、石門銘、禮器等名碑，后又專攻章草，形神俱得，功力深厚。再后又寫徐文長、王鐸、“二王”和“八大”等。綜合百家，自得一體。他的畫曾有宋元的功底，后又師八大山人、吳昌碩、陳道復、徐渭、齊白石一路，以傳統(tǒng)書法寫之，又師造化，故其畫有傳統(tǒng)，有新意，有時代的新精神。

　　中國畫要好，更重在內(nèi)涵，這和西方畫不一樣，西方畫以“目視”而不以“神遇”，中國畫以“神遇”而不以“目視”，故西方畫講究形式美，講究視覺沖擊力，畫與畫的不同主要在形式，有立體派、未來派、抽象派、點彩派、超現(xiàn)實派等，形有不同，一覽而知。中國畫的形也許相同，而內(nèi)涵卻不同，故中國傳統(tǒng)繪畫，反對形奇和狀怪，笪重光《畫筌》說：“丹青競勝，反失山水之真容；筆墨貪奇，多造林丘之惡境。怪僻之行易作，作之一覽無余；尋常之景難工，工者頻現(xiàn)不厭�！�

　　福山的畫不求奇，不求怪，在尋常之樹石花卉、禽鳥魚蟲中，表現(xiàn)正大之氣象，尋求詩的意境，加深筆墨的文化內(nèi)涵。

　　福山正年富力強，路子正，為之不已，前途不可限量也。

　　序

　　田黎明

　　福山寫意花鳥透著一種清朗的氣象，在自然的空間皆取物象，體道點畫，各自成形，呈現(xiàn)出筆墨之美，或骨力清健，或率真俊朗。

　　福山畫樹勾枝、畫鳥點葉、畫石皴水，均結構自然，布局錯落，似近擬遠，畫意自出。福山行筆有真率意味，下筆不經(jīng)意處卻有“果行”的精進，明人董其昌有“蓋用筆之難，難在遒勁”之說，福山花鳥用筆則以遒勁為審美，由體悟其意象、氣韻轉為花鳥之形與墨法合一。有其筆路便生出墨性，有其形便生發(fā)筆墨。若同，意出則形在，形在則意足，形與筆必相互生發(fā)，此為福山花鳥畫之法度。

　　福山在傳統(tǒng)文脈上，漸自修行，以書文為基礎，善行草、工詩文，每日練心積智、艱辛跋涉。福山花鳥畫以筆見長，以筆論畫，不近實效，低頭做功夫、做學問。讀福山的畫透著學理、透著文氣、也透著人生，以此性情在俯仰天地中自得筆墨奧妙，而筆墨又順應心性，心性則歸于境界。福山的畫以傳統(tǒng)體現(xiàn)新的筆墨觀，映照出時代清新之境。

　　序

　　莫 言

　　徐福山是我在中國藝術研究院的同事，常見面，也零星看過他的畫、書法和古體詩，感覺不錯。真正對徐福山書畫有比較理性的了解，是今春觀看了他在恭王府舉辦的畫展。福山的畫走的是傳統(tǒng)文人畫的路子，其繪畫主要以大寫意花鳥為主，他遣物造象如同指揮千軍萬馬，人、物得其所，花鳥得其宜，故其畫境界不凡。福山喜歡剛健硬朗的意象，譬如菊花、蘭花、海濤、松樹、仙鶴等，尤喜蒼鷹、風竹、老梅等，此福山心象也；他筆墨簡潔，往往三兩筆即直逼事物本質，沒有冗余繁雜。福山筆下的蒼鷹雖千姿百態(tài)，或在山，或在林，或高飛，或棲止，但都有傲睨萬物的氣概，不茍同流俗的勇氣。福山的風竹也很有個性，在他筆下，風與竹相擊相搏，風愈烈，愈彰顯竹之高節(jié)。福山有題風竹詩道：“任憑北風烈，挺拔顯高節(jié)。歷經(jīng)四時風，不改真本色�！备Ｉ焦P下的梅花，鐵骨錚錚，不為桀存，不為堯亡，于深山之中，花開花落，他有詩道：“獨居山中多少年，修成錚錚鐵軀干。不與百花爭春色，敢斗風雪臘月天。”福山所寫者物，所見者其心志也。蒼鷹、山中老梅、風竹等，皆其內(nèi)心寫照。

　　福山于書法亦用功甚勤，身體力行習書不倦。福山的畫得益于修習書法，其畫中書法用筆歷歷可見，其書法以章草為主，兼及其他，走剛健一路，力透紙背，呈現(xiàn)出樸茂的風格。

　　福山的詩約有兩類：一、題畫詩。心中景象以形象寫之，成畫，以語言寫之，則成詩。福山的畫、書、詩相得益彰，互相映襯，譬如《題梅花》：“梅花爛漫香凝遠，不與百花爭春艷。一枝凌寒我自開，笑迎滿天冰雪來�！碑媽懨分畱B(tài)，詩寫梅之境，這當然更是詩人心境。二、非題畫詩�；蜓灾荆�或抒情，或懷古、懷人、懷鄉(xiāng)，譬如《泰山日出》：“泰山雄姿真堪夸，五岳獨尊壯太華。萬樹千巖眉黛色，甫登岱頂已染霞�！贝搜灾疽�。《三月夜宿青州賓館》：“床榻靜臥聞雨聲，疑是春蠶嚼葉鳴。曉來花木翠欲滴，極目遠山分外明�！贝耸闱閷懢耙病！痘剜l(xiāng)偶感》：“屈指離鄉(xiāng)二十年，兩鬢初見霜雪染。故土情懷難忘卻，一片丹心鑄華年�！贝藨燕l(xiāng)也�！蹲宰髟姟罚骸懊�利非所求，清風盈我袖。閱盡人間世，明月自風流�！贝嗣餍闹疽�。

　　福山的成就與他豐富的閱歷有關聯(lián)，他調至中國藝術研究院，曾先后擔任《藝術評論》雜志社社長、研究生院副院長、梅蘭芳紀念館副館長，編輯刊物，管理教學，領導紀念館，工作性質不盡相同，成績有口皆碑。雖然他所從事的管理工作頗為繁重，但書畫創(chuàng)作并未因此而受到影響。他深諳書畫之道，并不斤斤計較于技巧形式，反而別具一格、大氣豪邁，這就是字外之功、畫外之功使然。

　　上世紀80年代后期，隨著中國傳統(tǒng)文化的復興，美術界一批有識之士力倡傳統(tǒng)筆墨。福山以其對中國書畫的深層理解與感受，并持“文化自覺論”，在美術界高倡“中體西用”之說，且身體力行，寫詩、作畫、習書，走詩書畫相融的藝術之路，此其高懷雅識也。中國繪畫學習西方已百余年，今天或已具轉變之機，福山的探索對中國美術未來的發(fā)展是有益的。

　　福山近作付梓，讓我寫序，拉雜寫了些對其人、其畫、其書、其詩的印象，外行偏見，在所難免，敬請方家教正。