“把電視劇做成時尚產(chǎn)品”

　　華策香港論壇探討“華劇夢·國際風(fēng)”

　　“把電視劇做成時尚產(chǎn)品”

　　“我在香港做了很長時間的編劇，有些人對我說，純粹的愛情劇是不行的；后來我去了臺灣，又有人對我說，在這個地方你不寫愛情劇是一定不行的；我來內(nèi)地的時候，有一些朋友說，你不寫‘雷劇’是不行的，把我嚇了一跳。 ”近日，在華策香港論壇上，被稱為香港“二代”金牌編劇的張華標(biāo)講述了自己這一尷尬又有趣的經(jīng)歷。一個編劇的感慨，在某種程度上恰能反映電視劇市場存在的問題。作為香港國際影視展的固定品牌活動，由華策影視主辦的華策香港論壇已舉辦三屆，今年的主題為“華劇夢·國際風(fēng)” ，多位影視界知名從業(yè)者在論壇上匯聚，在《來自星星的你》 《紙牌屋》等韓劇美劇在國內(nèi)余溫未降時，探討它們的成功經(jīng)驗以及相比之下國產(chǎn)劇的差距何在，成為論壇的熱門話題。

　　一部韓劇的成功經(jīng)驗

　　因上今年央視春晚引發(fā)高關(guān)注度的李敏鎬，其在中國如此受歡迎，是因為出演了在國內(nèi)年輕人中大火的韓劇《繼承者們》 。論壇上，本劇制片人尹夏林介紹， 《繼承者們》一開始就瞄準(zhǔn)海外市場，進行“有計劃的制作” 。她認(rèn)為一部電視劇的成功，關(guān)鍵在于故事情節(jié)，“故事要有共鳴同時還要有趣” 。所以愛情故事成為她偏愛的題材�！坝腥伺�評我們的作品不過是些老套的愛情， 《紳士的品格》是講40多歲人群的愛情， 《秘密花園》是講30多歲的， 《繼承者們》的主人公是十幾歲。可我認(rèn)為愛情是一個超越年齡、性別和國籍，可以在全球范圍內(nèi)達成共識的一個關(guān)鍵詞。 ”

　　新媒體的興起，使電視劇市場正在經(jīng)歷巨大變化，韓國市場也如此。尹夏林介紹，在2010年年初，韓國一部電視劇的收視率達到20 %到30 %才算得上是成功，而現(xiàn)在能達到將近15 %已經(jīng)算不錯了�！斑@首先是因為電視劇發(fā)行渠道的多元化，包括有線電視、網(wǎng)絡(luò)電視、視頻點播的出現(xiàn)；其次，發(fā)行渠道的多元化也改變了觀眾的觀看習(xí)慣，他們由對著電視機等劇轉(zhuǎn)變?yōu)樽杂蛇x擇收看時間和收看方式，直接點看自己喜歡的節(jié)目。 ”

　　她分析，這些變化帶來的積極效果是擴大了電視劇市場，甚至出現(xiàn)了只在網(wǎng)絡(luò)上和手機上可以點擊收看的電視劇。正因如此，尹夏林開發(fā)海外市場時特別關(guān)注網(wǎng)絡(luò)媒體。她說：“網(wǎng)絡(luò)渠道是頗具魅力的發(fā)行手段，全世界都可以通過網(wǎng)絡(luò)及時點播共享信息。韓國人口僅5000萬左右，是比較小的一個市場，但因為有了網(wǎng)絡(luò)渠道，市場就大多了。 ”

　　尹夏林介紹，針對網(wǎng)絡(luò)發(fā)行渠道，他們研究了受眾群——在網(wǎng)上觀看電視劇的主體觀眾是十幾歲到三十幾歲的女性，所以最終《繼承者們》的故事選擇講述十幾歲的年輕人的甜蜜愛情。選擇演員時也考慮了這個受眾群體會喜歡的演員類型。 《繼承者們》在韓國播出之前，他們在中國和美洲通過發(fā)行代理公司及時提供劇目，通過累積的網(wǎng)絡(luò)點擊率，不但獲取了收益，也在韓國國內(nèi)形成了話題，吸引了一大批傳統(tǒng)觀眾。

　　“財富言情劇”

　　中國傳媒大學(xué)影視藝術(shù)學(xué)院副院長周涌說，自己是在身邊的人都“吃炸雞喝啤酒”之后“補課”看《來自星星的你》的，他看了之后對韓劇的感受有兩點：一是韓劇在創(chuàng)作上越來越簡單了，能把簡單的故事更加簡單化，“ 《來自星星的你》如果擱在中國，編劇估計5到8集就寫完了” 。第二點是他發(fā)現(xiàn)《來自星星的你》和《繼承者們》創(chuàng)造了一個新名詞，叫“財富言情劇” �！笆浅嗦懵愕卣驹诟吒粠浀牧�場上，創(chuàng)造關(guān)于財富和愛情神話的夢。 ”周涌說。

　　編劇娟子曾寫過熱播劇《金太狼的幸福生活》 。她60多歲的母親看了《來自星星的你》后問她：“你為什么寫不出這么好的戲？ ”娟子認(rèn)為，即便是同樣的劇本我們來拍，也可能拍不出來這樣的電視劇。“與韓劇相比，我們的家庭倫理劇、年代戲都不弱，只有時裝戲是最差的，因為我們的制作太土氣了。 ”她說，“首爾根本比不上上海、廣州、深圳，我們國家有太多好的景色了。作為演員來說，李敏鎬是很帥，但我們就沒有帥哥美女嗎？有很多。為什么我們制作不行，因為我們的費用大多給某一個大牌演員拿走了，而時裝戲就是要在制作上下功夫。 ”

　　所以娟子建議，給制作精良的而且是新人擔(dān)當(dāng)主演的作品以更大的空間，不要為一集百萬元片酬的明星作品推波助瀾了。她分析：“觀眾總是看這些老面孔，我們的電視劇找不到二十幾歲的新生力量，惡性循環(huán)之下，沒有新的團隊和新的明星出來。韓國每年有大把的明星被推出來，老的明星就會有危機感，現(xiàn)在我們的明星沒有危機感，隨便改劇本，不尊重導(dǎo)演，不尊重合作者。我們應(yīng)該扎扎實實地從根上把‘瘤子’挖掉。如果大部分團隊都按照標(biāo)準(zhǔn)規(guī)則運作，不相信這個風(fēng)氣是改變不了的。 ”

　　在周涌看來，韓劇只是在個別的類型和領(lǐng)域取得了一定的優(yōu)勢，相比之下，我們的問題在于沒有把時裝劇和時尚劇當(dāng)成一個時尚產(chǎn)業(yè)和時尚產(chǎn)品來看待。他建議，制作公司應(yīng)該更多地研究時尚對年輕人生活方式的影響和改變，再把這些研究與創(chuàng)作結(jié)合，才能把電視劇做成一個時尚產(chǎn)品。