全媒體時(shí)代：在音樂傳播中樹立民族自信心

——從黎平侗族原生態(tài)音樂的傳播之路談起

　　中央電視臺(tái)《爭(zhēng)奇斗艷——蒙藏維回朝彝壯冠軍歌手爭(zhēng)霸賽》為少數(shù)民族年輕人搭建了展示才華的舞臺(tái)。資料圖片

中央電視臺(tái)《民歌中國》欄目的苗族專場(chǎng)。資料圖片

　　全媒體時(shí)代為原生態(tài)音樂文化的傳播、傳承、傳揚(yáng)帶來了前所未有的機(jī)遇，人們享用音樂已經(jīng)成為一種生活方式。在傳播中傳承原生態(tài)音樂，樹立“我的文化我做主”的民族自信心，是保護(hù)文化多樣性的首要條件。土生土長(zhǎng)的原生態(tài)音樂傳承人要在時(shí)代中抓住機(jī)遇、不失時(shí)機(jī)地傳播本民族文化，這是責(zé)任，更是希望，也是民族文化的根基所在。

　�。塾^察］

　　全媒體時(shí)代是原生態(tài)音樂前所未有的機(jī)遇

　　這是一個(gè)傳播的時(shí)代

　　1992年初，中央音樂學(xué)院迎來了一批來自貴州黔東南黎平縣的侗族農(nóng)民。他們帶來了一臺(tái)侗族原生態(tài)民歌表演，其豐富性遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一場(chǎng)專業(yè)音樂會(huì)，有多聲部、對(duì)唱、彈唱、一唱眾和、邊舞邊歌等豐富的形式，更為關(guān)鍵的是他們是來自同一個(gè)村子的村民。對(duì)于中央音樂學(xué)院這所以蘇聯(lián)模式建立的音樂學(xué)府來說，這無疑是一顆“重磅原子彈”。同樣，北京的傳播領(lǐng)域也把視角轉(zhuǎn)向被冷落多年的民間藝術(shù)。中央人民廣播電臺(tái)播出了演出實(shí)況，向全國聽眾傳遞了侗族原生態(tài)民歌的天籟之聲。至此，中央電視臺(tái)侗族大歌帶著泥土的清香飄向全國，飄向世界。20年后的今天，全媒體時(shí)代到來，而當(dāng)年的侗族大歌也已經(jīng)列入聯(lián)合國第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄。無疑，全媒體時(shí)代的到來更為原生態(tài)音樂文化的傳播、傳承、傳揚(yáng)帶來了前所未有的機(jī)遇。

　　2012年7月13日浙江衛(wèi)視《中國好聲音》開播，這是一檔聯(lián)合101家來自全國各地的主流媒體，并由記者行使投票權(quán)參與的大型綜藝電視節(jié)目，其收視和收入都直創(chuàng)歷史最高記錄，體現(xiàn)出全媒體時(shí)代的合力效益。在兩個(gè)賽季中，雖然有吉克雋逸、哈斯肯、張恒遠(yuǎn)、金潤(rùn)吉等少數(shù)民族歌手取得較好成績(jī)，但對(duì)于民族音樂文化的傳播還是有限的。中央電視臺(tái)音樂頻道2013年推出的《爭(zhēng)奇斗艷——蒙藏維回朝彝壯冠軍歌手爭(zhēng)霸賽》，是繼《中國好聲音》第一季后推出的一檔針對(duì)各民族歌手選拔的勵(lì)志節(jié)目。盡管在商業(yè)模式、媒體參與、宣傳運(yùn)作等方面，該節(jié)目遠(yuǎn)不如《中國好聲音》，但這也是至今為止唯一一檔在“好聲音”現(xiàn)象遍地開花的時(shí)候，適時(shí)策劃推出的以本土文化為主的節(jié)目�！稜�(zhēng)奇斗艷——蒙藏維回朝彝壯冠軍歌手爭(zhēng)霸賽》無疑為懷揣原生態(tài)音樂夢(mèng)想的各民族年輕人搭建了通往夢(mèng)想的橋梁和展示才華的舞臺(tái)。該節(jié)目網(wǎng)站這樣介紹本次活動(dòng)：和青歌賽等歷史悠久的央視主辦的歌唱比賽不同，《爭(zhēng)奇斗艷》引入了三輪PK層層淘汰的全新賽制。經(jīng)過初賽、復(fù)賽的層層選拔，最終入圍決賽的歌手將進(jìn)行三輪比拼。第一輪演唱完畢后，由4位評(píng)委進(jìn)行“升椅子”表決，選手只有獲得至少3個(gè)評(píng)委的認(rèn)可才能晉級(jí)；第二輪則由現(xiàn)場(chǎng)的21家媒體評(píng)審及300多位大眾評(píng)審進(jìn)行投票決出前三名進(jìn)入第三輪；在最后一輪也就是最為激烈的冠軍爭(zhēng)奪環(huán)節(jié)中，入圍的兩位選手將進(jìn)行30秒的才藝比拼。最終，阿拉騰布日格德、四郎貢布、熱米拉·克力木、蘭天、金善姬、俄木果果、莫掩策分獲蒙、藏、維、回、朝、彝、壯7個(gè)少數(shù)民族的冠軍歌手稱號(hào)。在綜藝類電視節(jié)目激烈競(jìng)爭(zhēng)的環(huán)境中，央視音樂頻道受體制所限，能夠舉辦本次活動(dòng)并贏得了良好的社會(huì)效益，實(shí)屬不易。

　　這是一個(gè)傳承的時(shí)代

　　傳承是個(gè)老話題，簡(jiǎn)單來講就是老一輩傳給新一輩。但是，世界每天都在改變，我們不可能不變，傳承的方式自然要變。與時(shí)俱進(jìn)、貼近地氣的傳承才能做到血脈相連、代代相傳。近30年以來急速的城鎮(zhèn)化進(jìn)程，跑到我們正常思維的前面，我們來不及反應(yīng)，耕地已經(jīng)變?yōu)樗�泥地，世代居住的老宅已成高樓大廈。牧歌、插秧調(diào)、薅草小曲、拉網(wǎng)號(hào)子、船夫小唱等等，這些民族文化的基因符號(hào)已經(jīng)從我們的記憶中頹萎。然而，這是我們民族生存的印記和理由，一旦消失將不可再生。

　　每一次策劃原生態(tài)音樂文化的媒體活動(dòng)時(shí)，我們都要強(qiáng)化傳承關(guān)系，以喚起媒體和大眾對(duì)原生態(tài)音樂文化應(yīng)盡的責(zé)任心。在2004年舉辦的“中央電視臺(tái)西部民歌電視大賽”的活動(dòng)中，原生態(tài)民歌手的年齡是沒有限制的。其中年齡最大的歌手是來自陜西省榆林的柴根老人，當(dāng)年83歲；年齡最小的歌手是來自陜西延安市的張華，當(dāng)時(shí)只有12歲。他們演唱的都是陜北民歌信天游，這樣的年齡差距出現(xiàn)在同一個(gè)大賽的舞臺(tái)上，演唱同一個(gè)歌種，顯現(xiàn)出古老的信天游是陜北高原人所鐘愛的心曲，穿越時(shí)代，活力無窮。2005年中央電視臺(tái)《民歌中國》欄目推出長(zhǎng)江三峽流傳幾千年的“穿號(hào)子”，由王愛民祖孫三代同臺(tái)演唱。爺爺76歲，父親34歲，孫子5歲�，F(xiàn)在，“穿號(hào)子”已經(jīng)成為湖北省對(duì)外宣傳的音樂形象，每天出現(xiàn)在中央電視臺(tái)和各個(gè)地方電視臺(tái)的黃金時(shí)段。2006年中央電視臺(tái)舉辦“中國民族民間歌舞盛典”活動(dòng)，由貴州黔東南黎平縣組建的侗族大歌隊(duì)，70多歲的歌師和3歲孩童同時(shí)出現(xiàn)在舞臺(tái)上——這是自然的排列、自然的組合，只有自然生長(zhǎng)的音樂才會(huì)給人類帶來無條件的震撼、無條件的感動(dòng)。這就是傳承在傳播的時(shí)代中形成的無窮力量。

　　這是一個(gè)傳揚(yáng)的時(shí)代

　　在今天的中國，卡拉OK遍及村鎮(zhèn)城鄉(xiāng)，在熱鬧的北京、天津、上海、廣州的大街小巷隨處可見，在偏僻的牧區(qū)、農(nóng)村、林場(chǎng)和漁港也能就地“K”起歌來。和餐飲配套，和會(huì)議配套，和親朋好友的聚會(huì)配套，和婚喪嫁娶配套，K歌的人遍及社會(huì)各階層，從官員到學(xué)生，從老人到孩子，從軍人到農(nóng)工，家家戶戶，人人盡歌。生在上世紀(jì)60年代以前的人，大多都會(huì)唱幾首紅歌和語錄歌，到“文革”時(shí)期，跳“忠”字舞，唱語錄歌幾乎成了每一個(gè)中國人的生活。上世紀(jì)70年代，“樣板戲”壟斷了中國人所有的生活。不得不說，這使今天有太多的專業(yè)音樂人無法擺脫成長(zhǎng)中的藩籬和禁錮。而到了上世紀(jì)80年代，港臺(tái)流行歌曲的蔓延，奠定了今天中國人音樂的沖動(dòng)基因。然而，如此熱鬧的全民K歌運(yùn)動(dòng)卻讓這片土地的主體音樂文化——原生態(tài)音樂文化陷入生存的艱難。

　　在侗族聚居區(qū)，我們參加了一些自然村的“歌會(huì)”，從男女老少同堂演唱的大歌，到少男少女的月下行歌，我們深深地體會(huì)到，享用音樂，已經(jīng)成為這里人們的一種生活方式和禮儀風(fēng)俗。生活創(chuàng)造了這一切，讓這里的每一方水土都生長(zhǎng)出天籟之音，成為搖籃曲，讓每一個(gè)誕生在這里的人都成為音樂的一部分，為音樂而生。從風(fēng)雨橋到鼓樓是用歌聲連接的，從田間到竹林是由歌聲滋養(yǎng)的。人們生在音樂中，長(zhǎng)在音樂里，在生活中生產(chǎn)音樂、使用音樂、享用音樂。

　　鼓樓是侗族人民的歌堂，更是原生態(tài)音樂的傳習(xí)所，在幾千年的歷史演進(jìn)中從未間斷過。在世界音樂舞臺(tái)上，侗族大歌花香獨(dú)占，成為人類多聲部原生態(tài)音樂傳承隊(duì)伍中的一朵奇葩。在這個(gè)什么都可以傳揚(yáng)的時(shí)代里，我們的舞臺(tái)、電視、廣播、互聯(lián)網(wǎng)等等新生媒體都在傳揚(yáng)什么？什么要傳揚(yáng)？什么要忽略？或許，在侗族同胞聚居區(qū)的每一個(gè)自然村里每天發(fā)生的故事，會(huì)告訴我們真實(shí)的答案。

　�。鄯治觯�

　　“我的文化我做主”

　　原生態(tài)音樂傳播的主體是傳承人的群體。筆者在20多年傳播原生態(tài)音樂的路途中，思考最多的關(guān)鍵詞就是“傳承人”。2004年在“中央電視臺(tái)西部民歌電視大賽”中，原生態(tài)民歌傳承人以集團(tuán)軍的陣容進(jìn)入傳媒的視野，踏上傳播的平臺(tái)。這次活動(dòng)告訴了人們音樂根脈的由來，為迷失的文化指出方向。在傳播中，“傳承”一詞由此成為傳媒界的時(shí)尚，一切都說明一個(gè)最樸實(shí)的道理，原生態(tài)音樂文化一定要在時(shí)代中發(fā)聲！而誰來發(fā)聲？發(fā)出什么聲音？我們?cè)趨⒓舆@次大賽的民歌手和此后在各種不同的活動(dòng)中不斷出現(xiàn)的原生態(tài)歌手的數(shù)量上就能找到答案。

　　2004年，“中央電視臺(tái)西部民歌電視大賽”報(bào)名選手2000多名，參加展演決賽的民歌手400名。

　　2006年中央電視臺(tái)舉辦“中國民族民間歌舞盛典”，參加展演的原生態(tài)歌舞演員有1200名。

　　2004年至2007年，參加中央電視臺(tái)《民歌中國》欄目錄制的原生態(tài)民歌手超過10000人次。

　　2006年原生態(tài)唱法進(jìn)入中央電視臺(tái)青年歌手大獎(jiǎng)賽，每次參賽歌手都突破千人之多。

　　2008年奧運(yùn)會(huì)展演活動(dòng)是由各省組隊(duì)參加，人數(shù)超過5000人。

　　2011年中國原生態(tài)民歌盛典——中國民間文藝“山花獎(jiǎng)”評(píng)選活動(dòng)有400位原生態(tài)民歌手參加。

　　2012年中央電視臺(tái)舉辦“中國民族民間歌舞樂盛典”，1500人參加。

　　2013年中央電視臺(tái)音樂頻道推出《爭(zhēng)奇斗艷——蒙藏維回朝彝壯冠軍歌手爭(zhēng)霸賽》活動(dòng)，原生態(tài)民歌手報(bào)名參賽的基數(shù)突破3000人，進(jìn)入初選1500人，半決賽剩70人，最后一個(gè)民族選出10人，角逐冠軍歌手。

　　從國家層面組織原生態(tài)音樂的傳播活動(dòng)是最有效和最直接的傳播手段。以上所列舉的近十年的傳播活動(dòng)都是國家媒體直接主辦的，而在每一次活動(dòng)中都能聽到歌手們自豪的表白：“我們那里的人都能在中央電視臺(tái)看到我啦！”，而這句話的潛臺(tái)詞就是：“我能代表我的民族在國家舞臺(tái)上傳播我們民族的文化啦”。沒有國內(nèi)各種舞臺(tái)的傳播，就不可能在國際舞臺(tái)上露面。黎平侗族大歌隊(duì)在1994年首次到法國參加國際合唱比賽，一舉摘得桂冠，也是因?yàn)槠湓趪鴥?nèi)享有盛名，傳播的路已經(jīng)走得很長(zhǎng)了，才有這樣的輝煌和成就，才會(huì)有后來多次出訪歐洲、日本、美國的文化交流演出機(jī)會(huì)，向世界傳播侗族的原生態(tài)音樂文化。

　　2008年北京奧運(yùn)會(huì)期間，為來自世界各國的嘉賓和政要演出的兩場(chǎng)原生態(tài)音樂會(huì)《行路之音——中國情歌版圖音樂會(huì)》，是國家大劇院投入使用后，原生態(tài)音樂會(huì)在該劇場(chǎng)的首場(chǎng)演出。音樂會(huì)始終是原汁原味地演唱：無麥克無擴(kuò)聲。當(dāng)壓軸的黎平侗族大歌結(jié)束時(shí)，來自世界各國的觀眾起立鼓掌，掌聲長(zhǎng)達(dá)十幾分鐘。筆者作為該場(chǎng)音樂會(huì)的策劃者和總導(dǎo)演，在感動(dòng)之余，一種自豪感油然而生。人類文化是共通的，雖然語言不通，但在原生態(tài)音樂中，彼此都會(huì)有共同的感動(dòng)。

　　民族的自覺，首先是文化的自覺。十年來媒體所組織的這些傳播活動(dòng)，對(duì)于參加活動(dòng)的原生態(tài)民歌手們幾乎都是沒有報(bào)酬的，但黎平侗族大歌隊(duì)總是應(yīng)邀必來，來之精彩，并一定會(huì)成為整個(gè)活動(dòng)的點(diǎn)睛之筆。這里不得不提到黎平侗族大歌隊(duì)的靈魂人物吳再峰。當(dāng)年的吳再峰是一個(gè)20多歲的小伙子，剛從貴州省藝術(shù)學(xué)院侗族大歌班畢業(yè)不久。每一次活動(dòng)，節(jié)目需要的人數(shù)、節(jié)目類型都要由他來落實(shí)。在吳再峰的侗族大歌隊(duì)，我們看到了自覺后的文化傳承。同樣，像吳再峰這樣年輕一代的原生態(tài)民歌手，在我們組織的活動(dòng)中占大多數(shù)，他們也是在國家的傳播平臺(tái)上，通過參加這些活動(dòng)找回民族自信，堅(jiān)定了在傳播中傳承本民族原生態(tài)音樂的決心。

　　人類生活的地球有2000多個(gè)民族，中國是擁有56個(gè)民族的共和國，樹立“我的文化我做主”的民族自信心，是人類保護(hù)文化多樣性的首要條件。在實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化的征程中，民族文化的發(fā)展和進(jìn)步是一個(gè)國家和平、穩(wěn)定、繁榮、發(fā)展的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)和崇高的目標(biāo)。吳再峰這樣的年輕人，為保護(hù)和傳承本地區(qū)和本民族的文化不懈的努力和工作著，這才是民族的希望和未來。

　�。劢Y(jié)論］

　　原生態(tài)音樂傳承人要在時(shí)代中抓住機(jī)遇

　　在全媒體時(shí)代，每一個(gè)人都能參與其中，成為媒體的一部分。手機(jī)、筆記本電腦、IPAD等移動(dòng)終端在我們的生活中扮演著越來越重要的角色，而你要傳播什么完全取決于你的文化價(jià)值觀。所以，應(yīng)充分利用全媒體時(shí)代先進(jìn)的傳播機(jī)制帶來的便捷，在傳播中為民族的文化做主，不斷喚醒和感召文化的迷失者，壯大文化自覺者的隊(duì)伍。早在上世紀(jì)90年代初，廣播在傳播系統(tǒng)中還是龍頭老大，中央人民廣播電臺(tái)就開設(shè)兩檔民族民間音樂的專題節(jié)目，《民族音樂大觀》和《一方水土一方情——民族風(fēng)情和音樂》。從那個(gè)時(shí)代走過來的原生態(tài)音樂傳播者，基本都熟知這兩個(gè)欄目，并懷有深厚的感情。1992年，享譽(yù)全國的“花兒”王朱仲祿已經(jīng)76歲高齡，他從《一方水土一方情——民族風(fēng)情和音樂》節(jié)目中收聽到他1950年20歲時(shí)在中南海懷仁堂為毛澤東、朱德、周恩來等國家領(lǐng)導(dǎo)人演唱“花兒”的錄音后，激動(dòng)地哽咽著給欄目組打電話表達(dá)感激之情。

　　2004年，以原生態(tài)音樂為內(nèi)容的欄目從中央電視臺(tái)到地方電視臺(tái)一年之內(nèi)就增加到十幾個(gè)，在各種晚會(huì)和文化活動(dòng)中，原生態(tài)音樂節(jié)目的內(nèi)容和數(shù)量明顯增加，場(chǎng)場(chǎng)必有，這是原生態(tài)音樂人和媒體共同努力的結(jié)果，更是在強(qiáng)勢(shì)媒體中傳播的直接效果。中央人民廣播電臺(tái)的金牌音樂欄目《廣播歌選》2010年改版，以傳播原生態(tài)音樂和原創(chuàng)音樂為主，收獲頗豐。新華社在2011年成立原音網(wǎng)，注入巨資打造國內(nèi)第一家原生態(tài)音樂專業(yè)網(wǎng)站。廣播、電視、報(bào)刊、雜志、互聯(lián)網(wǎng)等當(dāng)下先進(jìn)的傳播機(jī)制對(duì)原生態(tài)音樂的廣泛關(guān)注，使古老的原生態(tài)音樂文化的盎然之春已經(jīng)來臨。

　　立足民族文化，放眼全球市場(chǎng)。這幾年國家號(hào)召“文化大發(fā)展、大繁榮”，是為了提高中華民族的整體實(shí)力，只有民族文化的覺醒和自信，才能迎來中華民族的復(fù)興。文化在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)中一直作為陽光產(chǎn)業(yè)，溫暖著今天的人們。而世界各國的文化市場(chǎng)從來都是開放的、自由的、包容的。在產(chǎn)業(yè)化的文化中，能走得遠(yuǎn)的，都是獨(dú)一無二的、具有精神層面的產(chǎn)品，而原生態(tài)文化恰恰具備了這些品質(zhì)。由此而言，只有原生態(tài)的文化才能做成文化產(chǎn)業(yè)。

　　然而，陳腐的文化價(jià)值觀還或多或少地影響著世界，不時(shí)還會(huì)左右人類的文化思潮。這些年維也納金色大廳被中國的各種音樂團(tuán)體和組織租場(chǎng)演出的次數(shù)越來越多，但幾乎都是沽名釣譽(yù)性質(zhì)的演出，內(nèi)容空洞且概念化。場(chǎng)租、樂隊(duì)、吃住行等全部資金都要由自己買單，幾乎沒有市場(chǎng)行為和票房效益。給維也納的音樂同行的感覺是，中國人賠本也要在金色大廳做一場(chǎng)音樂會(huì)。遠(yuǎn)道而來的演員們來不及和樂隊(duì)合樂就匆匆上場(chǎng)，丑態(tài)百出、粗制亂造的節(jié)目不僅起不到文化交流的目的，反而大大損傷了中國文化藝術(shù)的品質(zhì)。

　　在世界各地以非物質(zhì)文化遺產(chǎn)為元素制作的文化產(chǎn)品已經(jīng)很普遍，原生態(tài)音樂人的市場(chǎng)化趨勢(shì)也越來越明顯。在國內(nèi)，這幾年以廣西實(shí)景演出《印象劉三姐》為代表的大型原生態(tài)音樂文化產(chǎn)品不斷涌入市場(chǎng)，創(chuàng)造了不菲的市場(chǎng)價(jià)值。跟進(jìn)的《印象麗江》、《印象西湖》、《印象大紅袍》、《禪宗少林》等，既帶動(dòng)旅游產(chǎn)業(yè)又為文化的保護(hù)和傳承人的生計(jì)尋求到切實(shí)可行的出路，已成為成功的范例。

　　現(xiàn)代教育的功用，首先是傳承本民族的文化。人類現(xiàn)代先進(jìn)的教育模式必須為全人類所共享，更要為原生態(tài)音樂文化的傳承所用。原生態(tài)音樂文化是我國文化藝術(shù)的母體，更是藝術(shù)創(chuàng)作的源頭。黎平縣是較早把侗族大歌等本民族原生態(tài)的文化藝術(shù)引入校園的地區(qū)之一，山西的左權(quán)民歌、湖南桑植民歌、內(nèi)蒙古的長(zhǎng)調(diào)民歌、陜西延安的信天游等等一大批原生態(tài)歌種，也都以不同的形式走進(jìn)了校園，已經(jīng)積累出一些經(jīng)驗(yàn)。

　　近年來，聯(lián)合國保護(hù)人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的舉動(dòng)得到各國的一致支持，用教育來保護(hù)和傳承一直是首選�，F(xiàn)代我國音樂學(xué)院，包括師范類音樂學(xué)院課程科目的設(shè)置，都是沿襲西方音樂教育體系，這種現(xiàn)象已經(jīng)有近百年的歷史，雖然近十幾年有所變化，但大體還依然如故。而生長(zhǎng)在故土的原生態(tài)音樂文化卻被斥為“民間藝人”，而且，“民間藝人”一詞在特定時(shí)期和相對(duì)于專業(yè)藝術(shù)團(tuán)體拿工資的人們而言，一定是貶義詞。因此，在教育當(dāng)中傳承我國豐富多彩的原生態(tài)音樂文化是目前的最佳選擇。以侗族的原生態(tài)音樂文化為例，要和全國的音樂藝術(shù)學(xué)院和師范類音樂學(xué)院一道，利用高等院校的人才優(yōu)勢(shì)，建立健全包括侗族大歌在內(nèi)的侗族原生態(tài)音樂的和聲學(xué)、曲式學(xué)、復(fù)調(diào)學(xué)和器樂學(xué)等基礎(chǔ)學(xué)科的課題組，只有在總結(jié)的基礎(chǔ)上，科學(xué)系統(tǒng)地研究和完善侗族的原生態(tài)音樂，才能培養(yǎng)人才，代代相傳。