風(fēng)景的發(fā)現(xiàn)與文化的穿越

宏村月沼（油畫） 100×80厘米 2010年 楊凱

    當(dāng)楊凱的風(fēng)景畫作呈現(xiàn)在人們面前的時(shí)候，可以讓人看到兩個(gè)鮮明的特點(diǎn)：第一，像他這樣幾十年以風(fēng)景畫作為藝術(shù)專攻目標(biāo)的畫家而今已不多見(jiàn)；第二，縱觀楊凱在風(fēng)景畫這一主題的沉潛，可以看到他的藝術(shù)面貌具有寬闊展開(kāi)的特點(diǎn)。從早年在國(guó)內(nèi)的創(chuàng)作到前往巴黎求學(xué)探藝，從旅法期間的研究到近年定居北京的發(fā)展，他在風(fēng)景油畫上呈現(xiàn)出不同學(xué)術(shù)專研的目標(biāo)，階段性的藝術(shù)特征非常明顯——一是堅(jiān)定的信念；一是清晰的學(xué)術(shù)意識(shí)，使得他的風(fēng)景油畫成為當(dāng)代畫壇一方獨(dú)特的風(fēng)景。

    楊凱回到國(guó)內(nèi)這兩年，從城市風(fēng)景返身于大自然風(fēng)景，從偏于寫實(shí)的造型轉(zhuǎn)向更多的表現(xiàn)性和寫意性。在他的認(rèn)識(shí)中，風(fēng)景畫仍然是有深度的學(xué)問(wèn)值得研究，也需要集前人之成而謀發(fā)展。歐洲繪畫史上的風(fēng)景畫從英國(guó)的康斯太勃爾、透納到法國(guó)的柯羅，從19世紀(jì)的印象派諸家到20世紀(jì)初的巴黎畫派，都是他研究的對(duì)象，其各家之長(zhǎng)也為他悄然吸收，重點(diǎn)尤其在于觀察自然的角度與方法，在于理解風(fēng)景畫的精神內(nèi)涵。他把中國(guó)畫的大寫意精神與油畫的寫生技巧結(jié)合起來(lái)，帶著對(duì)大自然真切的熱愛(ài)，注意把握面對(duì)風(fēng)景的“臨場(chǎng)”感受，尤其擅長(zhǎng)用闊略的筆法捕捉自然風(fēng)景的特定形貌，在概括風(fēng)景的結(jié)構(gòu)與形象中抒發(fā)表現(xiàn)的興味。作品充滿了大自然蓬勃的生命力，也洋溢出大藝術(shù)家的手筆。更重要的是，他從對(duì)風(fēng)景寫生的淳樸摯愛(ài)走上從文化層面認(rèn)識(shí)風(fēng)景畫精神內(nèi)涵的道路，從而在實(shí)現(xiàn)自己畫風(fēng)之變的同時(shí)實(shí)現(xiàn)了文化的穿越。作品更加趨于當(dāng)代意識(shí)的表達(dá)，指向當(dāng)代。