程振國繪畫藝術(shù)風(fēng)格及其成因

《克羅地亞老城》 68cm×68cm 2014年

《峽江煙云圖》 （國務(wù)院管理局藏） 700cm×270cm 2009年

　　程振國在長期的藝術(shù)探索之中，用雄渾、壯闊、嚴(yán)整的圖式，厚重、含蓄、凝練的筆墨語言，來表達(dá)自己對社會生活的熱愛、對民族文化的理解。他的畫不拘于自然界某一地域，而是行萬里路后，啟動心齋，移丘搬壑，用自己為山川代言的精神所重新鑄造的一種筆墨圖式。這種表現(xiàn)方法，有四大難度：因表現(xiàn)對象無某一地域之地貌特征作為參考藍(lán)本，必須行萬里路，觀盡奇峰，在熟悉生活的基礎(chǔ)上打草稿，此一難也；在打草稿的過程中，要有過人之聰明才智，方可提煉主題、取舍物象，將表現(xiàn)內(nèi)容幻化成心象，此二難也；心象既成，雖胸有千山萬壑，然下筆之時，不知當(dāng)以何種表現(xiàn)形式表達(dá)情感，蓋胸中丘壑乃抽象之物，筆下山川乃具象之物也，心象難以化為墨象，此三難也；在筆墨表現(xiàn)過程中，既需要嫻熟之筆墨技巧，又需要有經(jīng)營位置的整體掌控能力，此四難也。 

　　程振國每作畫，凝神靜思，將山川風(fēng)貌和個人精神交融，達(dá)到物我一體的境界，然后，以一管之筆擬太虛之體，進(jìn)退自如。畫成，觀者叫絕。品鑒他的藝術(shù)作品，總的感覺是：石老樹壯、草木華滋、層巒疊嶂、體勢恢弘、云蒸霞蔚、氣象萬千，是大心胸、大境界之人畫的大山大水，體現(xiàn)的是一種大格局、大氣魄。

　　程振國繪畫作品表現(xiàn)的內(nèi)容有兩個層面，山河的偉岸秀麗是其第一個層面，這個層面給人以賞心悅目之感，是人類理想的精神家園，可觀、可居、可游。第二個層面是畫中透露出來的攝人心魄的魅力，非仔細(xì)品味，難以感知。畫中老屋歷盡滄桑，古樹幾經(jīng)風(fēng)雨，那屋、那樹，斑斑駁駁刻著中華文明，記載著中華文化，透露出中國人骨子里的堅強(qiáng)和厚道，張揚(yáng)著中華民族的志氣和精神。兩個層面互為表里，畫面因融入了豐富的物象而顯得充實，有生活寬度；因融入了豐厚的文化因素而顯得有品位和深度；因融入了深刻的社會生活感受而顯得有藝術(shù)感染力和思想高度。

　　這些表現(xiàn)內(nèi)容被巧妙地營構(gòu)在一個結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)而又空靈的格局之中，構(gòu)成了一種有強(qiáng)烈個人風(fēng)格的表現(xiàn)形式。這種表現(xiàn)形式特點鮮明而富有創(chuàng)造性。從構(gòu)圖的精神境界來說，畫家的審美旨趣有明顯的取向，既讓表現(xiàn)對象高大、渾厚、深沉、含蓄，顯示一種精神的力量，又不刻意張揚(yáng)，讓人從浩瀚曲折的圖式中自然而然地感到崢嶸突兀的氣象。從構(gòu)圖的技巧來看，它既有傳統(tǒng)的“三遠(yuǎn)”交替組合，也適當(dāng)吸收了現(xiàn)代構(gòu)成元素，使傳統(tǒng)的筆墨形式展現(xiàn)了時代特征。在構(gòu)圖方式上，虛實得當(dāng)是其一大特點，畫中以云水、溪流、瀑布調(diào)整畫面的虛實，石以陰陽調(diào)節(jié)虛實關(guān)系；樹以細(xì)筆茂葉、雙勾空干調(diào)整虛實關(guān)系；屋以黑瓦白墻調(diào)整虛實關(guān)系。處處厚實，又處處空靈，虛中有實，實中有虛，虛實相生，虛因?qū)嵍�松活，實因虛而樸厚。這正是道家思想“恍兮惚兮，其中有象，惚兮恍兮，其中有物，其中有精”的藝術(shù)詮釋。

　　程振國用獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式所體現(xiàn)的唯美、健康、愉悅的審美特征，最終是靠筆墨書寫來完成的。所以，解讀和賞析他的繪畫作品，必須了解其用筆、用墨之技巧。

　　先論其用筆。程振國繪畫作品中的點線面是在一定藝術(shù)構(gòu)成的理念下，將書寫中的骨法用筆化為中鋒、側(cè)鋒、散鋒等不同的書寫方式，通過轉(zhuǎn)折、頓挫、提按、輕重、緩急等筆觸穿插交錯，編織成一個個有生命的物象，然后用富有情緒化的點線將藝術(shù)構(gòu)思物化為墨象，進(jìn)而組合成一幅幅氣韻生動的畫面。這樣，既表達(dá)了作者自己的人文情懷，又把繪畫構(gòu)成形態(tài)的思維法則支撐起來。他的畫中，作為物象的支撐線顯得圓潤、厚重，如曲鐵盤扭，顯示出壯美的力度，散發(fā)出精神的光芒。而用于勾勒物象陰陽面的皴線則靈動多姿，或長或短，或粗或細(xì)，或伸展到一拓直下，或凝練成戛然而止。這些線條的力度、方向變化，是完全根據(jù)物象表現(xiàn)的要求，在形式與內(nèi)容高度統(tǒng)一的情況下進(jìn)行的，無多余之筆，可謂渾然天成。這種用筆使畫中山石的紋理既細(xì)膩又復(fù)雜。既平添了畫面的內(nèi)涵和觀賞的價值，又融入了自己豐富的情感。從技法上說，儀態(tài)萬千的山石肌理和概括簡潔的山石輪廓又形成了鮮明的對比，繁簡相得益彰，不僅體現(xiàn)了畫家的用筆之妙，也增加了畫的情趣。

　　從程振國的用筆中可見他經(jīng)過了長期的錘煉，找到了一種超越一般想象力的形式語言，從而把需要表達(dá)的內(nèi)容更完美地呈現(xiàn)。程振國在談到自己用筆的體會時說：“在視覺審美形式中，線是強(qiáng)調(diào)物象形態(tài)輪廓的必要手段，其后是強(qiáng)化物體內(nèi)的層次，根據(jù)物體形態(tài)的變化組織線條，或左或右，或縱或橫，強(qiáng)調(diào)它的體積感、空間感、節(jié)奏感。中國畫的線并非是漫無目的的組合與排列，它不但承載著自然形態(tài)的重新組合與重新認(rèn)識，亦飽含畫家豐富的想象力和情感，充分體現(xiàn)了‘骨法用筆、應(yīng)物象形’的感染力。”可見，他的用筆不是信手拈來，而是在一定的法度之下的自由揮灑。

　　程振國的繪畫作品中所體現(xiàn)的質(zhì)感得力于用筆，而畫面墨氣淋漓、溫潤華滋則得力于用水、用墨。

　　在繪畫過程中，程振國根據(jù)物象審美的不同取向，分別使用蘸墨、破墨、積墨、潑墨等方法，使墨的濃淡干濕呈現(xiàn)不同的形態(tài)、力度、氣勢，既受繪畫過程中的個人情緒所牽動，又為理法所約束，使神采生于筆下，洋溢于畫面。他用墨沒有固定的程式，全憑對表現(xiàn)對象的感性把握，這種把握是抽象的。正如他自己所言 ：“用墨的濃淡干濕，營造出符合視覺的氣氛，實際是運(yùn)用抽象的過程來完成的�！�

　　程振國的繪畫藝術(shù)成就斐然，為畫壇所矚目。對其懸掛于北京人民大會堂、京西賓館、中央電視臺、“八一”大樓以及中國駐外使館的多幅巨制，中外觀者好評如潮。這些作品既顯示了他非凡的藝術(shù)才華，也顯示了中國繪畫藝術(shù)這一古老文化的無窮魅力。

　　程振國繪畫藝術(shù)成就的取得，首先得益于他對傳統(tǒng)的深刻理解和繼承。他不僅醉心于傳統(tǒng)，并且對傳統(tǒng)有著與眾不同的理解。他認(rèn)為：“傳統(tǒng)應(yīng)該成為藝術(shù)創(chuàng)作的動力�！� “藝術(shù)向傳統(tǒng)回歸，不是倒退，而是一種前進(jìn)、一種發(fā)展。所以，中國畫不是不求變，更不是食古不化，它的變化從不以否定自己的傳統(tǒng)為代價�！边@種觀念，代表了當(dāng)代藝術(shù)家對傳統(tǒng)的正確認(rèn)識，代表了弘揚(yáng)民族精神的一種志氣。正因為有此遠(yuǎn)見， 程振國對傳統(tǒng)下足功夫，幾十年如一日，孜孜以求，千方百計地從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，在傳統(tǒng)中和古人對話，尋求能夠啟迪自己的藝術(shù)語言。所以，他的畫雖然獨樹一幟，但卻不偏離中國傳統(tǒng)文化的大道，而是在傳統(tǒng)老樹的根脈上茁壯成長起來的新枝，是傳統(tǒng)的精神和個性化的創(chuàng)造完美融合的結(jié)果。

　　程振國雖重傳統(tǒng)，但同時也主張從其他優(yōu)秀文化中汲取精華。他正視目前多種文化相互激蕩、多元藝術(shù)形式共存下的文化碰撞，在確立符合自身發(fā)展規(guī)律與當(dāng)代人文環(huán)境共融的觀念下，尋找一個新的整合點。因此，他的畫接納了外來的元素并將其化為自己的藝術(shù)語言，豐富了自己的繪畫程式和表現(xiàn)手法。

　　程振國在自己的藝術(shù)創(chuàng)作中，也非常注重體驗生活。他認(rèn)為，對前人的認(rèn)識研究只停滯在畫跡方面是狹隘的，必須深入探求其思維方式，再用現(xiàn)代人的意識思考符合當(dāng)今時代的藝術(shù)語言。站在這一高度再去認(rèn)識大自然，理解大自然，從中可以感悟到無窮無盡的富有靈性的圖式。他正是在走進(jìn)大自然的過程中，看到了祖國的大好河山或雄渾曠達(dá)，或恬淡靜穆，或勁峭奇峻，或空靈飄渺的魅力，從中體會到造化之意和境，并細(xì)心揣摩其中蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵，思索著如何用中國畫特有的筆墨形式將其表現(xiàn)得淋漓盡致。

　　藝術(shù)之創(chuàng)造，本源于生活，程振國對自然狀物的觀察，由于采用了一個不同常人的視角，尋找到了更符合人性化的元素，因此感悟到了自然造化之美。 經(jīng)過一番追求和探索， 程振國將自己魂牽夢繞的自然之美化為高于自然的筆墨之象，并從中感悟到造化之理，進(jìn)而將這種感悟引伸到風(fēng)格的確立，使之成為一種厚積薄發(fā)的自然流露，成為一種水到渠成、自然而然的結(jié)果。

　　程振國在對繪畫藝術(shù)的探索中不僅吃透傳統(tǒng)、師法造化，而且注重在畫外下功夫，努力尋求詩詞、書法、戲曲等對繪畫意境、造型、線條的影響，不僅從理論上加以思考和探索，而且不斷地在實踐中加以揣摩。例如，他關(guān)于詩和繪畫關(guān)系的論述，便有許多妙語。如：“詩是運(yùn)用抽象的文字所代表的意，經(jīng)過起、承、轉(zhuǎn)、合、平仄、韻律的有機(jī)組合來塑造意象；繪畫是運(yùn)用筆墨塑造形態(tài)的圖式來達(dá)到目的。二者俱有‘幽情遠(yuǎn)思，如睹異境’之功用�！庇纱丝梢�，他把詩的創(chuàng)作技法和繪畫技法進(jìn)行了對比、總結(jié)并找到二者相通之處。

　　程振國的筆墨沉靜，又是他心態(tài)的折射。心靜則筆墨靜。他認(rèn)為：“純凈是自然的本性，只有當(dāng)心靈回歸平靜時才能與自然的真實性貼近，才能去掉心中的不安躁氣。心境坦然而情自出，心手相應(yīng)，下筆流暢，順其自然，靜則易思，思則生智，智終使內(nèi)外美合而為一。藝術(shù)家真正的開悟，就是認(rèn)識自己、肯定自己、找回自己，完成生命的覺醒�！边@是經(jīng)驗之談，也是他自己進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時的真實寫照。生活中的程振國為人樸實寬厚、淡泊名利。他默默地離開喧囂的人群，不走所謂的藝術(shù)捷徑，去做一般人不愿意做的基本功。多年來，他踏踏實實地在藝術(shù)的道路上磨礪，一步一個腳印。面對諸多誘惑，他心靜如水，只在自己藝術(shù)的田野里默默耕耘。

　　如果說程振國筆墨之靜與畫面之凈是心態(tài)的顯露，那么，他構(gòu)圖的雄厚和溫雅則是他人格的表現(xiàn)。他是謙謙君子，在六十多年的人生道路上，注重培養(yǎng)人格、升華境界、以德潤心。和他接觸之人，無不被他的人格魅力所感染。他的繪畫風(fēng)格和做人的品格是統(tǒng)一的。讀其畫便知其人，識其人便知其畫。