辦好中國的電影節(jié)，任重道遠(yuǎn)

　　與奧斯卡獎堅(jiān)持電影藝術(shù)水準(zhǔn)和嚴(yán)肅主題的歷史一貫性相比，當(dāng)前，中國的電影創(chuàng)作和電影節(jié)都還存在巨大的差距。要想在幾年、十幾年走過別人幾十年、上百年才完成的歷史進(jìn)程，提升中國電影的國際影響力和話語權(quán)，是多么巨大的挑戰(zhàn)呀！這是一場把傳統(tǒng)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代，壓縮在一個(gè)時(shí)空舞臺上排演出的大戲。

　　想當(dāng)年創(chuàng)辦北京民族電影節(jié)，多少有點(diǎn)無知者無畏的勁兒。后來才知道，敢情全世界大大小小的電影節(jié)有兩千多個(gè)呢，但辦得好的并不多，影響大的就更少了。全世界的電影節(jié)A類的有14個(gè)，從加拿大蒙特利爾電影節(jié)往上排，影響大的電影節(jié)有10個(gè)，最知名的“三大電影節(jié)”分別是戛納電影節(jié)、柏林電影節(jié)、威尼斯電影節(jié)。美國的電影節(jié)也很多，當(dāng)然影響最大的還是奧斯卡獎。

　　中國的電影節(jié)，傳統(tǒng)的有金雞百花電影節(jié)、長春電影節(jié)，上海國際電影節(jié)是唯一的A類電影節(jié)。北京國際電影節(jié)創(chuàng)辦較晚，新批準(zhǔn)設(shè)立的還有絲綢之路國際電影節(jié)。除此之外，還有一些城市的大學(xué)生電影節(jié)、兒童電影節(jié)、體育電影節(jié)等。中國的電影節(jié)數(shù)量不多，評獎也比較嚴(yán)，像少數(shù)民族電影原本有一個(gè)“駿馬獎”，后來取消了。北京民族電影展在舉辦五屆后開始設(shè)獎，名為“金杉葉獎”，聊補(bǔ)少數(shù)民族電影沒有專門獎的缺憾。

　　在電影節(jié)眾多的背景下，對電影節(jié)的研究應(yīng)運(yùn)而生。較早開展這個(gè)課題研究的是澳大利亞學(xué)者，他們認(rèn)為，在下一個(gè)20年里，電影節(jié)研究會像電影研究本身一樣重要。比如，考察電影節(jié)歷史與地緣政治歷史的關(guān)系，電影節(jié)與主辦城市、旅游業(yè)、公共關(guān)系、國際交流的關(guān)系。他們主張，與電影節(jié)相關(guān)的所有要素，都應(yīng)進(jìn)入研究視野，包括海報(bào)、網(wǎng)絡(luò)、新聞、書面文本、專題論著等。

　　目前，世界上的電影節(jié)主要有兩種模式：一類是以高投入、大企業(yè)贊助、提供競賽與商業(yè)出席機(jī)會來進(jìn)行擴(kuò)張的“商業(yè)電影節(jié)”，另一類是低預(yù)算、以票房為主要收入的“觀眾電影節(jié)”。不少電影節(jié)兩者兼顧。上海國際電影節(jié)、北京國際電影節(jié)走的正是這條兼顧的路線，它們在我國從電影大國走向電影強(qiáng)國的歷程中擔(dān)負(fù)著重要責(zé)任。比如，把電影節(jié)辦成公共文化的資源配送平臺，推動中國電影走出去，與世界對話；通過電影節(jié)搭建的平臺，使電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展實(shí)現(xiàn)資源共享、進(jìn)行要素配置，為觀眾提供更好的文化產(chǎn)品；致力于電影遺產(chǎn)保護(hù)和修復(fù)，讓歷史上的影片“歸來”……

　　上海國際電影節(jié)自1993年創(chuàng)辦的二十多年來，由企業(yè)辦節(jié)、政府指導(dǎo)，演變成為今天的政府實(shí)辦。這也許不是個(gè)簡單的責(zé)任主體的轉(zhuǎn)移、組織機(jī)制的變化，而顯露出發(fā)揮體制優(yōu)勢，把中國的電影節(jié)辦出中國特色的宏大抱負(fù)。

　　研究電影節(jié)，不能不研究奧斯卡獎。奧斯卡獎有八十多年的傳奇歷史，對于電影藝術(shù)一直持嚴(yán)肅態(tài)度。上世紀(jì)20年代至40年代，美國經(jīng)濟(jì)發(fā)展較快，是電影的黃金時(shí)代，褒揚(yáng)為國捐軀的《翼》、反戰(zhàn)的《西部無戰(zhàn)事》、呼喚公正的《左拉傳》相繼獲奧斯卡最佳影片獎�！秮y世佳人》和《蝴蝶夢》的問世，標(biāo)志著美國電影藝術(shù)達(dá)到一個(gè)新的水平。上世紀(jì)50年代中期，電視問世，促成美國電影良性轉(zhuǎn)向，揭露社會陰暗面的《在江邊》、《馬蒂》獲奧斯卡獎。隨著美國經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇，好萊塢開始大拍豪華巨片，《賓虛》、《窈窕淑女》等以壯觀場面、華服美編而奪魁。

　　從上世紀(jì)60年代中期開始，隨著美國陷入“越戰(zhàn)”泥潭，社會矛盾加劇，以反叛為美學(xué)核心的“新好萊塢”電影盛行，促成其電影風(fēng)格從浪漫主義轉(zhuǎn)為現(xiàn)實(shí)主義。至“越戰(zhàn)”失敗，從道義和倫理上吸取教訓(xùn)一時(shí)成為社會思潮的主流，《獵鹿人》、《歸來》、《野戰(zhàn)排》相繼贏得多項(xiàng)奧斯卡大獎。進(jìn)入80年代，美國的家庭危機(jī)愈發(fā)嚴(yán)重，《克雷默夫婦》、《金色池塘》、《母女情深》等切中時(shí)弊，呼吁保護(hù)家庭、溝通親情，在奧斯卡評獎中連續(xù)多屆奪魁。世紀(jì)之交，《阿甘正傳》、《勇敢的心》、《英國病人》等，都回顧歷史、緬懷黃金歲月，將個(gè)人命運(yùn)放在廣闊歷史背景中加以呈現(xiàn)。之后，隨著電影技術(shù)突飛猛進(jìn)，《泰坦尼克號》成為電腦數(shù)位技術(shù)的成功之作�！�9·11”事件后，美國社會受到極大沖擊，逃避現(xiàn)實(shí)的民眾心理催生魔幻電影，《指環(huán)王》連獲殊榮，引發(fā)魔幻大片走紅至今。

　　與奧斯卡獎堅(jiān)持電影藝術(shù)水準(zhǔn)和嚴(yán)肅主題的歷史一貫性相比，當(dāng)前，中國的電影創(chuàng)作和電影節(jié)都還存在巨大的差距。要想在幾年、十幾年走過別人幾十年、上百年才完成的歷史進(jìn)程，提升中國電影的國際影響力和話語權(quán)，是多么巨大的挑戰(zhàn)呀！這是一場把傳統(tǒng)、現(xiàn)代、后現(xiàn)代，壓縮在一個(gè)時(shí)空舞臺上排演出的大戲。在這部波瀾壯闊的大戲中，辦好中國自己的電影節(jié)與提升中國電影作品的藝術(shù)感染力、市場競爭力同等重要，它們是中國電影騰飛的雙翼。

　　北京民族電影展這么多年來與北京國際電影節(jié)一路同行，其使命更多的還在于電影文化和電影藝術(shù)。我國電影市場發(fā)展的初級階段，正趕上社會文化價(jià)值系統(tǒng)的調(diào)整改造，它的生機(jī)活力與其浮躁缺失并存，電影節(jié)的作用也在于提供試錯(cuò)矯枉的引導(dǎo)。特別是在經(jīng)濟(jì)發(fā)展太快而靈魂跟不上腳步的時(shí)候，就更需要通過評獎、展映、研討，通過電影人的聚會、觀影人的參與，共同探尋并堅(jiān)守我們應(yīng)有的審美品位、藝術(shù)氣質(zhì)和主流價(jià)值觀，共同推動中國電影藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和電影產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新性發(fā)展。如此看來，電影節(jié)同樣是任重道遠(yuǎn)！