2014美術(shù)：美術(shù)的日常生活

　　美術(shù)離人們今天的生活愈來(lái)愈近了。連續(xù)舉辦了三年的全國(guó)美術(shù)館藏品展出季，開(kāi)始在2014年收獲廣泛的社會(huì)效益，更多的市民自覺(jué)走進(jìn)美術(shù)館享受 審美的愉悅，去美術(shù)館或畫(huà)廊觀賞作品，已成為今天的時(shí)尚生活。2014牽動(dòng)業(yè)界乃至社會(huì)廣泛關(guān)注的，無(wú)疑是第十二屆全國(guó)美展的創(chuàng)作、推選、評(píng)審和開(kāi)展，而 從獲得金獎(jiǎng)的中國(guó)畫(huà)《兒女情長(zhǎng)》、油畫(huà)《橋上的風(fēng)景》、版畫(huà)《三十而立》、水彩《亮寶節(jié)上的人們》和漆畫(huà)《織情敘意》等作品，也不難看出當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作與人 們?nèi)粘Ｉ�活的密切關(guān)聯(lián)。美術(shù)作品日常情態(tài)的呈現(xiàn)，也同時(shí)涉及繪畫(huà)性或造型藝術(shù)本體特征的創(chuàng)作話題。這個(gè)看似不太先鋒的問(wèn)題提出，或許也意味著在圖像化時(shí)代 如何追問(wèn)美術(shù)不可被替代的藝術(shù)圖像的價(jià)值命題。

　　民族美術(shù)創(chuàng)作持續(xù)推進(jìn)

　　正像水彩畫(huà)《亮寶節(jié)上的人們》描繪的那樣，城市化進(jìn)程的深化已深刻地觸及了邊陲少數(shù)民族聚居地，土著民族生活形態(tài)已不斷地被現(xiàn)代文明同化，民族 題材美術(shù)創(chuàng)作在某種意義上是對(duì)當(dāng)下原生狀態(tài)民族文化變遷的歷史見(jiàn)證。4月25日，一個(gè)以云貴美術(shù)藝術(shù)史為研究對(duì)象而展開(kāi)的“七彩云南·多彩貴州——中國(guó)美 術(shù)作品展”在中國(guó)美術(shù)館隆重揭幕，這是繼“靈感高原”、“天山南北”和“浩瀚草原”之后，有關(guān)20世紀(jì)以來(lái)中國(guó)少數(shù)民族題材美術(shù)創(chuàng)作的另一次大集結(jié)。該展 以400余件作品從歷史的角度對(duì)于云貴高原少數(shù)民族題材美術(shù)創(chuàng)作的梳理，向我們展示了這些作品之間構(gòu)成的審美歷程與文化邏輯，揭示了這些作品所藉涵的整個(gè) 中國(guó)社會(huì)的歷史變遷與現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型。

　　與以往已經(jīng)舉辦的表現(xiàn)其他少數(shù)民族地區(qū)的主題展不同，該展揭示了云貴高原為20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史現(xiàn)代性演進(jìn)所提供的審美支撐的獨(dú)特性。且不說(shuō)龐薰 琹、張仃、祝大年、黃永玉等在上世紀(jì)四五十年代從云貴高原民族生活形象獲得的具有現(xiàn)代形式美感的初探與采掘，就新時(shí)期美術(shù)而言，有關(guān)形式美的啟蒙、有關(guān)人 性表現(xiàn)的覺(jué)醒、有關(guān)現(xiàn)代意識(shí)的突圍等，似乎也都和那片神奇美麗的高原密切相關(guān)。不論云貴本土美術(shù)家還是全國(guó)其他省區(qū)的美術(shù)家，無(wú)不在云貴高原提供的邊地民 俗文化、民間美術(shù)與自然環(huán)境中獲得“現(xiàn)代性”意識(shí)的覺(jué)醒、探尋中國(guó)式“現(xiàn)代性”的思想載體與審美符號(hào)。

　　2014年似乎構(gòu)成了對(duì)民族題材美術(shù)創(chuàng)作持續(xù)發(fā)力的一年。5月19日，首屆中國(guó)民族美術(shù)發(fā)展論壇暨2014年民族美術(shù)藝委會(huì)年會(huì)在貴州省黔南民 族師范學(xué)院舉辦；5月22日，第三屆西部少數(shù)民族青年美術(shù)家高級(jí)研修班寫(xiě)生創(chuàng)作展在中央民大美術(shù)館舉行；12月14日，第三屆全國(guó)少數(shù)民族美術(shù)作品展在北 京民族文化宮舉行；12月25日，中國(guó)民族美術(shù)雙年展暨第二屆云南美術(shù)雙年展在昆明舉行。9月24日由多家學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)發(fā)起主辦的中國(guó)少數(shù)民族題材美術(shù)歷史與 創(chuàng)作學(xué)術(shù)論壇，回顧總結(jié)了5年來(lái)中國(guó)美協(xié)策劃組織的一系列民族題材美術(shù)創(chuàng)作與展覽活動(dòng)。如何持續(xù)推動(dòng)民族美術(shù)創(chuàng)作、表現(xiàn)現(xiàn)代化進(jìn)程中的邊地少數(shù)民族生活， 也成為此次論壇的熱點(diǎn)議題。畢竟，現(xiàn)代化從根本上說(shuō)，是個(gè)同化與消解民族特性的過(guò)程，這意味著當(dāng)下少數(shù)民族題材美術(shù)創(chuàng)作必然會(huì)面臨著一種與以往不同的時(shí)代 與審美的轉(zhuǎn)型。

　　從展延拓寬中回歸傳統(tǒng)

　　摘得全國(guó)美展中國(guó)畫(huà)類惟一金獎(jiǎng)的《兒女情長(zhǎng)》，再度印證了近些年工筆畫(huà)外沿強(qiáng)勁拓展的勢(shì)頭。年內(nèi)，工筆畫(huà)各種專項(xiàng)展依然是中國(guó)畫(huà)展的主角。6月 12日，以“精致立場(chǎng)”為主題的全國(guó)第二屆現(xiàn)代工筆畫(huà)大展在中國(guó)美術(shù)館開(kāi)幕，展出了來(lái)自全國(guó)各地近500位藝術(shù)家創(chuàng)作的400余件作品。12月6日，以 “托古改制”為主題的當(dāng)代工筆畫(huà)展在今日美術(shù)館展出，畫(huà)展集結(jié)了12位前衛(wèi)性工筆畫(huà)家的數(shù)十件作品，“托古改制”的寓意也鮮明表達(dá)了這些畫(huà)家如何借用傳統(tǒng) 工筆語(yǔ)言進(jìn)行當(dāng)代性文化隱喻表達(dá)的嘗試。12月28日，以“多重空間”為主題的廈門(mén)全國(guó)工筆畫(huà)雙年展在廈門(mén)美術(shù)館舉行，畫(huà)展邀請(qǐng)當(dāng)代富有探索性的39位工 筆畫(huà)家參展，并以“物性寓言”、“表情截屏”、“澄懷之境”和“花木悅?cè)荨彼膫�(gè)專題對(duì)工筆畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言的潛性空間進(jìn)行了探討。

　　相對(duì)于“水墨為上”的文人畫(huà)時(shí)代，“精工”已成為今天技術(shù)理性時(shí)代的審美崇尚。順應(yīng)此種審美潮流，工筆畫(huà)一方面因汲取歐洲寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)語(yǔ)言而獲得極 為寬廣的現(xiàn)代視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)表現(xiàn)，另一方面也因此種歐式語(yǔ)言的汲取而逐漸進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境，工筆畫(huà)成為當(dāng)下最不確定、最具有變革性的畫(huà)種。“精致立場(chǎng)”的提出， 也在很大程度上揭示了科技文明對(duì)于我們觀看方式與審美觸點(diǎn)的改變。的確，這個(gè)時(shí)代對(duì)于精工技藝的崇尚、對(duì)于圖像信息的消費(fèi)，已衍化為一種閑適優(yōu)雅的精神向 度和富麗精致的美學(xué)范式。獲得金獎(jiǎng)的《兒女情長(zhǎng)》固然以一種純厚的中國(guó)式家庭倫理觀的展現(xiàn)而博得人們的喜愛(ài)，但精致細(xì)微的寫(xiě)實(shí)語(yǔ)言更表現(xiàn)出當(dāng)代人的審美趣 味。寫(xiě)實(shí)，在當(dāng)下已不僅僅是一種造型語(yǔ)言，而是精致立場(chǎng)的一種審美呈現(xiàn)，是科技文明造就的讀圖時(shí)代一種最習(xí)以為常的美術(shù)生活經(jīng)驗(yàn)。

　　年內(nèi)的其他中國(guó)畫(huà)大型群展還有：以“澄懷味象”為主題的第三屆中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)畫(huà)院院展，該展以文心哲思為基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)用純凈的心性與筆墨來(lái)感 懷屬于時(shí)代的審美理想；以“多彩中國(guó)夢(mèng)”為主題的2014中國(guó)百家金陵畫(huà)展(中國(guó)畫(huà))，是百家金陵畫(huà)展自創(chuàng)立以來(lái)的第十屆展覽，該展項(xiàng)業(yè)已成為當(dāng)代倡導(dǎo)現(xiàn) 實(shí)主義美學(xué)理念的知名品牌；以“輯頁(yè)掇英”為主題的第三屆杭州中國(guó)畫(huà)雙年展，試圖以中國(guó)畫(huà)特有的冊(cè)頁(yè)形制來(lái)推動(dòng)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的當(dāng)下活化；以“寫(xiě)意中國(guó)”為主 題的2014中國(guó)國(guó)家畫(huà)院年展，以年度展的方式呈現(xiàn)了國(guó)家畫(huà)院一貫倡導(dǎo)的中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意精神。相比于工筆畫(huà)的紅火，寫(xiě)意畫(huà)顯得冷清式微，“寫(xiě)意性”或“寫(xiě)意精 神”成為美術(shù)界年度高頻詞。大家似乎都看到了當(dāng)下中國(guó)畫(huà)存在的癥結(jié)，卻無(wú)力改變現(xiàn)狀。中國(guó)畫(huà)傳承與發(fā)展的路徑在經(jīng)歷全面接受西學(xué)并發(fā)生了巨大變革之后，也 變得越來(lái)越游移不定。7月28日，由多家學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)組織召開(kāi)的中國(guó)畫(huà)學(xué)的傳承與發(fā)展學(xué)術(shù)研討會(huì)，就中國(guó)畫(huà)學(xué)的體系及傳承發(fā)展規(guī)律進(jìn)行了深入探討，會(huì)上對(duì)中國(guó) 畫(huà)學(xué)核心價(jià)值觀展開(kāi)的激烈論辯，或許揭示了人們今天對(duì)于中國(guó)畫(huà)學(xué)精髓的多種價(jià)值思考。

　　寫(xiě)實(shí)作為當(dāng)代中國(guó)的文化創(chuàng)造

　　在第十二屆全國(guó)美展中拔得油畫(huà)頭籌的《橋上的風(fēng)景》，塑造了林風(fēng)眠、吳大羽和林文錚等作為中國(guó)現(xiàn)代主義藝術(shù)先驅(qū)的形象，但頗具意味的是該作恰恰是以精湛的寫(xiě)實(shí)技藝而榮獲大獎(jiǎng)，這或許揭示了寫(xiě)實(shí)油畫(huà)移植中國(guó)重獲新生的歷史寓意。

　　寫(xiě)實(shí)油畫(huà)在歐美日趨式微之時(shí)卻于中國(guó)再生復(fù)活，一直是當(dāng)代藝術(shù)批評(píng)家與藝術(shù)史學(xué)者探討和爭(zhēng)議的話題。7月25日，以“沃土中原”為主題的吾土吾 民油畫(huà)系列邀請(qǐng)展在歷經(jīng)了西北、東北、江南、華南和西南片區(qū)展覽之后，終于在中原之京、津、晉、冀、魯、豫收官，這或許能夠讓我們從歷史文脈的梳理中尋求 寫(xiě)實(shí)油畫(huà)在中國(guó)活化的解答。如果說(shuō)厚重感是中原油畫(huà)的基本文化特征，那么，這種厚重感首先來(lái)自于此種藝術(shù)能夠敏銳地述說(shuō)歷史與表達(dá)現(xiàn)實(shí)。在中國(guó)，沒(méi)有哪個(gè) 地區(qū)會(huì)像中原這樣有著強(qiáng)烈的國(guó)家藝術(shù)意識(shí)，中原油畫(huà)凸顯出的剛健與質(zhì)樸，其實(shí)更是一種民族擔(dān)當(dāng)意識(shí)的外化。因而，通過(guò)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)表達(dá)現(xiàn)實(shí)主義美學(xué)思想，也只 有在中原才能獲取得天獨(dú)厚的條件�；蛘哒f(shuō)，寫(xiě)實(shí)油畫(huà)是中原文化的選擇，是中原油畫(huà)最基本的藝術(shù)風(fēng)貌。

　　這種文化觀念無(wú)疑也決定了當(dāng)代中國(guó)文化腹地的油畫(huà)藝術(shù)審美取向，甚至于在當(dāng)代藝術(shù)襲來(lái)之時(shí)仍然處于立定的姿態(tài)。創(chuàng)立于2003年的中國(guó)寫(xiě)實(shí)畫(huà) 派，就是這種文化觀念作用的結(jié)果，純正嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃季S在此成為中國(guó)寫(xiě)實(shí)油畫(huà)“尋源問(wèn)道”的藝術(shù)理念。幾乎集結(jié)了當(dāng)代中國(guó)最有影響力的寫(xiě)實(shí)畫(huà)家，在這面旗幟下不 懈地探索中國(guó)文化現(xiàn)實(shí)中的寫(xiě)實(shí)精神，攻克中國(guó)油畫(huà)造型與色彩的難題。11月7日，中國(guó)寫(xiě)實(shí)畫(huà)派十年展以回顧的方式展現(xiàn)了靳尚誼、陳逸飛、艾軒、楊飛云、王 沂東、郭潤(rùn)文和冷軍等中國(guó)當(dāng)代31位成就卓著的寫(xiě)實(shí)畫(huà)家450幅作品，從他們的創(chuàng)作可以窺見(jiàn)中國(guó)當(dāng)代寫(xiě)實(shí)油畫(huà)并不相同的藝術(shù)追求與斑斕多彩的風(fēng)格面貌，尤 其是他們?cè)诠诺渲髁x中尋求的高貴與典雅，也幾乎折射了當(dāng)代中國(guó)社會(huì)普遍尊崇的一種審美趣味。

　　當(dāng)然，油畫(huà)在中國(guó)的發(fā)展并不惟寫(xiě)實(shí)的單一面目。譬如，第五屆廣東當(dāng)代油畫(huà)藝術(shù)展就以“敘事性圖像”為主題，強(qiáng)調(diào)油畫(huà)藝術(shù)并不在語(yǔ)言、而在敘事性 圖像對(duì)于當(dāng)下現(xiàn)實(shí)社會(huì)的介入。再譬如，第二屆中國(guó)油畫(huà)雙年展就以“在場(chǎng)”為主題，并通過(guò)“歷史之場(chǎng)”、“生活之場(chǎng)”和“突圍之場(chǎng)”來(lái)呈現(xiàn)油畫(huà)家怎樣以藝術(shù) 的方式“在場(chǎng)”，展覽的突出特色并不在于展覽一件完整的作品，而在于展示創(chuàng)作過(guò)程的各類草稿，以此呈現(xiàn)藝術(shù)在場(chǎng)的心路。還譬如，在山東舉行的中國(guó)油畫(huà)風(fēng)景 作品展再次以“可見(jiàn)之詩(shī)”為主題，強(qiáng)調(diào)觀看的風(fēng)景與表現(xiàn)的風(fēng)景之間構(gòu)成的某種“詩(shī)性”特征。但即使是這些著眼于當(dāng)代性或觀念化的油畫(huà)展，仍不難從統(tǒng)計(jì)學(xué)的 角度得出一種概率，也即寫(xiě)實(shí)油畫(huà)仍然是中國(guó)油畫(huà)的主角，而且這種寫(xiě)實(shí)并不局限在對(duì)于歐美哪個(gè)時(shí)段油畫(huà)的研習(xí)模仿上，而是從歐美藝術(shù)史的寬廣視野尋求當(dāng)代中 國(guó)文化的創(chuàng)造。

　　消費(fèi)社會(huì)的民生形象

　　年內(nèi)播及面最廣的展覽當(dāng)屬第十二屆全國(guó)美展。相較于上世紀(jì)五六十年代、八九十年代美術(shù)作品里呈現(xiàn)的新中國(guó)改天換地的勞動(dòng)人民形象、新時(shí)期改革開(kāi) 放的人文風(fēng)貌，新世紀(jì)美術(shù)作品里描繪的中國(guó)人文形象則更多地轉(zhuǎn)向了以消費(fèi)性為特征的后現(xiàn)代社會(huì)人文圖景，許多作品試圖觸碰新中國(guó)成立以來(lái)較少涉及的消費(fèi)性 社會(huì)給予人們生活方式的改變以及這種社會(huì)變遷之于人的精神心理的反應(yīng)。這種對(duì)于當(dāng)代中國(guó)生活的描寫(xiě)，也最集中地呈現(xiàn)在第十二屆全國(guó)美展的眾多作品里，甚至 于成為本屆全國(guó)美展的顯著特征。這一方面體現(xiàn)了中國(guó)社會(huì)在一些發(fā)達(dá)的中心城市進(jìn)入后現(xiàn)代社會(huì)之后，人們的生活方式與文化觀念的深刻改變，許多作品成為此種 生活樣態(tài)敏感而細(xì)微的心靈鏡像；另一方面也體現(xiàn)了當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作試圖從某種類型化題材或概念化主題的闡釋中掙脫出來(lái)，在捕捉那些真切自然的生活表情中擴(kuò)大表 現(xiàn)半徑、挖掘某種陌生化的新鮮美感，從那些看似無(wú)意識(shí)情緒的釋放里觸摸某種真實(shí)的存在，在那些看似庸常與瑣屑的生活現(xiàn)場(chǎng)中揭示某種人性的價(jià)值。

　　在藝術(shù)語(yǔ)言上，中國(guó)畫(huà)、漆畫(huà)、綜合材料繪畫(huà)與雕塑不斷通過(guò)新媒材的嘗試來(lái)擴(kuò)展其本體審美屬性，和油畫(huà)、水彩、版畫(huà)等相對(duì)收縮畫(huà)種外延、凸顯油 彩、水彩與刀刻的繪畫(huà)性品質(zhì)，或許也共同構(gòu)成了本屆全國(guó)美展兩種十分突出的學(xué)術(shù)推進(jìn)范式。在中國(guó)畫(huà)、漆畫(huà)、綜合材料繪畫(huà)和雕塑等門(mén)類中，我們往往把中國(guó) 畫(huà)、漆畫(huà)、綜合材料繪畫(huà)和雕塑能夠囊括多少非本體的媒材運(yùn)用、增強(qiáng)多少非本體的藝術(shù)表現(xiàn)力作為其學(xué)術(shù)突破的評(píng)判標(biāo)志，而在油畫(huà)、水彩和版畫(huà)等領(lǐng)域，則常常 偏重對(duì)于其本體藝術(shù)特征的深入發(fā)掘與展現(xiàn)。譬如，在電子圖像大眾化時(shí)代，油畫(huà)的精英立場(chǎng)恰恰體現(xiàn)在不同于圖像的繪畫(huà)性的創(chuàng)造上，凸顯油畫(huà)在空間、造型和色 彩等方面的傳統(tǒng)精神與人性表現(xiàn)魅力，使之更具有不可被替代的油畫(huà)味道，已成為這種移植而來(lái)的藝術(shù)推進(jìn)本土化與現(xiàn)代性的重要文化支撐。而脫胎于民族藝術(shù)的漆 畫(huà)，在現(xiàn)代性成型的過(guò)程中所面臨的品格獨(dú)立性考量，恰恰在于能否最大限度地?cái)U(kuò)展傳統(tǒng)大漆媒介的“韌性”以融會(huì)更多的媒材、增添建立在此種媒材基礎(chǔ)上的審美 表現(xiàn)性。譬如，在電子圖像大眾化時(shí)代，油畫(huà)的精英立場(chǎng)恰恰體現(xiàn)在不同于圖像的繪畫(huà)性的創(chuàng)造上，凸顯油畫(huà)在空間、造型和色彩等方面的傳統(tǒng)精神與人性表現(xiàn)魅 力，使之更具有不可被替代的油畫(huà)味道，已成為這種移植而來(lái)的藝術(shù)推進(jìn)本土化與現(xiàn)代性的重要文化支撐。而脫胎于民族藝術(shù)的漆畫(huà)，在現(xiàn)代性成型的過(guò)程中所面臨 的品格獨(dú)立性考量，恰恰在于能否最大限度地?cái)U(kuò)展傳統(tǒng)大漆媒介的“韌性”以融會(huì)更多的媒材、增添建立在此種媒材基礎(chǔ)上的審美表現(xiàn)性。

　　當(dāng)然，不斷拓展外延的雕塑已消解了與多媒體、現(xiàn)成品裝置的邊界，人們?cè)谛老驳乜吹降袼艽朔N“當(dāng)代性”跨越的同時(shí)，也對(duì)雕塑逐漸褪色的“崇高感” 而擔(dān)憂。壁畫(huà)界提出“架上壁畫(huà)”的概念，既出于對(duì)學(xué)院壁畫(huà)教育與研究仍在持續(xù)推進(jìn)的現(xiàn)實(shí)考量，也出于對(duì)這種學(xué)院壁畫(huà)教育不能在現(xiàn)實(shí)中廣泛應(yīng)用的一種無(wú)奈。 這是個(gè)學(xué)術(shù)問(wèn)題，但更多的可能還是社會(huì)問(wèn)題。新增設(shè)的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)展，是對(duì)十年來(lái)以裝置、影像和觀念為代表的中國(guó)新媒體藝術(shù)的概略回顧。展覽開(kāi)啟了全國(guó)美展對(duì) 新的藝術(shù)語(yǔ)類的容納，并為架上藝術(shù)的發(fā)展提供了嶄新的思維方式與審美角度。

　　年內(nèi)不能遺漏的美術(shù)事件，還有中國(guó)城市雕塑家協(xié)會(huì)的成立和長(zhǎng)春世界雕塑大會(huì)的舉辦。作為一種傳統(tǒng)意義上的公共藝術(shù)，城市雕塑可以說(shuō)是讓美術(shù)走進(jìn) 百姓生活的最佳方式。而第二屆全國(guó)青年水彩畫(huà)展和青島國(guó)際水彩畫(huà)雙年展的策劃舉辦，則使這種簡(jiǎn)易大眾的繪畫(huà)媒介開(kāi)始獲得了一種學(xué)術(shù)提升。美術(shù)館業(yè)通過(guò)一年 調(diào)研論證，終于制定出可行性的美術(shù)館藏品普查數(shù)據(jù)庫(kù)與操作程序，真正啟動(dòng)了這一規(guī)�？涨暗臑槊佬g(shù)公共服務(wù)夯實(shí)基礎(chǔ)的全國(guó)美術(shù)館藏品普查工程。第十二屆全國(guó) 美展獲得藝術(shù)設(shè)計(jì)金獎(jiǎng)的作品是《為西部農(nóng)民生土窯洞改造設(shè)計(jì)》，可見(jiàn)，美的生活已成為今天美術(shù)給予我們的一種生活路標(biāo)。