古典語(yǔ)言的當(dāng)下審美

——談古儀的工筆畫創(chuàng)作

椅子前后之三（絹本設(shè)色） 古儀

　　古儀，原名勵(lì)國(guó)儀。作為一位著名的中國(guó)女畫家，她取此筆名，想必有“鳳凰宛轉(zhuǎn)有古儀”的意蘊(yùn)。誠(chéng)如她在一篇文章中所表述的：“中國(guó)藝術(shù)，因其悠久的歷史和深厚的文化底蘊(yùn)而在世界之林獨(dú)樹(shù)一幟。選擇中國(guó)傳統(tǒng)，發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)，是我在紛雜多變的世界上尋找的一條小船，我愿意駕馭它，駛向我心中的藝術(shù)殿堂……”

　　古儀，年輕時(shí)深造于浙江美術(shù)學(xué)院，在浙美深厚的學(xué)術(shù)積淀的滋養(yǎng)中成長(zhǎng)。從她的作品中，能清晰地感受到她經(jīng)歷過(guò)學(xué)院訓(xùn)練的那種嚴(yán)謹(jǐn)與純熟，在技法上創(chuàng)新開(kāi)拓，而沒(méi)有因襲保守模式。

　　古儀的作品大都以女性為主題，人物一顰一笑、一靜一動(dòng)之間，均生動(dòng)并富有韻味，仿佛像從遠(yuǎn)古的東方款款走來(lái)的大家閨秀一樣端莊雍容、神秘沉穩(wěn)，構(gòu)建起別具魅力的藝術(shù)風(fēng)貌和獨(dú)特的文化氣韻。她多次在國(guó)外舉辦展覽并獲得獎(jiǎng)項(xiàng)，絕非偶然。

　　在中國(guó)繪畫史上，工筆畫在唐宋時(shí)期達(dá)到輝煌，產(chǎn)生過(guò)顧愷之、展子虔、閻立本、吳道子、周昉、顧閎中等大師。他們創(chuàng)造的出神入化的人物形象，為后人提供了追尋古人藝術(shù)足跡的真實(shí)依據(jù)。然而，燦爛過(guò)后歸于沉寂。元代以降，工筆畫在以文人畫為正宗的藝術(shù)格局中逐漸處于邊緣地位。一直到上世紀(jì)80年代，工筆畫因回歸于對(duì)人本身的觀照而迎來(lái)了自身的復(fù)興與新生。投身于工筆畫當(dāng)代復(fù)興運(yùn)動(dòng)中的畫家大都出身學(xué)院，他們接受過(guò)素描造型等系統(tǒng)的訓(xùn)練和教育。在造型能力和藝術(shù)視野上的優(yōu)勢(shì)，使他們?cè)趯憣?shí)技法上可以另辟蹊徑，并探索超越傳統(tǒng)工筆畫的可能。在補(bǔ)充和改進(jìn)技術(shù)的同時(shí)，他們不斷從傳統(tǒng)文化中汲取滋養(yǎng)，并適當(dāng)借鑒國(guó)外藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，努力將中國(guó)的工筆畫藝術(shù)發(fā)展到一個(gè)歷史性的新高度。

　　古儀的工筆仕女畫風(fēng)格秀麗雅致，人物矜貴持重，畫面閑適恬靜，顯示出扎實(shí)的傳統(tǒng)功底和個(gè)人優(yōu)雅、從容的情趣追求。機(jī)緣巧合的是，她早年曾經(jīng)直接受到畫界一代宗師潘天壽的教誨，后來(lái)又與他的公子潘公凱結(jié)為伉儷，他們夫婦在相濡以沫中磨礪技藝，潘公凱的一些藝術(shù)理念，特別是他強(qiáng)調(diào)國(guó)畫要在繼承中創(chuàng)新和堅(jiān)持寫意性的主張，對(duì)她藝術(shù)風(fēng)格的形成不無(wú)影響。

　　古儀藝術(shù)創(chuàng)作的重要特點(diǎn)，是將工筆與寫意和諧地融合在一起，形成了極具個(gè)性的繪畫面貌。她刻畫人物時(shí)一般采用工筆技法，通過(guò)線描加暈染達(dá)到細(xì)膩生動(dòng)的境界；而在寫景時(shí)則以意取之，大多直接潑墨潑彩、淋漓揮灑，用寫意法創(chuàng)造萬(wàn)千氣象。

　　古儀深入研習(xí)了唐代工筆人物畫的造像設(shè)色和宋代宮廷院體畫的彩繪技法，掌握了唐宋古畫描繪仕女形象的要領(lǐng)，同時(shí)注意吸收西方現(xiàn)代繪畫的色彩、構(gòu)成和畫面處理手法，進(jìn)而大膽革新材質(zhì)和技法，在真絲絹本、棉織布本上創(chuàng)造出古意盎然而又具現(xiàn)代審美感覺(jué)的作品。她熟悉各種繪畫顏料的性能，中國(guó)傳統(tǒng)的、西洋的、東洋的、礦物質(zhì)的和植物性的，它們?cè)谒�手中根�?jù)畫面需要各盡其能。如人物頭飾、服飾等使用金粉和銀粉，極具裝飾趣味。她很重視人物面部、發(fā)飾、衣飾上的圖案和色彩，用色精致、層次豐富而又柔和。工筆畫本身需要精密的技巧，但這種技巧是用來(lái)抒發(fā)思想感情和表達(dá)畫家情思雅趣的，技巧如果成為表面的炫耀，則難免失之于空洞和蕪雜。古儀深諳此理，她沒(méi)有沉醉于自己的新質(zhì)材與新形式技法當(dāng)中。她的技術(shù)手段與形式語(yǔ)言緊緊服務(wù)于她要表達(dá)的思想感情。在她的作品中，整個(gè)畫面各個(gè)部分處理得自然妥帖、相得益彰，那些飛揚(yáng)跳脫的局部不僅毫無(wú)累贅之感，反而增添了盎然的情趣，成為匠心獨(dú)運(yùn)的點(diǎn)睛之筆，可謂“文章本天成”的渾然和諧。這種藝術(shù)境界的形成，緣于她骨子里的中國(guó)文化基因、自幼受到系統(tǒng)傳統(tǒng)繪畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷和得益于家族藝術(shù)氛圍的熏陶。頗有意思的是，無(wú)論她的畫作采用何種質(zhì)材和藝術(shù)形式，畫面都籠罩著可貴的墨氣，沛然的墨色使得那些金銀色、石青石綠都顯得古雅迷人，傳達(dá)出一種夢(mèng)幻、朦朧的詩(shī)意。墨氣，在某種意義上是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)品性的象征。

　　細(xì)細(xì)品味古儀的藝術(shù)，它扎根于古代工筆畫的傳統(tǒng)精神，似乎又參照了歐洲古典繪畫嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖黠L(fēng)。古儀對(duì)自己創(chuàng)作主體的認(rèn)知已經(jīng)脫離了形而上的理解，她和她的作品以一種靜穆、和諧的精神出現(xiàn)在我們眼前。在她的藝術(shù)世界中，自然和創(chuàng)作的主體是一種永恒的共存關(guān)系，她是一位既重視題材內(nèi)容又重視繪畫語(yǔ)言的畫家，她的作品選材和表現(xiàn)方式融為一體，那種古意盎然的高貴氣質(zhì)，結(jié)合具有當(dāng)下審美意義的匠心經(jīng)營(yíng)，展現(xiàn)出描繪的精微與情感的細(xì)致，讓人領(lǐng)略到一種神秘而靜謐的美感。這是畫家自我認(rèn)知的潛意識(shí)折射，也是她內(nèi)心情感的真實(shí)表露。

　　選擇典雅崇高的題材，運(yùn)用莊重單純的形式，追求構(gòu)圖的均衡與完整，努力使作品產(chǎn)生一種靜穆而嚴(yán)峻的美。我認(rèn)為，這正是古儀作品提供給我們的古典語(yǔ)言在當(dāng)下的審美價(jià)值。