以藝術(shù)創(chuàng)造精神的圣山

——讀徐里油畫(huà)作品《永恒的輝煌》有感

永恒的輝煌 徐 里

　　他心中有一座圣山，這是我第一次看到徐里繪畫(huà)作品時(shí)的印象。確實(shí)，徐里畫(huà)過(guò)很多山，油畫(huà)山水、黑白山水，但最讓我震撼的，還是《永恒的輝煌》系列作品。

　　初次看《永恒的輝煌》系列，一種強(qiáng)大的氣息便撲面而來(lái)。畫(huà)面中央，大多就是一座山，準(zhǔn)確地說(shuō)，是高峰，海拔至少五千米以上。高峰在高原之上，高原是青綠色的，高峰是金色的。高峰之下，高原之上，一條冰川從中間直流而下，流淌成河，仿佛鑲嵌其中。畫(huà)面以冰川為中軸，切割成幾大塊，高峰、高原和冰川相互映襯、照耀，畫(huà)面極具沖擊力。

　　在新疆，這樣的高原雪峰被視為圣山，在人們心目中非常神圣。徐里告訴我，他畫(huà)的就是著名的慕士塔格峰。慕士塔格峰屹立在美麗的帕米爾高原上，海拔7509米，堪稱(chēng)帕米爾高原的標(biāo)志性高峰，是帕米爾高原上最迷人的景觀(guān)，登慕士塔格峰觀(guān)帕米爾高原之絢麗壯闊，是眾多朝圣者和登山者一生的愿望。徐里的油畫(huà)，把慕士塔格峰的莊嚴(yán)、雄偉、瑰麗描繪得淋漓盡致。徐里的藝術(shù)手法也極具創(chuàng)造力。那些雪山在陽(yáng)光下熠熠閃光，被他畫(huà)得像是黃金筑就的顏色，其實(shí)可以理解，金色本就是陽(yáng)光的顏色，徐里將反射著陽(yáng)光的雪山畫(huà)成金山，本就是一種藝術(shù)的真實(shí)。

　　山，從地理學(xué)角度來(lái)看，是大地的坐標(biāo)。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中，山還代表著一種高度、一種標(biāo)準(zhǔn)，代表一個(gè)高深莫測(cè)的神奇世界。這也是古代中國(guó)藝術(shù)家們喜歡山的最重要原因之一。中國(guó)古代畫(huà)家們非常喜歡畫(huà)山，當(dāng)然，這也與中國(guó)古典藝術(shù)的追求有關(guān)。中國(guó)古典藝術(shù)講究“道法自然”“外師造化，中得心源” ，山水因此成為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的核心內(nèi)容和主要題材，山水詩(shī)、山水畫(huà)盛行。由于山代表高度，山又與人之精神境界有一種彼此映照的關(guān)系，中國(guó)古代藝術(shù)家們便借山水抒發(fā)性情，或表現(xiàn)飄逸，或表達(dá)高遠(yuǎn)，或展現(xiàn)雄心。所以，選擇畫(huà)山，其實(shí)表明著一種心態(tài)和精神的追求。山水本身是一種偉大的藝術(shù)形式和永恒的精神品格，畫(huà)山不是簡(jiǎn)單地畫(huà)山，它是一種象征和符號(hào)。山水本身就是最古老、最偉大也最永恒的存在。

　　徐里畫(huà)山的另一個(gè)特別之處，是他將山畫(huà)得非常莊重神圣。他的《永恒的輝煌》系列，整個(gè)畫(huà)面很有莊重感和崇高感。中國(guó)古代的山水很詩(shī)意，也很親切，但缺乏一種莊嚴(yán)感和崇高感。徐里就從邊疆少數(shù)民族的歷史傳統(tǒng)里尋求精神資源，他抱著端莊敬畏之心來(lái)描繪，自然呈現(xiàn)出一種莊嚴(yán)感和神圣感。徐里將這種莊嚴(yán)感和崇高感表現(xiàn)出來(lái)了，這對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)是一種突破。由于徐里的專(zhuān)長(zhǎng)是油畫(huà)，油畫(huà)本身也適合表現(xiàn)神圣內(nèi)容，徐里顯然也就借鑒了西方油畫(huà)的技巧和手法，所以才能達(dá)到這樣的效果。對(duì)于傳統(tǒng)繪畫(huà)，徐里的創(chuàng)作，可謂大膽的創(chuàng)新。

　　徐里以一種非�，F(xiàn)代的表現(xiàn)方式，使山在藝術(shù)上重新復(fù)活煥發(fā)光彩。山，是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的中心，徐里借助油畫(huà)形式創(chuàng)新后，山又成為新的時(shí)代的標(biāo)志。究其根本，是徐里敏銳地捕捉到了一種時(shí)代的呼喚和需要，并應(yīng)合了這種呼喚和需要——對(duì)精神和理想的呼喚和需要，對(duì)偉大、神圣、崇高的向往和渴求。徐里畫(huà)圣山，畫(huà)那些偉大的高峰，目的就是要呈現(xiàn)一種強(qiáng)大的品格和偉大的精神，表現(xiàn)他個(gè)人所理解的偉大、神圣和崇高感。而這正是我們這個(gè)時(shí)代所缺乏的。

　　最近，諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主莫迪亞諾的一句話(huà)引起中國(guó)文學(xué)藝術(shù)界熱議，他說(shuō)：“舊時(shí)代的文學(xué)家們能夠建立起那種類(lèi)似天主教教堂一樣宏偉壯麗的文學(xué)大廈，而如今的作家只能有一些分散的、碎片化的作品問(wèn)世。 ”確實(shí)，在一個(gè)手機(jī)、網(wǎng)絡(luò)、博客、微信成為表達(dá)工具的時(shí)代，在一個(gè)多樣化、多元化主導(dǎo)的轉(zhuǎn)型過(guò)渡時(shí)代，精神正在渙散，人心正在分散，人們對(duì)于偉大、神圣和崇高的感受早已久違了，而藝術(shù)就應(yīng)該肩負(fù)責(zé)任，在碎片化的時(shí)代，重建新的價(jià)值和精神。徐里就是這樣的先行者。他早期的基層拼搏經(jīng)歷和社會(huì)關(guān)注，以及后來(lái)走向藝術(shù)高端的開(kāi)闊視野，也使他具備這樣的基礎(chǔ)、素質(zhì)和修養(yǎng)。這樣的工作，不是隨便誰(shuí)都能做到的。畫(huà)家本身要有強(qiáng)大的內(nèi)心和深厚的根基，還要有深刻的感受和深入的體驗(yàn)，才能借那些高峰來(lái)表現(xiàn)、傳遞他想表現(xiàn)的偉大、崇高、神圣的感受和感覺(jué)。潘天壽說(shuō)：“崇高之藝術(shù)為崇高精神之產(chǎn)物，平庸之藝術(shù)為平庸精神之記錄。 ”時(shí)代之大美在敞開(kāi)之中，但只垂顧那些有準(zhǔn)備者。

　　徐里很早就有著一種自覺(jué)，有意識(shí)地對(duì)此進(jìn)行過(guò)探索，他早前嘗試過(guò)油畫(huà)的中國(guó)化，走中西融合之路，創(chuàng)作了油畫(huà)山水系列。后來(lái)，他又畫(huà)過(guò)黑白的山水，景物都在月的籠罩下。月下雪山，高寒、孤寂，意境悠遠(yuǎn)、空靈而深邃。這又抓住了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的一個(gè)核心部分——中國(guó)藝術(shù)中對(duì)“荒寒”的著迷。這種境界，是高處不勝寒的美學(xué)意境。此外，徐里深諳書(shū)法，使他的黑白系列高妙空靈，深得中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)精髓。

　　通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)的回顧和致敬、對(duì)西方藝術(shù)精髓的吸收、對(duì)邊疆少數(shù)民族文化的廣泛學(xué)習(xí)，徐里融會(huì)貫通，以強(qiáng)大的包容性和整合能力，創(chuàng)造出了《永恒的輝煌》系列作品這一藝術(shù)的精品，畫(huà)出了他心目中的圣山。這座山，展現(xiàn)出了藝術(shù)的高度、時(shí)代的高度；這座山，已是新的時(shí)代之山，代表新的時(shí)代的藝術(shù)追求的高度；這座山，還將成為新的時(shí)代的符號(hào)和標(biāo)志，新的時(shí)代的藝術(shù)和精神的象征，真正成為“永恒的輝煌” ；這座山，也無(wú)疑將屹立在中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)史和精神史上。