陶虹：舞臺上的美麗新世界

　　陶虹，中國國家話劇院演員，1998年畢業(yè)于中央戲劇學院表演系。曾參演電影《陽光燦爛的日子》《黑眼睛》《美麗新世界》，電視劇 《春光燦爛豬八戒》《貽笑大方》《空鏡子》，話劇《建筑大師》《四世同堂》《長夜》等，獲華表獎最佳女演員、金雞獎最佳女主角獎、中國電視劇飛天獎等獎 項。

話劇《長夜》

　　印 象 　人生的意義在于

　　找到它的背面

　　第二屆天津曹禺國際戲劇節(jié)期間，3月27日，中國國家話劇院出品的話劇《長夜》在天津大劇院上演。作為女主演的陶虹再次來到天津，她說她也算是半個天津人，“我爺爺、奶奶和我爸爸原來都在天津住過很長時間，我爸爸在天津上過學，我拍戲來過天津很多次，電影《黑眼睛》就是天津電影制片廠拍的，也是在天津取的景。”短短幾句話，拉近了她與天津觀眾的距離。

　　話劇《長夜》聚焦外地務工人員，陶虹扮演的女主角“嫂子”，丈夫去世后，獨自帶著女兒支撐起一個是非不斷的飯店，還幫助了很多有困難的人。

　　可以說，這部話劇“戲”都在陶虹身上。前半場，陶紅給觀眾的感覺是一個完美的人�？墒�，當她說出隱藏在心里8年的失誤時，她變成一個精神幾近崩潰的潑婦，讓人生畏。最后，她從懺悔中緩過神來，脫胎換骨成為一個意志堅強、頭腦冷靜的“大家長”。舞臺上的陶虹，沒有以招牌式的微笑示人，卻將角色拿捏得更加準確。

　　經(jīng)過第一場“撕心裂肺”的演出，記者在演出間隙見到等待第二場演出化妝的陶虹，和她聊起她的“戲外人生”。

　　很多年以前，北京市體委水上芭蕾隊到北京少年宮舞蹈隊選運動員，不滿10歲的陶虹脫穎而出，成為中國第一代花樣游泳選手。經(jīng)過數(shù)年苦練，她和隊友在七運會上獲得花樣游泳冠軍。

　　隨后，幸運之神再度降臨，她成為姜文導演的電影《陽光燦爛的日子》的“女二號”于北蓓，從此走上演藝道路，中戲還沒畢業(yè)便接演電影《黑眼睛》，收獲了多項大獎。近年來，伴隨《建筑大師》《四世同堂》等一系列作品，她又逐漸成長為一名優(yōu)秀的話劇演員。她說，話劇更像是朝九晚五的工作，“上班賺得不多，但小菜場買買菜，回家炒個菜，做個飯，肯定也夠了�！�

　　和陶虹聊天，每拋出一個問題，她都會在幾秒內(nèi)迅速完成思考，給出的回答并不是早就準備好的“行貨”，邏輯清晰，擅用比喻，完全沒有女明星的架子，隨和的氣質下，流露出聰明善良的內(nèi)心、飽滿立體的靈魂。

　　她確實非常愛笑，這個招牌式的笑容讓人覺得真誠自然，有特別強的感染力，很多觀眾也由此記住了她。

　　她應該屬于活得比較輕盈的人。近幾年，丈夫徐崢在導演事業(yè)上大獲成功，妻子陶虹的名字時時刻刻被綁定，大家逐漸淡忘了她超乎常人的成長經(jīng)歷、日臻成熟的演技和在話劇舞臺上的耕耘與付出。談到家庭和孩子，她說孩子讓她看到“人生的背面”。而相對于電影和電視劇而言，話劇其實也可以說是陶虹“人生的背面”，正是因為有了這個“背面”，她的人生才變得更加豐盈，更有深意。

　　歸根到底要把人物的心理演準了

　　記者：從《四世同堂》里的胖菊子，到《長夜》里的嫂子，從形象和年齡來說，都是和您本人有較大差距的角色，您是有意在話劇舞臺上挑戰(zhàn)自己嗎？

　　陶虹：其實我一直是個特別不安分的人。剛上大學的時候，我就常常演跟自己的年齡沒什么關系的角色，什么老太太啊，中年婦女啊，小孩兒，小男孩兒啊，恨不得想演男的，不知道為什么，就是覺得戲劇太好了，完全可以顛覆掉被框定的自己，可以隨便穿梭于各種時間、各種年齡段、各種身份和形態(tài)中。后來到了大學三年級，有電視劇劇組來找我，我才開始演跟自己的年齡相似、相仿的角色。我突然意識到，如果真要當一個演員的話，可能面對更多的角色是跟你年齡相符的，然后就開始收了心，在戲劇作品上也開始做一些跟自己年齡相符的作業(yè)。

　　隨著經(jīng)驗的不斷累積，我發(fā)現(xiàn)這些都不是問題，對于一個專業(yè)藝術院校出來的學生來說，如果連一個人物的形態(tài)都演不好，那簡直就是沒好好學。其實我真的不覺得這些是挑戰(zhàn)，現(xiàn)在讓我演一個十幾歲的角色也不是問題，尤其在舞臺這種狀態(tài)下，更不是問題，因為它不僅僅是要拿你的臉來演。影視作品沒辦法，就要靠臉吃飯，相比之下，舞臺作品更多的是全方位的塑造，聲音、形體、姿態(tài)、裝束，整體印象給人的感覺是多大年齡，然后再通過表演，演出符合人物年齡該有的行為，歸根到底是要把人物的心理演準了。

　　比如，《長夜》里“嫂子”這個角色，她是我們所說的外地務工人員，從年齡上和我平時扮演的角色不太一樣，有一個滿18歲的女兒。幾場演出之后反響都不錯，所以我覺得真正能夠打動觀眾的，一定是人物的心靈。到最后，發(fā)現(xiàn)無論演什么年齡段的角色，當你把想表達的人物情感的部分演得很準確的時候，一切都不是問題，觀眾會忘掉那些外在的東西。

　　記者：很多人說您通過《長夜》這部話劇轉型了，出演這部話劇給您帶來了哪些收獲？

　　陶虹：最初這個戲要在國家話劇院組建13周年的慶典演出中登臺，實在是時間緊，任務重，本來定的演員因為生病不能來，是個突發(fā)事件。最初導演心目中的第一人選不是我，第二人選不是我，甚至第三第四第五人選都不是我，就沒往我腦袋上想這個角色。但是最終命中注定這個角色卻落在我頭上，可能有很多人認為我不合適，但我其實一點兒顧慮都沒有，我覺得我演了，這個角色就是屬于我的。對我來講，我覺得只要是干了這件事，就花的是我的生命，我就不應該應付，我不能應付我的生命。所以，竭盡全力把它做好吧，做下來以后效果很好，并不是因為運氣好，我覺得真的是我和所有演員、工作人員都很努力，在這件事上都很拼。

　　很多人會講說，陶虹通過這個角色轉型了，但對我來講真沒這個概念。我演《四世同堂》，也有人覺得我要轉型了，因為演了一個丑角。但是我覺得這就是話劇舞臺有魅力的地方，可以演各種各樣想不到的角色，在影視劇中就很難。很多人說，你都不演壞人，我說我演過呀，我演壞人別人不信，因為我長得太像好人吧。

　　記者：對您來說，話劇最大的魅力是什么？

　　陶虹：話劇舞臺有溫度。影視劇不管拍成什么樣，演員大部分的時間是在跟機器交流，觀眾的反饋也不是立刻就能知道，拍下來以后，要等一個漫長的后期制作、發(fā)行，才能跟觀眾見面。但話劇不一樣，演員表演的同一時間，觀眾就接納了，觀眾會反過來傳回給他的信息、他的情感，是一個相互感應的過程。我一直想說，其實我是中戲畢業(yè)的，分配到話劇院，話劇演員就是我的本職工作。我希望留給我的本職工作一些精力、空間。一方面是它能夠幫我積淀很多好的東西，讓我能夠在藝術上獲得沉淀的機會；另一方面我覺得，如果我的本職沒干好，別的干得再好都有點兒不好意思，都覺得這真的是不務正業(yè)。

　　演戲就是表現(xiàn)對生活的感受力

　　記者：雖然您強調(diào)話劇是本行，但對觀眾而言，更多是通過《陽光燦爛的日子》《空鏡子》等影視劇作品認識您的。

　　陶虹：電影對我來講是啟蒙的東西吧，因為如果沒有《陽光燦爛的日子》，可能我也不會干這行，這完全是一個契機，所以我對電影有一種情愫。電視劇讓我變成家喻戶曉的人，就是走到哪兒人家都能認識我，而且我確實從這個好名聲中得到了很多好處，比如在大街上有人對你說喜歡看你演的戲，其實你會覺得很幸福，因為可以得到那么多陌生人的愛。

　　記者：您是職業(yè)運動員出身，電影《陽光燦爛的日子》讓您走進大眾視野，《黑眼睛》讓您獲得了很多獎項，得獎時您才26歲，心態(tài)上有很明顯的變化嗎，比如說會有些浮躁嗎？

　　陶虹：因為演《黑眼睛》的時候，我正在外地演一個電視劇，然后陳國星導演打電話找我去試戲。我后來才知道，其實這戲已經(jīng)籌備兩年多了，原來定過好幾個女演員，因為籌備時間很長，好像是原來的主演等不及，去演別的戲了。所以我覺得這命中注定就是我的角色。后來，得獎之后，我的心態(tài)也沒有太大影響�？赡芪腋鷦e人說人家不大相信，我從10歲進運動隊，就是隊里所謂的技術尖子，然后是二號，后來變成一號，到最后就是唯一一個進國家隊的，然后拿到當時國家隊的最好成績，后來又是全運會冠軍，一路走過來，我參加過的比賽、得到的獎已經(jīng)很多了，我并不覺得電影的獎和游泳的獎比起來有多大的區(qū)別。因為無論怎樣，不還是得從頭開始嗎？今天就算得一個全國冠軍，明天不是還得從零開始嗎？重新拿一套動作，重新一點點地練，練到最后拿它去參加下一次比賽，還能不能得冠軍就不一定了。所以，我并不覺得得獎這件事情有多么突然，當時我就是告訴自己，你轉行了，你在這行是稱職的，你可以繼續(xù)演了，我只是這么想。

　　記者：我覺得您的心態(tài)一直特別好，以前看過一個采訪好像說，您演《陽光燦爛的日子》時還不是專業(yè)演員，第一次演戲完全不暈鏡頭。

　　陶虹：對啊，因為我們原來比賽也都得拍下來，拍下來以后看回放，教練不停地說，這個動作不對，那個也不對。然后再練習，再拍下來。有一次參加國家隊的比賽，我還客串過攝像師。我對“觀演關系”這個事，其實比一般人認識得早，我知道怎么拍會讓別人看到自己的技術動作的問題，也知道怎么拍會拍得比較漂亮，這個我在之前就自己“玩”過了。所以到試鏡的時候，不過是表演，不就站在那兒，笑啊說話啊什么的，很簡單。有時候大家把這件事想嚴重了，還沒發(fā)生，自己在心里面先翻了無數(shù)個兒，在翻的過程中，已經(jīng)把自信心打掉了。其實有些事，真是初生牛犢不怕虎，你要相信自己是天然的，是真的，是最好的，那么你就是最好的。

　　記者：這幾年您演影視劇的節(jié)奏明顯變慢，除了照顧家庭，還有其他原因嗎？

　　陶虹：我覺得與其去演一些無關痛癢或者不一定合適自己的角色，那不演也罷。這個時代在不停地變換，很多導演對影片的訴求就是票房、票房、票房，所以他們在尋找演員的時候，不是特別在意這個演員會不會演戲。所以我覺得現(xiàn)在這個時間段，或許是能不能出來好電影的一個坎兒，當有一天大家能夠邁過這個坎兒，可能對于我這樣的演員來說，選擇的余地反倒會大一些。我到這個年紀，也是覺得演不演無所謂，歇會兒有歇會兒的好，讓自己完全生活在生活中，會知道自己就是不帶有任何標志的普通人，那么對生活的感受力會更真實。

　　也許有一天我會做導演

　　記者：當初報考中戲，您是想考導演系，但那屆導演系不招生，才報考了表演系，現(xiàn)在您會考慮像徐崢那樣演而優(yōu)則導嗎？

　　陶虹：剛上中戲時我們班同學都說，將來我肯定不會當演員，肯定當導演去。因為我上學時好像干導演的事兒比干演員的事兒還多。我對表演也不排斥，但也沒覺得這會是我未來的職業(yè)。我一直覺得像周迅或者郝蕾那種特別敏感、特別感性的人才能當演員。我這么理智的一人，怎么能當演員呢？不太相信自己會當演員。后來我經(jīng)過專業(yè)學習，發(fā)現(xiàn)也未必，感性還是理性完全是一個人的選擇，要看你這件事上是想理智還是想感性，是想用心還是想用腦子，都是可以換頻道的。當我明白了這一點，我覺得做演員也很好。當然，還有很大一部分原因是當演員當?shù)脤嵲谔�順了，就像你說上來就拿一堆獎，我覺得自己被一種暗暗的力量推著往前走，有點兒忘了我的初衷，所以也許有一天我會把這個初衷撿回來。

　　記者：如果有機會當導演，想拍什么樣的戲？ 

　　陶虹：一個人之所以想做導演，一定是因為他有想跟別人分享的思想，有想說的話、想表達的東西，如果沒什么想表達的，為什么要當導演？或者還有一種職業(yè)導演，別人想表達什么東西，他用技術性的手段幫別人表達，但是這個不是他自己心里想表達的。像我這種本身不是職業(yè)導演，如果有一天要做導演，一定是拍自己想表達的東西。就比如說，徐崢導了一個電影，這個電影很賣錢，別人一下子給他十幾個劇本，都讓他來當導演，那不一定行的。他沒有感受，怎么能做好呢？每個人的想法都是不同的。另外從某個角度來講，演員能成為好導演，是因為占了一個便宜，就是遇到過不同風格、不同年齡段、不同經(jīng)驗的導演越多，學來的本事就越多。

　　記者：您和徐崢的婚姻一直以來倍受關注，您怎么看待妻子和母親的角色？

　　陶虹：婚姻生活就是你能干什么就干什么唄。打個比方，在中國的游泳比賽現(xiàn)場經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)這種情況，游泳館里面每個人都有專業(yè)分工，專門檢錄的、專門放音響的、專門的廣播員。而在國外就不是，這個人給你檢錄完就跑那里廣播去了，能干什么就干什么，因為他知道自己拿這份薪水，如果沒干那么多活兒，他的位置就會被別人替代。生活不像工作，老板說你必須干這個，這個就是你分內(nèi)的事，那個不是你分內(nèi)的事。

　　當了母親之后我發(fā)現(xiàn)，孩子絕對是你的師傅。你要是沒孩子，你不知道人生有那么多的地方是你的盲區(qū)，她為你打開了你生命的背面，你原來只看這一面，你轉過身發(fā)現(xiàn)，原來這里有一個你從未發(fā)現(xiàn)的世界。當了母親之后，對演好母親這類角色也挺有幫助的。比如，在《長夜》里面，我每次看到演我女兒的那個女孩子說到“明兒個就走了”的時候，我都忍不住會哭，就想著我閨女有一天要真嫁出去了，不知道我會是啥心情。

　　陶虹說

　　我眼中的三位話劇導演

　　這幾年我出演過《建筑大師》《四世同堂》《長夜》等幾部話劇，幸運的是，這幾部話劇讓我遇到了林兆華、田沁鑫、查明哲等幾位中國話劇舞臺上非常有分量的大導演。我覺得他們之所以能成為大導演，就是因為他們堅守自己的特色，從不懷疑自己的追求，這是讓我非常敬重的地方。

　　像林兆華導演，他從40歲第一次排《絕對信號》的時候，就提出了自己的藝術主張。到現(xiàn)在他還一直像一個小年輕、一個憤青一樣，只走自己那條路。他身上那種強烈的戲劇沖動從沒有改變過，讓人相信對于戲劇的熱愛和理想的堅守跟年齡一點兒關系都沒有。

　　田沁鑫導演不一樣，她很有韌性，因為是女導演，又有一種柔性能夠化解看似尖銳的東西。不管時間多緊，她都能夠很溫柔、很準確地讓每個作品呈現(xiàn)出她想要的效果，這是她的功力所在。她身上有很多特別可愛的地方，我每次看到她排戲，都覺得她的精神能夠感染我，讓我自己也想排一個戲。田沁鑫導演現(xiàn)在炙手可熱，各種行業(yè)都在找她，她有一種非常樂觀的心態(tài)，覺得無論怎樣都能夠把這個事做得非常好。

　　《長夜》的導演查明哲就又不一樣了，他的戲非常尖銳，被人稱作“殘酷戲劇”，他喜歡那種沖擊力很強、能直指人的內(nèi)心和靈魂的東西。但是，他本人一點兒不殘酷，是特別浪漫的一個人。查導在創(chuàng)作時對自己要求很高。

　　當初排《長夜》，從排練到演出只有二十幾天的時間，所有人拿了劇本都有點兒崩潰，大家都說：“啊，這個就要排啊，就那么幾天就要演啊，不是真的吧！”但是查導肯接這部話劇，那說明這個劇本本身的基礎還是有分量的，然后看看我們這些人能不能把這件事做好。這部戲第一次呈現(xiàn)在舞臺上，就收獲了很多好評，這真是查導的功力。

　　我們這個戲在北京連演了9場，基本上演到最后一場的時候我們還在修改、調(diào)整。然后到天津來演出的時候我們?nèi)匀辉谛薷�，所有人都希望這部戲能更完美。查導近年來一直潛心于這種完全原創(chuàng)的現(xiàn)實主義作品，最近正好剛剛退休，別看他退休了，但是變得更加搶手，很多外地劇團都來“搶”他。