走進徐冬冬的抽象世界

四季　　 　　徐冬冬

　　站在徐冬冬的抽象畫《四季》前，我久久無語。

　　說實話，我沒看懂。

　　或者說，沒有讀懂。

　　徐冬冬說，畫，是需要讀的。認真讀，用心讀。慢慢地，你讀懂了，就進去了。進去了，你就會感動。感動了，畫家就成功了。

　　這是四幅中國畫，確切地說，四幅用中國宣紙“畫”成的抽象畫：春、夏、秋、冬，取名《四季》。徐冬冬的畫，乍一看，與傳統中國繪畫并無二致，材質都是宣紙，用的都是毛筆，顏料都是水溶。不同的是，他要先將宣紙用手反復搓揉，現出許多紋路折皺，這才手執(zhí)毛筆，向著這一方宣紙狠狠地戳將下去，勾、勒、點、染、皴、擦、抹、涂……盡情宣泄，肆意揮灑！

　　趁著水分尚存，畫面朦朧之際，他操起毛筆，再來第二遍、第三遍……直至第十一、十二遍！一幅畫，幾乎要畫一整天，有的巨制，甚至要畫數十天。

　　數十天內，不再出門！

　　如此飽蘸激情和顏料“畫”出來的作品，第一眼看去就會被深深打動！好家伙，畫面竟如此新鮮、如此怪異、如此奪人眼球！

　　打動歸打動，畢竟，我沒看懂。于是有了以下對話：

　　詹：徐老師，這幅畫到底是什么意思？它告訴了我們什么？

　　徐：對不起，我沒法告訴你。如果我能告訴你，你一眼就看懂了，這還能叫做抽象畫嗎？

　　詹：難道抽象畫就不告訴人們一些什么，不希望讓人們看懂嗎？

　　徐：當然不是。它是要告訴人們一些什么，但抽象畫的欣賞與理解，與一般繪畫完全兩碼事。

　　詹：有何不同？

　　徐：中外繪畫，大體可分三類，一，意象畫。也叫具象畫。畫什么像什么。二，印象畫。依憑畫家腦海中的印象，用色塊和光線把這些印象在畫布上呈現出來。三，抽象畫。沒有具體形象，一眼看不出是什么物件，但是，在畫面的背后，隱藏著許許多多東西。

　　詹：隱藏著許多東西？不也是具象的嗎？

　　徐：當然不是。這許許多多的東西，是抽象的、精神的，而不是具象的、物質的。所以，欣賞抽象畫，需要想象力。你得調動你的記憶，發(fā)揮想象力，“看”到越多，“悟”到越是豐富，這畫就越是成功。

　　詹：也就是說，面對同一幅畫，不同的人會“看”到不同的東西？

　　徐：對了，這正是抽象畫的魅力所在！一百個人看同一幅畫，可以看出一百種不同的內容，產生一百種不同的感慨！

　　詹：唔，我似乎有些明白了。雖然此畫你命名為《四季》，但只是你的感覺�；蛟S，我看到了完全不同的東西，將它取名為《喜怒哀樂》、《酸甜苦辣》，不也可以嗎？

　　徐：當然可以！看來，你開始入門了？

　　談話至此，回到《四季》，看看我們到底能“看”到些什么吧。

　　《四季》，由4幅繪畫組成。4幅畫色彩基調不同，畫面的色塊、線條等基本元素也大不相同。但仔細觀察你會發(fā)現，每一幅畫，仿佛都是乘坐飛機在高空對著地面的航拍攝影，隱約間可以看到山脈、水流、草地、湖泊、灘涂、亂石、森林、沙漠……而且，越看越真，越看越像！但是，只要你的視線稍一離遠，這些景物又全都消失了，模糊了，變成一片片、一塊塊、一簇簇異常奇妙的色彩融和！

　　細品《四季》，越品越有味道，越看越覺得難以看透！我有些激動起來！為什么激動？我說不出來。但就是激動，仿佛撩撥了心中那根久久未曾觸動過的心弦，又仿佛喚起了兒時某種微酸微甜的回憶！

　　越是欣賞徐冬冬的抽象畫，越是對作者產生濃厚興趣。信手翻開桌上一份雜志，上有其經歷介紹：

　　徐冬冬，字苦藤，生于1959年北京一書香門第，是一位頗具天分的畫家，1986年，年方27歲的他出版了《徐冬冬詩畫集》，時任中國美術館館長劉開渠撰文稱贊他是一個“有鮮明特點和具有藝術才能的畫家�！�

　　1987年，中國美術館在主大廳為徐冬冬主辦了個人作品展并收藏其作品，在中國美術館歷史上，徐冬冬當屬最為年輕的舉辦個展的畫家。

　　1990年，由文化部和中國美術家協會聯合舉辦了《徐冬冬足跡——十省市巡回畫展》。

　　2001年，聯合國主辦的“中國畫家徐冬冬回顧展”在聯合國駐歐洲總部舉行，一幅《聽聞殘雪話春曲》被聯合國永久收藏，徐成了第一個由聯合國主辦個人畫展并收藏其作品的中國畫家。

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　　然而，到了2003年，徐冬冬卻悄沒聲兒地從公眾眼中消失了，一消失就是10年！

　　他，幾乎被人們遺忘。

　　——你為什么你要歸隱田園，從公眾眼中消失呢？

　　——這個嘛！說來很復雜，其實也簡單。有所不為，方能有所為嘛。十多年前，當我志得意滿、功成名就的時候，我反而苦悶了，我曾問過自己，徐冬冬，難道你這一生就這樣在前人的道路上亦步亦趨地走下去，直至把自己復制成又一個石濤、一個八大，或者一個什么什么有名的畫家嗎？即使復制了，有名了，難道你就成功了嗎？難道這就是你需要的人生嗎？

　　肯定不是！我想，我必須從前人的腳印里拔出來，創(chuàng)造一個全新的自己，我應該也必須做一個中國繪畫界從未有過的畫家！

　　在意象畫、印象畫技法和作品已經幾乎達到極致的當時，顯然，只有從幾近空白的中國抽象畫中殺出一條血路！

　　于是，閉門謝客，歸隱山林。這一歸隱，就是10年。

　　十年磨一劍，霜刃未曾試。于是，有了《四季》，有了《圍與不圍》，有了《距離二十三》等一批比較成熟的作品。

　　你認為你成功了嗎？我問徐冬冬。

　　成功恐怕還談不上。但是，我已經看到了遠方的一抹曙光。

　　徐冬冬有些羞澀地笑著，看上去，他是那樣年輕。雖然他已五十有六，年近花甲。

　　這條路我是走定了！徐冬冬說，我還可以再探索10到15年，至少。