崔振寬：回到傳統(tǒng) 回歸生活

《山村雨霽》 　　　　　　　　　　　　　　　　　《南海漁港》之一

　　作為當(dāng)代中國(guó)山水畫(huà)的重要畫(huà)家之一，年屆八旬的陜西畫(huà)家崔振寬已經(jīng)深耕中國(guó)山水畫(huà)62年。生活中的崔先生寡言少語(yǔ)，寬厚溫和，謙恭曠達(dá)，胸中只藏山水，手中惟有畫(huà)筆。半個(gè)多世紀(jì)以來(lái)，崔振寬踏遍了蒼茫大地的溝峁梁壑，為山水造像，為山水賦形，為山水還魂，從而表達(dá)一種聳立于天地之間的山水精神。在他的畫(huà)筆下，黃土高原的一草一木、一山一水都煥發(fā)出激越的生命張力，也涌動(dòng)著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的精神境界和氣韻品格。

　　聊天時(shí)，我最先問(wèn)起的不是他最知名的作品，反而是他上世紀(jì)90年代創(chuàng)作的那組“白鹿原系列”，因?yàn)�，也是在那前后，作家陳忠�?shí)創(chuàng)作完成了他的長(zhǎng)篇小說(shuō)《白鹿原》，書(shū)與畫(huà)兩相對(duì)照，便有了一種豁然開(kāi)朗、別有洞天之感。5月21日至6月1日，“蒼山無(wú)言——崔振寬畫(huà)展”將在北京中國(guó)美術(shù)館舉行，展覽將全面展示崔振寬62載的藝術(shù)歷程，展現(xiàn)其為中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)筆墨的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型付出的努力�！鞍茁乖�系列”的部分作品將在展覽中與觀眾見(jiàn)面。

　　改革開(kāi)放至今，在中國(guó)社會(huì)現(xiàn)代化進(jìn)程和西方現(xiàn)代藝術(shù)思想的強(qiáng)烈沖擊下，崔振寬始終植根于中國(guó)書(shū)畫(huà)藝術(shù)傳統(tǒng)，探尋著中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)筆墨的現(xiàn)代價(jià)值。在不斷感受當(dāng)代生活與文化心理變化的同時(shí)，畫(huà)家潛心研究傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)最核心的形式語(yǔ)言，即筆墨表達(dá)系統(tǒng)，頑強(qiáng)探尋其現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的具體可能性和個(gè)人連接點(diǎn)，并呈現(xiàn)出個(gè)體鮮明的藝術(shù)氣象。

　　寫生最重要的是直接面對(duì)生活和現(xiàn)實(shí)

　　出生于書(shū)香之家的崔振寬，從小浸潤(rùn)在家藏繁多的珍稀碑帖拓本中。得益于家學(xué)的淵源和父親的最初影響，崔振寬自幼就打下了堅(jiān)實(shí)的書(shū)法童子功，加之學(xué)院派的系統(tǒng)塑造，他重視書(shū)法，重視筆墨，對(duì)傳統(tǒng)有一種向往和崇敬心情。大學(xué)畢業(yè)后，又受到以石魯、趙望云為代表的長(zhǎng)安畫(huà)派“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向生活”的創(chuàng)作觀念的影響，崔振寬向上追溯中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)精髓，向下從生活的土壤中汲取營(yíng)養(yǎng)。這集中體現(xiàn)在他對(duì)寫生的看重上。

　　幾十年堅(jiān)持外出寫生是崔振寬實(shí)現(xiàn)“一手伸向生活”的重要?jiǎng)?chuàng)作手段。他迷戀駕馭寫生與寫意矛盾的樂(lè)趣，是探索寫生的中國(guó)味與筆墨方式的現(xiàn)代化進(jìn)程中的代表性畫(huà)家。他在自然與精神的兩極之間拉開(kāi)了張力，實(shí)現(xiàn)了超越具象直溯造化之理與心靈本源的筆墨精神。他把大自然之美、生活之美和精神之美統(tǒng)一起來(lái)，把歷史文化的厚度與當(dāng)代審美的強(qiáng)度結(jié)合起來(lái)，并且注入了西北歷史與自然的渾樸、蒼茫、粗獷、大氣、厚重與強(qiáng)悍。崔振寬說(shuō)，“寫生貫穿了我的創(chuàng)作生涯，直到現(xiàn)在我還常常跑出去寫生，寫生最重要的是要深入生活，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，尤其是直接表現(xiàn)畫(huà)家對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的感受”。崔振寬覺(jué)得，今天畫(huà)家的寫生跟古代有很大的區(qū)別，宋明之后許多畫(huà)家強(qiáng)調(diào)主觀感受，強(qiáng)調(diào)意象性。而中國(guó)畫(huà)要完成從古典向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型，必須直接面對(duì)現(xiàn)實(shí)、面對(duì)生活。他的“白鹿原系列”、“渭北系列”都是行走寫生所得，而他的畫(huà)作也呈現(xiàn)出鮮明的風(fēng)格特征：點(diǎn)線茂密、厚重、有力，且有篆籀意味；以西部大山大塬為主要描繪對(duì)象，并形成個(gè)性化的山水意象，氣象蒼莽而樸厚；筆墨則構(gòu)成較高程度的自主化，遠(yuǎn)近空間壓縮，突出視覺(jué)張力和精神張力。

　　繼承黃賓虹筆墨精神，尋求焦墨創(chuàng)作的新變

　　在梳理自己的藝術(shù)脈絡(luò)時(shí)，崔振寬特別提到了近代學(xué)者、畫(huà)家黃賓虹，在他看來(lái)，在中國(guó)山水畫(huà)從傳統(tǒng)文人畫(huà)走向現(xiàn)代藝術(shù)的過(guò)程中，黃賓虹無(wú)疑是一位集大成者，并留下了中國(guó)山水畫(huà)的一個(gè)重要課題，即延續(xù)有著千余年歷史的中國(guó)文人山水畫(huà)之“正傳”，遵從其內(nèi)部規(guī)則和自身發(fā)展邏輯，探尋現(xiàn)代轉(zhuǎn)化的可能性。今年是黃賓虹誕辰150周年，紀(jì)念、研究黃賓虹最重要的是研究他的“筆墨”，是要繼承和弘揚(yáng)中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)的筆墨精神。

　　崔振寬認(rèn)為，黃賓虹把筆墨提高到了精神的高度，氣韻、意境、意象都是通過(guò)筆墨體現(xiàn)出來(lái)的，所以筆墨中已經(jīng)包含了豐富的內(nèi)容。不過(guò)，繼承傳統(tǒng)的筆墨精神并不意味著學(xué)習(xí)黃賓虹的具體畫(huà)法，而是一方面學(xué)習(xí)他的精神，一方面保持一定的距離，在深研中明確自己的定位和方向才是最重要的。從黃賓虹“沿皴作點(diǎn)”的獨(dú)特創(chuàng)造到崔振寬“以點(diǎn)為皴”的探索，他希望以個(gè)人的藝術(shù)探索在畫(huà)面的空間表現(xiàn)中重獲書(shū)寫自由——不是以書(shū)作畫(huà)的趣味性，而是以畫(huà)當(dāng)書(shū)的表現(xiàn)力。

　　談及藝術(shù)中傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系，崔振寬認(rèn)為傳統(tǒng)是中國(guó)畫(huà)的精神起源，而上世紀(jì)80年代的西方文藝思潮和今天的各種當(dāng)代藝術(shù)也是互相學(xué)習(xí)、交流的過(guò)程。他說(shuō)，了解別人的獨(dú)特性實(shí)在是一件好事，繼承傳統(tǒng)也好，吸收西方也罷，關(guān)鍵看能不能創(chuàng)造出屬于中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)。今天我們所謂的轉(zhuǎn)型主要指的就是這個(gè)問(wèn)題，而這也是當(dāng)代藝術(shù)家最應(yīng)該關(guān)心的課題。在這一點(diǎn)上，崔振寬更傾向以解析性和極致化的筆墨個(gè)性，揭示出當(dāng)代文化氛圍中人類視覺(jué)心理的深層變化和中國(guó)人對(duì)于自然山水審美關(guān)系的深刻改變。

　　80歲在通常意義上已經(jīng)被稱為高齡，而此時(shí)的崔振寬還在求新求變，他有一個(gè)有趣的說(shuō)法：“從年齡來(lái)說(shuō)我的確已經(jīng)老了，但是畫(huà)還沒(méi)有老。這其中有兩層意思，一是說(shuō)筆墨還不夠老辣、老到；另一個(gè)則是說(shuō)，筆墨還沒(méi)老就還有前進(jìn)的余地、發(fā)展的空間�！睂�(duì)此，評(píng)論家劉驍純這樣說(shuō)：“黃賓虹說(shuō)他自己‘60歲之前畫(huà)山水是先有丘壑再有筆墨，60歲之后先有筆墨再有丘壑’，而黃賓虹真正成為黃賓虹卻是80歲以后的事。崔振寬年屆八十，并不為晚。”