真誠(chéng)與感悟所至

——談陳超的版畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作

冬至（版畫(huà)） 53.5×100厘米 2014年 陳超

我的黑土地（版畫(huà)） 74×119厘米 2014年 陳超

　　藝術(shù)是心靈的創(chuàng)造物，是藝術(shù)家情感激蕩和審美體驗(yàn)相結(jié)合的成果，這一過(guò)程只有在時(shí)代、社會(huì)、人和自然的感召下才能真正完成。版畫(huà)家陳超對(duì)大西北的古土和荒原情有獨(dú)鐘，他在創(chuàng)作中展示的，正是他多年以來(lái)生活和成長(zhǎng)的古土文化和西北人民在生存體驗(yàn)中所產(chǎn)生的真情。

　　陳超是我國(guó)較為成熟的版畫(huà)家，上世紀(jì)曾獲得中國(guó)版畫(huà)家協(xié)會(huì)頒發(fā)的80年代至90年代中國(guó)優(yōu)秀版畫(huà)家“魯迅版畫(huà)獎(jiǎng)”，他的作品《天地同氣》在2002年第十六屆全國(guó)版畫(huà)展獲金獎(jiǎng)，并作為特邀藝術(shù)家的作品入選2003年中國(guó)北京首屆國(guó)際美術(shù)雙年展。這一成績(jī)的取得，是他在一系列的創(chuàng)作實(shí)踐中，包括《歲月》、《逝去的城》和《夢(mèng)斷西夏》等作品中不斷探索、發(fā)現(xiàn)、學(xué)習(xí)的收獲和結(jié)果。

　　陳超生于安徽，父親是山水畫(huà)家，早逝，受其影響幼年即喜繪畫(huà)，而決定陳超藝術(shù)創(chuàng)作上成長(zhǎng)的，則是他參軍到寧夏工作的十幾年。參軍后，他的生存環(huán)境就是西北邊疆的荒漠和戈壁灘，由于其自身具備的繪畫(huà)素質(zhì)，很快被部隊(duì)調(diào)去做文藝工作。自此開(kāi)始，他的足跡遍及古西夏的山嶺荒野和黃土高原。特定的地域風(fēng)情面貌和社會(huì)人文給陳超的內(nèi)心和視覺(jué)強(qiáng)大的沖擊力，空曠的原野、彌漫的風(fēng)沙是他對(duì)西北大自然的最初感受。而古西夏文明的沉雄浩渺、奇異變幻萌發(fā)了他最初的創(chuàng)作欲念，以至于在十幾年之后的今天，留在他心靈深處的仍然是對(duì)歷史和古文化的思考和回顧，形成一種牢固的揮之不去的“古土情結(jié)”，這實(shí)際上成為他創(chuàng)作上的源泉和獲取藝術(shù)靈感的載體，這種對(duì)自然對(duì)象的“用心感悟”，形成他獨(dú)特的創(chuàng)作思路。

　　形式處理的運(yùn)用對(duì)陳超來(lái)講，有一個(gè)藝術(shù)理念的變化過(guò)程。他初期的作品，手法寫(xiě)實(shí)偏多，客觀表現(xiàn)多于理性的思考，作品傾向于表象化，其深度廣度受到影響。上世紀(jì)90年代初，改革開(kāi)放的大潮把一些年輕人推向浪潮的前沿，陳超也從一般版畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域擴(kuò)展到平面設(shè)計(jì)領(lǐng)域，恰巧是這看似與版畫(huà)無(wú)關(guān)的“改行”，對(duì)其以后的版畫(huà)風(fēng)格的形成起了重要作用。平面設(shè)計(jì)的核心是形式組合和構(gòu)成，這種對(duì)純形式的研究和推敲，使他對(duì)形式美的規(guī)律和表現(xiàn)有了明顯的省悟，但他沒(méi)有陷入形式主義的旋渦，而是成功地把平面設(shè)計(jì)融入版畫(huà)創(chuàng)作中，使版畫(huà)語(yǔ)言的運(yùn)用達(dá)到一個(gè)新的境地。

　　《天地同氣》是他的代表作，也是他一貫構(gòu)想的延續(xù)。這幅畫(huà)中作者明白地表述大自然雄渾浩然大氣磅礴的氣勢(shì)，讓人感覺(jué)到一種本源的向上的人類靈魂的東西，體現(xiàn)出富有力度與深沉內(nèi)涵的壯美景觀。

　　對(duì)陳超的整個(gè)藝術(shù)征途，《天地同氣》是一個(gè)創(chuàng)作階段的標(biāo)志性成果，又是下一個(gè)進(jìn)程的開(kāi)始，從此陳超的創(chuàng)作進(jìn)入高峰期，而重點(diǎn)則轉(zhuǎn)向社會(huì)現(xiàn)實(shí)和人生。一系列藝術(shù)上的追求和實(shí)驗(yàn)在人物形象的描繪和塑造中展開(kāi)，這里有2004年的《山丹丹》(第十屆全國(guó)美展銅獎(jiǎng))、《高天厚土》，2008年的《遠(yuǎn)方》，2009年的《暖陽(yáng)》(第十一屆全國(guó)美展提名獎(jiǎng))，2011年的《哈尼少女之一》(英國(guó)奧林匹克美術(shù)大會(huì)參展作品)，2012年的《紫金山的早晨——1983年鄧小平在南京》(江蘇省重大主題美術(shù)創(chuàng)作工程作品，與陳新建合作)，2013年的《喜娃》(首屆中國(guó)金陵百家版畫(huà)展參展作品)等。數(shù)年來(lái)，這些連續(xù)不斷的以人物畫(huà)為主題的創(chuàng)作，反映了陳超的藝術(shù)構(gòu)想和藝術(shù)表現(xiàn)上的重大變化，這是一種質(zhì)的飛躍，其精神和情感的根本仍然是“古土情結(jié)”的延伸，但是他的創(chuàng)作意念已經(jīng)從對(duì)歷史遠(yuǎn)古變遷的追憶轉(zhuǎn)向社會(huì)現(xiàn)實(shí)人生的思考，核心是直面現(xiàn)實(shí)的人文關(guān)懷。

　　陳超主要是在人物畫(huà)塑造領(lǐng)域中有所突破。寫(xiě)實(shí)，特別是版畫(huà)人物畫(huà)中的精確寫(xiě)實(shí)是有困難的，就木板來(lái)講，因受其板材和刀法本身的局限，這種具象精微刻劃成為其表現(xiàn)上的“短板”，在傳統(tǒng)版畫(huà)處理上向來(lái)被認(rèn)為是應(yīng)該回避的禁區(qū)(除木口木刻外)。但是陳超硬是突破了這一難關(guān)，他和一些年輕的版畫(huà)家創(chuàng)新木刻的處理手法，采用“絕版刻印”技術(shù)，其特點(diǎn)是以準(zhǔn)確堅(jiān)實(shí)的精微造型、各種刀法的變換、多版套印的運(yùn)用以達(dá)到人物體面、光影、結(jié)構(gòu)虛實(shí)齊全的造型效果。這種制作方法在陳超近年來(lái)的眾多人物畫(huà)處理上得到很好的發(fā)揮，特別是在2012年江蘇省重大主題創(chuàng)作工程中，鄧小平肖像一畫(huà)的塑造幾乎可以說(shuō)是達(dá)到了極致�！蹲辖鹕降脑绯俊�—1983年鄧小平在南京》是一幅較好的領(lǐng)袖畫(huà)像，在木刻表現(xiàn)中并不多見(jiàn)，作為版畫(huà)語(yǔ)言的寫(xiě)實(shí)具象描寫(xiě)是成功的，應(yīng)當(dāng)說(shuō)是有一定示范作用的。

　　真正的藝術(shù)總是與時(shí)代相連，風(fēng)格、觀念可以是多元的、多樣的，但時(shí)代性、人民性是既定的，不應(yīng)改變的。陳超的版畫(huà)涵蓋了歷史文化、生存環(huán)境、人文情操、精神境界等多種內(nèi)容。他對(duì)高原古土懷有深深的感情，依偎于世代修養(yǎng)生息的黃土地，傾聽(tīng)著它的心音，感受這歷史深處的沉重喘息，從而獲得個(gè)人心靈和大自然的精神聯(lián)系。從他熱愛(ài)的土地和人民的生活中，找到表現(xiàn)他們的風(fēng)情繪畫(huà)的切入點(diǎn)，關(guān)切他們的生存、勞作，與他們命運(yùn)相親近，表現(xiàn)他們的喜悅、期望和夢(mèng)想，努力于生活中的觀察體驗(yàn)，以求得走近他們的情感和心靈世界，把版畫(huà)作為反映時(shí)代精神和自我意識(shí)的手段。在傳統(tǒng)表現(xiàn)的基礎(chǔ)上融入個(gè)人特色的創(chuàng)造性語(yǔ)言，從而實(shí)現(xiàn)了個(gè)人風(fēng)格上的確立。這種以堅(jiān)實(shí)精確的造型、獨(dú)特的審美視角和健康向上的人物風(fēng)情表現(xiàn)所構(gòu)成的陳超藝術(shù)上的風(fēng)格魅力已獲得專家和群眾的普遍關(guān)注和贊譽(yù)。

　　(作者為江蘇省版畫(huà)家協(xié)會(huì)副主席)