侗族習(xí)慣法的傳統(tǒng)藝術(shù)價值

　　“侗族習(xí)慣法”是指侗族的地方性的村規(guī)民約以及在人們心中實際發(fā)揮作用的習(xí)慣規(guī)約，包括古老的侗族款約法、現(xiàn)代的承襲傳統(tǒng)侗族習(xí)慣法的村規(guī)民約，它是侗族人民在長期生活實踐中形成的，它使侗鄉(xiāng)成為一個令人崇敬、崇尚法治的世外桃源。正基于此，很多侗族鄉(xiāng)村都是“路不拾遺，夜不閉戶”的景象�！岸弊辶�(xí)慣法”是一個平等、民主、深入人心的法律體系文化，在與封建經(jīng)濟社會相適應(yīng)的數(shù)千年里，人們學(xué)侗款、唱侗歌、聽侗戲，耳濡目染，相互影響，形成了謙虛自律、禮貌待人、尊老愛幼、互幫互助、和睦友好的淳樸社會風(fēng)尚。

　　誠然，侗族習(xí)慣法并不孤立存在，其受時代局限性的影響與制約，還能在國家法律體系外存?zhèn)�，說明了它的生命力和社會價值的意義所在。隨著文明時代法治社會的發(fā)展和推進，侗族原有的習(xí)慣法文化也在發(fā)生著理念上的變化，但侗族習(xí)慣法的文化價值，仍然閃耀著璀璨的光輝。

　　民間文學(xué)的生動性

　　法律是以嚴明嚴厲著稱，文學(xué)是以故事情節(jié)感人，侗族習(xí)慣法卻將二者合而為一。因為囿于無民族文字所困，侗族習(xí)慣法借助民間文學(xué)特征和各種藝術(shù)形式世代流傳。侗族款約法中的款詞、款歌，文學(xué)特性非常鮮明、生動，如成為世界文化遺產(chǎn)瑰寶的無伴奏多聲部的侗族大歌，其中的山歌、情歌中的款約法詞句異常生動而優(yōu)美，這在世界法律文化史上也是獨一無二的。

　　例如，《九十九公合款》的文學(xué)特征特別明顯：“四個棉必祖婆孵四蛋，孵四個蛋在山鄉(xiāng)，三個壞蛋丟掉了，剩個白蛋生松�！�…從那時起／我們就有了生育兒女的根，松恩生有七子，第一個蛇王，第二個龍王……”

　　又如教育人們團結(jié)一心的內(nèi)容，《古歌》中道：“村是根來寨是窩，魚靠水養(yǎng)樹靠坡，人離村寨魚離水，樹離坡土葉枯落�！�

　　再如《約法款》中的：“先有鼓樓后有寨，先有村寨才有家，要像鴨腳連成塊，莫像雞爪分丫杈……”“不共姓來共村寨，不共山來共條江，一寨有災(zāi)百寨助，一戶有難萬戶幫，一根面紗難織布，一根柱子難起房。”

　　如教育人尊敬父母的內(nèi)容，童謠《父母歌》道：“父母養(yǎng)育不容易，細細小小娘抱背，尿屎夠娘經(jīng)常洗，半夜起來多少回，長大莫忘娘情義，莫學(xué)燕子各自飛……”《勸世歌》中道：“人靠父母養(yǎng)育不是從天掉，就像樹靠水土才成林……”，其中的文學(xué)特性非常濃厚，讓人過目不忘。

　　深入人心的文化魅力

　　侗族習(xí)慣法文學(xué)形式的深入人心，成為侗族款約法在侗族地區(qū)普及的重要原因。由于其文學(xué)藝術(shù)形式的獨特，村民自發(fā)與自愿地傳播與遵守，其精神得到了廣泛而持久的弘揚。

　　侗族習(xí)慣法的制定，往往是個別或者極少數(shù)的侗民自發(fā)制定的，是一個從下而上的自愿、自主的過程，而且在形成和傳播過程中，采用了各種喜聞樂見的民間藝術(shù)形式。因此，侗族習(xí)慣法自然容易被廣大群眾所接受，實施起來也更深入人心。發(fā)端于民、服務(wù)于民是其重要的原因。

　　而侗族習(xí)慣法的廣泛參與性、平等性，更顯露了它的魅力所在。侗族人注重將心比心、一視同仁，不僅僅注重法律的嚴肅，更注重實施過程中的人性化，如“條規(guī)是條規(guī)，話歸話，光有道理也難行，還要年輕人同意，老人同心，十八氏族都同意，才算同意，有我們還要有別人�！边@種“立法”、“司法”的理念和元素，都是通過村民的商定和盟誓實施的。如封山育林的侗款中，由每戶參加制定，觸犯者要殺掉一頭豬，將肉煮熟，然后大家一起分享。這被稱作“款肉”。再如鼓樓對歌和各種傳統(tǒng)侗戲、情歌中，有關(guān)婚姻家庭的內(nèi)容很多。這些藝術(shù)形式體現(xiàn)了侗族婚姻自由平等的思想，是中國封建史中珍貴的、令人神往的詩篇。

　　寓教于樂的藝術(shù)形式

　　侗族習(xí)慣法的存在形式，與國家制定法不同，侗族習(xí)慣法不是以章、節(jié)、條、款、項高度理性嚴謹?shù)姆�律語言來表述的，而是以詩文律并重的形式來表現(xiàn)�？钍�、款師，甚至款眾可以隨意唱出約法來。特別是侗族的大歌和侗戲，都參與到侗族習(xí)慣法的普及之中。

　　這種寓教于樂的藝術(shù)性，主要是體現(xiàn)在“侗戲”中。侗族村寨一般都有戲臺。這個陣地，也是侗族習(xí)慣法普及的重要舞臺。舞臺戲劇是影視發(fā)展的前身。戲劇的場景、故事情節(jié)和語言藝術(shù)特色，觀眾最是喜聞樂見。

　　侗族，被譽為“歌”的民族；侗鄉(xiāng)，被譽為“戲”的家鄉(xiāng)。1830年代，吳文彩在學(xué)習(xí)其他民族文化和戲劇的基礎(chǔ)上，刻苦鉆研，將漢族的《二度梅》改編成《梅良玉》，《薛剛反唐》改編成《李旦鳳蛟》。這兩部戲是漢侗文化的結(jié)合。他在劇本的編寫上采用了侗族大歌的“嘎節(jié)卜”的分段形式，形成了唱多白少的格局。表演形式吸收“多也”、侗攤中的特色，在音樂上大膽融合、吸收了漢族的主要唱腔。這標志著侗戲的誕生。

　　侗戲劇本詞句生動、韻律嚴格，講究尾韻、腰韻、連環(huán)韻，一出戲，就是一首敘事長詩。與其他劇種比較，侗戲在這方面別具一格。在劇本結(jié)構(gòu)與表現(xiàn)手法方面，侗戲有著鮮明的特點。侗戲一般分場不分幕，劇中時空轉(zhuǎn)換頻繁，都依靠演員上下場來體現(xiàn)，場次分得細，一出戲通常有幾十場。

　　侗戲臺步簡單，動作淳樸，曲調(diào)唱腔多樣。演唱時，用胡琴、“格以琴”伴奏，擊鑼鈸鼓鬧場，著侗裝，不畫臉譜，富有濃厚的民族色彩。侗戲至今有150多年的歷史了，是侗族人民喜愛的藝術(shù)形式。侗戲重唱不重演，所以侗族人稱看戲為聽戲。

　　侗戲的這種藝術(shù)特點，為侗族款約法的戲劇舞臺，提供了“寓教于樂”的特別藝術(shù)形式。而且，侗族習(xí)慣法中藝術(shù)化的手法比比皆是，幾乎每一出戲、每一首歌、每一款詞，都采用了豐富的藝術(shù)手法。一般采用神話、傳說、典故等作為引子，使用排比、比喻、象征、押韻等手法進行修飾。

　　總之，侗款內(nèi)容相當豐富，深受侗族人民喜歡，大量被應(yīng)用于社會生活中的各種場所。

　　到了近代，出現(xiàn)了“碑文”，有人用它來表現(xiàn)侗族習(xí)慣法�！氨�文”使用了現(xiàn)代法律語言和嚴密的邏輯，排斥任何多余的文字和修飾，更不用說比喻和渲染了。但是古老的文化，仍保持著它的無窮魅力。

　　(摘編自《侗族習(xí)慣法研究》，吳大華等著，北京大學(xué)出版社2012年出版)