與繪畫(huà)有個(gè)約定

　　花鳥(niǎo)畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，到了唐代，花鳥(niǎo)畫(huà)成為獨(dú)立的畫(huà)科，與人物畫(huà)、山水畫(huà)并駕齊驅(qū)。花鳥(niǎo)畫(huà)經(jīng)過(guò)幾千年的發(fā)展，無(wú)論在題材內(nèi)容、意蘊(yùn)內(nèi)涵，還是形式技法、筆墨語(yǔ)言方面，都形成了一套完整的法則和定式。這一繪畫(huà)藝術(shù)，經(jīng)過(guò)數(shù)千年的沉淀和洗禮流傳下來(lái)的無(wú)疑都是精華和寶貴的精神財(cái)富，為當(dāng)代繪畫(huà)的發(fā)展提供了寶貴的審美經(jīng)驗(yàn)和形式法則，但同時(shí)也為當(dāng)下的創(chuàng)作設(shè)置了一道高墻。如何站在巨人的肩膀上繼承傳統(tǒng)繪畫(huà)的畫(huà)理、畫(huà)論、畫(huà)技，又要不斷地創(chuàng)新發(fā)展形成自己獨(dú)特的風(fēng)格，這是歷朝歷代畫(huà)家孜孜追求探索的目標(biāo)。藝術(shù)貴在創(chuàng)新，沒(méi)有創(chuàng)新就沒(méi)有生命力，就沒(méi)有發(fā)展。畫(huà)家王同君在繼承前人優(yōu)秀藝術(shù)成果的同時(shí)，開(kāi)始了艱難的探索創(chuàng)新之路。他是個(gè)善于觀察和思考的智者，大自然中的任何啟迪都有可能觸動(dòng)他的創(chuàng)作靈感。

　　一天傍晚，王同君陪著夫人和孩子來(lái)到松花江畔散步，不知不覺(jué)已經(jīng)月上中天。要返回時(shí)，他無(wú)意間瞥了一眼江面，就是這一瞥竟觸發(fā)了他的創(chuàng)作靈感。此時(shí)，皎潔的月亮高懸在天空，月光映照在松花江面上，水中有月，波光粼粼，水月交融，江面形成了如詩(shī)如畫(huà)般的朦朧意境。王同君還是第一次在月光下認(rèn)真觀賞松花江，他被眼前的景色迷住了，此時(shí)的江面就似一幅宏大的畫(huà)作，他看得如癡如醉。突然，他腦海中靈光一閃，聯(lián)想到了那幅還沒(méi)有完成的畫(huà)作，波光粼粼的水面正可用水墨的筆觸來(lái)表現(xiàn)啊。想到這里，他撇下妻兒快步趕到家中，拿起畫(huà)筆，將剛才的美妙感受用水墨記錄下來(lái)，頓時(shí)感覺(jué)氛圍效果出來(lái)了，那時(shí)雖然筆墨還很簡(jiǎn)單粗糙，但已經(jīng)有了自家面貌的雛形。王同君欣喜之后很快就冷靜下來(lái)，畢竟這是自己的一時(shí)沖動(dòng)，并沒(méi)有前人的經(jīng)驗(yàn)可借鑒，能行嗎？他沒(méi)有放棄，而是在以后的創(chuàng)作實(shí)踐中邊應(yīng)用邊探索。后來(lái)，他從北宋畫(huà)家米芾創(chuàng)造的用以表現(xiàn)江南煙雨迷蒙、云水浮動(dòng)、山林景色的“米點(diǎn)山水”中得到了啟發(fā)，將畫(huà)水的筆法不斷改進(jìn)完善，經(jīng)過(guò)十余年艱苦摸索，最終創(chuàng)造出了表現(xiàn)水中光影的水痕點(diǎn)筆墨法。水痕點(diǎn)筆墨法不僅能表現(xiàn)水波流動(dòng)的質(zhì)感，還能較好地表現(xiàn)光感，對(duì)烘托畫(huà)面的氛圍起到了很好的作用，很適合他的構(gòu)圖創(chuàng)作特點(diǎn)。

　　王同君最早用水痕點(diǎn)筆墨法創(chuàng)作的兩幅作品《秋水映月》《秋江暮歸》被收入1995年黑龍江美術(shù)出版社出版的《王同君中國(guó)畫(huà)集》中。后來(lái)，他又嘗試用此法創(chuàng)作了荷塘系列等作品，并逐漸形成了屬于自己的風(fēng)格。2011年，他的作品參加第五屆中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)展獲中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)成就獎(jiǎng)；2012年，他的《荷塘月色》被特邀參加第105屆巴黎秋季藝術(shù)沙龍。談起自己的創(chuàng)作，王同君深有體會(huì)地說(shuō)，能夠創(chuàng)造表現(xiàn)水和光的水痕點(diǎn)筆墨法，一是受自然的啟發(fā)，二是受傳統(tǒng)啟示，三是尊重了自我的感受。

　　在創(chuàng)造水痕點(diǎn)法的同時(shí)，王同君還大膽探索改革傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法，來(lái)展現(xiàn)自我精神的追求。他以為，藝術(shù)是精神的產(chǎn)物，也是時(shí)代的產(chǎn)物�；�鳥(niǎo)畫(huà)自產(chǎn)生至今，數(shù)千年來(lái)因時(shí)代更迭、畫(huà)家個(gè)性精神迥異，畫(huà)風(fēng)出現(xiàn)過(guò)幾次大的變化，盡管表現(xiàn)風(fēng)格形式不同，但其最終目的都是為表達(dá)人的精神，借物抒情�？梢哉f(shuō)，從中國(guó)畫(huà)誕生那天起，就與主體精神、文化心理與時(shí)代變遷緊密相連。

　　王同君的荷塘系列、北國(guó)系列、青綠花鳥(niǎo)系列等作品借自然之景抒發(fā)主觀情懷，是以表達(dá)主觀精神為旨?xì)w的。他眼中的北方自然，無(wú)論春花秋月、夏雨冬雪都具有別樣的詩(shī)情畫(huà)意的特征。他試圖將這種意象營(yíng)造為清新、嫻雅、靜謐的詩(shī)意氛圍，并將這種意象持續(xù)升華出一種唯美的意韻。要表達(dá)上述獨(dú)特感受和審美體驗(yàn)，就要有與之相適應(yīng)的新形式，但風(fēng)格不是學(xué)出來(lái)的，王同君在創(chuàng)作實(shí)踐中摸索出一套自己獨(dú)特的“三融合”表現(xiàn)形式，即寫(xiě)意與工筆融合、水墨與重彩融合、花鳥(niǎo)與山水融合。這種“三融合”的方式從總體上與傳統(tǒng)的繪畫(huà)形式拉開(kāi)了距離：寫(xiě)意與工筆融合，使傳統(tǒng)寫(xiě)意變得豐富細(xì)膩；水墨與重彩融合，改變了水墨色彩單一的樣式，使視覺(jué)具有新的感受；花鳥(niǎo)與山水融合，加大了花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)空間，有助于意境氛圍的營(yíng)造。在用筆方面，盡力體現(xiàn)骨法與氣韻，既保持其書(shū)寫(xiě)性和寫(xiě)意的灑脫靈動(dòng)，又有工筆的細(xì)致入微，構(gòu)圖吸收了現(xiàn)代構(gòu)成與裝飾等元素，作品在“優(yōu)游自在，沉著痛快”的筆墨天地間呈現(xiàn)出個(gè)性化的圖式。創(chuàng)作過(guò)程中，傳統(tǒng)筆墨的傳承和當(dāng)下身心的體驗(yàn)是相互交融的，把這種內(nèi)在的文化心理，通過(guò)個(gè)性的語(yǔ)言方式轉(zhuǎn)換成一種符合時(shí)代變化與追求的生活感受。

　　在王同君的作品中，自然僅僅作為依托，形式語(yǔ)言都是為了表達(dá)詩(shī)意的情懷，折射物我之間的生命意韻。作品在不失中國(guó)畫(huà)意味的同時(shí)，探索符合自我感受的形式風(fēng)格，將筆、墨、色互動(dòng)與變化貫通，在唯美的意象中將詩(shī)化的自然定格于畫(huà)面，使人在浮躁的當(dāng)下回歸自然，找到一塊心靈的凈土，在審美的愉悅中品味綿長(zhǎng)的意韻，這便是王同君要表達(dá)的精神所在。

　　荷塘系列、北國(guó)系列、青綠花鳥(niǎo)系列是王同君近年來(lái)創(chuàng)作的主要內(nèi)容，其中前兩個(gè)系列是以題材命名。而在傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中只有青綠山水，并無(wú)青綠花鳥(niǎo)之說(shuō)，王同君卻把他創(chuàng)作的花鳥(niǎo)系列形象地歸類(lèi)稱(chēng)“青綠花鳥(niǎo)”。青綠山水是指以石青、石綠為主要顏色畫(huà)的山水畫(huà)，而他的青綠花鳥(niǎo)畫(huà)用色和風(fēng)格則并不盡然：作品青綠中加入水墨，寫(xiě)意中融入工筆，花鳥(niǎo)中借鑒山水，三者的有機(jī)結(jié)合使畫(huà)面呈現(xiàn)出獨(dú)特的面貌，具有詩(shī)意的特征。