開掘中華民族音樂創(chuàng)作的“深井”

近日，中國音樂學(xué)院與北京和景文化古典音樂研究中心在中國民族音樂的創(chuàng)作方向上又有了新舉措：他們聯(lián)合中華詩詞研究院及史學(xué)界、文學(xué)界、音樂界的有識(shí)之士，共同研究和創(chuàng)作了一批具體探索和創(chuàng)新意義的民族音樂新作。

這批作品通過二胡、古箏與民族管弦樂隊(duì)的協(xié)作，箏與笛的合奏，琴與簫與人聲的配合以及民族室內(nèi)樂等音樂形式，并以《山居》(作曲：高為杰)、《古調(diào)》(作曲：瞿小松)、《月下獨(dú)酌》(作曲：劉長遠(yuǎn))、《詠蓮》(作曲：高平)、《桃花源》(作曲：杜詠)、《凈土》(作曲：謝鵬)、《江南》(作曲：王燮)等古意盎然的題材為名，集合成了一臺(tái)《意象•凈土——民族管弦樂原創(chuàng)作品音樂會(huì)》。音樂會(huì)還沒有正式與觀眾見面，就在業(yè)界引起關(guān)注。

中華民族音樂是人類歷史上起源最早的音樂之一。早在7000多年前，我們的祖先就已經(jīng)能用禽骨和陶土制作出骨笛和陶塤這樣的吹奏樂器。伏羲時(shí)代已有絲弦樂器、古琴和瑟，到了黃帝時(shí)代，又出現(xiàn)了音律理論。在當(dāng)時(shí)，我國的民族音樂就已經(jīng)具備了強(qiáng)大的創(chuàng)造能力和審美能力。

可以說，中華音樂在生命之初，就深深植根于我們遼闊的土地上，深存于各民族的音樂文化之中，而且一直和人們的生活密不可分。在世界音樂體系中，中國音樂也是特色鮮明、風(fēng)格獨(dú)具。它不僅是世界音樂的重要組成部分，更以音樂的豐富性和多樣性獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷。

只是隨著西風(fēng)東漸，特別是改革開放后，文化的形態(tài)越來越多元化，民族音樂才受到了一定的沖擊。在很長一段時(shí)間內(nèi)，甚至民族音樂的研究和創(chuàng)作都出現(xiàn)了瓶頸。不少年輕人對(duì)本民族的音樂，不甚了解或者了解得比較輕淺，成為一個(gè)比較普遍的問題。而弘揚(yáng)民族音樂，讓民族音樂再次走進(jìn)廣大群眾之中，關(guān)鍵還是靠作品。在當(dāng)代樂壇各種風(fēng)格、各種流派都不斷發(fā)展的多彩環(huán)境中，想做出來中國氣派和中國風(fēng)格的音樂，則必須扎根于民族文化的土壤，汲取民族文化的魂魄。

中國音樂學(xué)院和北京和景文化古典音樂研究中心的創(chuàng)作者們，正是意識(shí)到這一點(diǎn)，才決定“跳出音樂做音樂”，在民族文化的厚土中打一口音樂創(chuàng)作的“深井”。項(xiàng)目主持人張尊連和總策劃王燮挑起大梁，集結(jié)了文學(xué)家、史學(xué)家、音樂家這三方人士，從中國膾炙人口的古典詩詞入手，從群眾最為熟知、也是最感動(dòng)人的文學(xué)意象中，選取經(jīng)典的民族情懷和普世價(jià)值，并最終由高為杰、瞿小松、劉長遠(yuǎn)、高平、杜詠、謝鵬及王燮等幾位音樂家擔(dān)綱，寫出了七部民族音樂的新作。

　　這七部音樂，可以說主題相似又各有千秋。如高為杰的《山居》，其創(chuàng)作靈感則來自于王維的《山居秋暝》詩意。樂曲通過幾個(gè)音的重復(fù)，用支聲手法在這些音上按一定的節(jié)律拉出旋律，由不同樂器表現(xiàn)。雖然形成多聲線條，但本質(zhì)上又是單聲音樂，從而表現(xiàn)出了“空山新雨后”的人文情懷，讓聽眾感覺即簡單又豐富，即沉醉于優(yōu)美的自然環(huán)境中，又似乎進(jìn)入了心無羈絆的冥想。瞿小松創(chuàng)作的《古調(diào)》，追求的是一種單純樸素的音樂形式。

　　作曲家采用高音笙、新笛、簫和鍵盤排笙做為主奏樂器，四聲部自然復(fù)調(diào)，編曲所用的材料完全取自歌調(diào)本身，制造出了純凈至美的意境。而高平的《詠蓮》，則在古琴和簫的音樂架構(gòu)中，別出心裁地加入了人聲。通過暮煙、尋夢、詠蓮、飄殘這四章，把一池碧荷的搖曳多姿展示得淋漓盡致。尤其是著名女高音吳碧霞演唱的人聲，更是將李商隱詩中“唯有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真”的點(diǎn)睛之筆精彩演繹，讓這部作品與觀眾產(chǎn)生了深深的共鳴。

　　可能是出于對(duì)人們在紛繁的快節(jié)奏生活中，更向往內(nèi)心寧靜的思考，參與這次創(chuàng)作的音樂家們不約而同地把重點(diǎn)放在了打造深遠(yuǎn)、寧靜、單純、簡潔的音樂風(fēng)格上，每部作品幾乎都散發(fā)著民族情懷，充滿了東方氣韻，又閃現(xiàn)著時(shí)代色彩。從第一個(gè)音符開始，音樂就把人們帶進(jìn)了一方凈土，在笙簫管弦的美妙音律中，冥思靜想，放松身心，怡然自得。

　　應(yīng)該承認(rèn)，中華傳統(tǒng)文化的深邃與厚重，為這幾部音樂注入了清雅的靈性，同時(shí)也激發(fā)了音樂家們的創(chuàng)作激情。不僅高為杰、瞿小松、劉長遠(yuǎn)、高平、杜詠、謝鵬及王燮等作曲家悉心鉆研，傾注了極大的熱情，指揮家金野、劉順，歌唱家吳碧霞，演奏家張維良、邱霽、巫娜、王華、王洋等音樂家以及華夏民族樂團(tuán)、紫禁城室內(nèi)樂團(tuán)也都積極投入到二度創(chuàng)作中，將每個(gè)作品都反復(fù)詮釋，精心打磨，并賦予這臺(tái)音樂一個(gè)頗有禪意的名字：“意象·凈土”。

　　“意象·凈土”民族管弦樂原創(chuàng)作品音樂會(huì)的推出，其實(shí)是十年磨一劍。有心人可能早就注意到，和景文化古典音樂研究中心曾經(jīng)在前幾年就推出過一些改編和原創(chuàng)古曲，也在北京音樂廳等地進(jìn)行過演出，但都沒有這次投入的時(shí)間長、力度大。他們也是在逐年的創(chuàng)作過程中積累了經(jīng)驗(yàn)，知道要真正拿出有生命力的古典音樂作品，是即要在音樂品質(zhì)上求精求細(xì)，又要放開眼界，增加視角，為音樂注入更深的內(nèi)涵。因而才有了與中國音樂學(xué)院和中華詩詞研究院共同開啟“音樂尋根之旅”的這場盛舉。

　　尤其在項(xiàng)目主持人張尊連和總策劃王燮的努力下，“意象·凈土”的民族音樂創(chuàng)作已被正式納入2015年“國家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目”，這意味著藝術(shù)家們?yōu)閭鞒兄袊�民族音樂事業(yè)所付出的努力和構(gòu)想，得到了更多更廣泛的認(rèn)可。

 “意象·凈土”民族管弦樂原創(chuàng)作品音樂會(huì)還沒有正式與觀眾見面，但據(jù)說在網(wǎng)上預(yù)售的國家大劇院的演出票，已經(jīng)銷售火爆。人們對(duì)本民族音樂新作的期待，由此可見一斑。是的，如果可以在音樂中，讓我們?nèi)ジ惺芄糯鷱R堂禮樂的肅穆、民間歌謠的自由、文人樂曲的灑脫、自然風(fēng)情的寧靜，去獲得一種高雅的藝術(shù)享受，那么何樂不為呢？