親歷，成為一根感知時(shí)代變化的神經(jīng) ——記“TOP20·2019中國當(dāng)代攝影新銳展”
腦白質(zhì)髓鞘脫失（仿制圖像） 王翰林
“內(nèi)啡肽的火焰”何意？1993年出生的王翰林以這一名稱命名的一組攝影作品入選了“TOP20·2019中國當(dāng)代攝影新銳展”，這組作品實(shí)際上與他的一段關(guān)于家庭的悲痛記憶有關(guān)。
“父親在醫(yī)院昏迷一星期后醒來，告訴我這一星期里發(fā)生的故事和他看到的幻境。 ”王翰林研究、調(diào)查父親的病癥，嘗試用科學(xué)之外的另一條路——攝影藝術(shù)去構(gòu)建虛構(gòu)的圖景。他創(chuàng)作了“急性播散性腦脊髓炎”“腦白質(zhì)髓鞘脫失（仿制圖像） ”“內(nèi)啡肽的火焰”等與人體科學(xué)相關(guān)聯(lián)卻又有著奇幻藝術(shù)效果的作品，想象著父親“一個(gè)人穿越大江大河，并走向那道白光” ……這些作品觸及死亡、科學(xué)甚至哲學(xué)的某種模糊地帶?！叭绻豢幢硐蠖涣私庾髌繁澈蟮囊饬x，也許會(huì)以為這組作品是一個(gè)科學(xué)實(shí)驗(yàn)，實(shí)際上這是我個(gè)人情感的表達(dá)。 ”王翰林說。
10月29日至11月17日，由中國攝協(xié)、浙江省文聯(lián)主辦，浙江省攝協(xié)、《中國攝影》雜志社承辦的“TOP20·2019中國當(dāng)代攝影新銳展”在浙江美術(shù)館舉辦，展覽評(píng)選共收到615份數(shù)字文件的投稿，其中有40份作品包含了紙質(zhì)圖像。評(píng)委會(huì)經(jīng)過初評(píng)、復(fù)評(píng)和終評(píng)三個(gè)階段，最終評(píng)出入選攝影師20人/組（其中一組作品的作者為攝影師組合） 。這21位新銳攝影師正以各自獨(dú)具魅力的攝影語言，為觀眾展現(xiàn)出當(dāng)代攝影的大膽探索與無限可能。
生活于上海的獨(dú)立攝影師陳川端一直以來對(duì)人類活動(dòng)延伸出的各種細(xì)枝末節(jié)之物、對(duì)自然物以及人與自然的聯(lián)結(jié)有著濃厚的興趣。其作品《 Re - strained Orders 》包含了他在國內(nèi)居住、日本旅行途中、新加坡與美國求學(xué)過程中記錄下來的各種畫面。陳川端認(rèn)為，人類活動(dòng)所能延伸到的廣域空間內(nèi)，許多日?，嵥榈木跋蠖紭O易被忽視。那些生活在此的居民、人造的景觀、被修剪排列的植被、扭曲或被反射的光線甚至是其他動(dòng)物的生命軌跡，一旦將之剝離并嚴(yán)肅審視，這些物像便呈現(xiàn)出一種克制、嚴(yán)密、有跡可循的秩序感。
清華大學(xué)攝影專業(yè)博士張櫻瀚從少年時(shí)代就向往那一片片黃土地，“黃土上的千溝萬壑，沉寂又深厚，是中華文明歷史的年輪，又像地球皮膚的裂痕” 。她在2017年、 2018年兩年間赴山西、陜西、內(nèi)蒙古用大畫幅彩色膠片拍攝了各種黃土地上的后工業(yè)時(shí)代的景象，呈現(xiàn)出一組作品《人為黃土》 ：日落之前，地平線上方的工業(yè)煙囪噴吐著濃煙；明長城前一簇簇蕎麥緊緊挨著；黃土上的遠(yuǎn)方隱約可見一個(gè)個(gè)風(fēng)力發(fā)電裝置，她將這張照片命名為《能源矩陣》 ……同樣是關(guān)注能源，陳亞男、呂格爾的作品《生命之環(huán)》聚焦中國東北撫順市。系列作品中，有撫順西露天礦，一個(gè)具有百年歷史的大型煤礦；有露天礦坑底黢黑的煤塊，那些煤塊閃耀如同繁星；有撫順市的圓環(huán)形地標(biāo)建筑，它是隱喻，承載著重工業(yè)資源城市過去的輝煌和未來的探索。
攝影項(xiàng)目《氣泡》是陳海舒在歷史事實(shí)和想象的基礎(chǔ)上，針對(duì)瑞士社會(huì)與水資源之間的復(fù)雜關(guān)系所拍攝的系列作品。項(xiàng)目采用照片、聲音、視頻采訪和現(xiàn)有材料等多種媒介，并用小說《索拉里斯星》中的文字串聯(lián)起來?！皥D片的圖說會(huì)對(duì)圖像意義產(chǎn)生很大影響，我用文字將畫面串聯(lián)起來，是希望讀者對(duì)畫面的理解更加抽象，以故意引導(dǎo)讀者‘誤讀’的方式留出更多想象空間，而不是局限在某個(gè)具體畫面里。 ”陳海舒在將枯燥的數(shù)據(jù)、檔案轉(zhuǎn)化成視覺圖像的過程中，在文字和圖像的相互牽引下將觀者帶入一個(gè)長久以來未被充分討論的領(lǐng)域。
科幻感和未來感是此次展覽中不容忽略的新現(xiàn)象，科幻意識(shí)與對(duì)未來的思考，目前是依然以關(guān)注當(dāng)下為主的攝影界較少涉及的領(lǐng)域。 《異物》對(duì)于潘曉春來說代表了他對(duì)未知的觸碰——將“異物”添加到畫面中或者替換原本畫面內(nèi)的物體，造就了一個(gè)自然界并不存在的物體或者場景。他希望通過畫面中環(huán)境多樣化和“異物”簡單形態(tài)的對(duì)比、自然豐富的肌理和“異物”表面無特征的反差、畫面空間感的錯(cuò)失以及“異物”在畫面中強(qiáng)烈的入侵形態(tài)表達(dá)自己對(duì)未知的一種思考。鄧云的作品《隕石》是一組關(guān)于困境的作品，拍攝于日本。他認(rèn)為，很多時(shí)候困境更像是一種不可違背的神秘的自然力量。人類存在于世界上的這段時(shí)光，就好像隕石一樣，總是在墜落的途中。他拍攝了風(fēng)景、動(dòng)物、城市、人物等，看似不相關(guān)的內(nèi)容，唯一的聯(lián)系就是那都是人生旅途的所見所聞?！耙话愕臄z影藝術(shù)都是表現(xiàn)當(dāng)下，那么我們?nèi)绾纬尸F(xiàn)未來？或者說，攝影能否在當(dāng)代以一種中國的方式參與對(duì)未來的設(shè)想與塑造？ ”中國美術(shù)學(xué)院跨媒體學(xué)院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系主任、空間影像研究所所長高世強(qiáng)之問呼應(yīng)了攝影群體對(duì)當(dāng)代現(xiàn)實(shí)與未來構(gòu)思的反思與責(zé)任。
在這些展覽作品中，觀眾感受到的是新銳攝影群體對(duì)當(dāng)代人生活境遇的種種回應(yīng)。他們從個(gè)人視野出發(fā)，因真誠而言之有物，并最終在公共話題中形成有策略和深度的共鳴；這些回應(yīng)較為充分地掌控了攝影這個(gè)媒介的方向，并讓作品形成有效的合力。 《巨人傳》用復(fù)雜的各類符號(hào)構(gòu)建了一幅幅當(dāng)代“神曲”，《利維坦》通過靜態(tài)照片和動(dòng)態(tài)視頻闡釋了作者對(duì)在當(dāng)代象征不斷進(jìn)化的信息和科技革命的巨型機(jī)器“利維坦”的理解。 《Kwei Yih》 《我的塔里木》《洄》講述著故鄉(xiāng)與個(gè)人成長主題；《平行》《此刻星辰不同往日》關(guān)注大數(shù)據(jù)背景下的攝影本體；《劉書彥—?jiǎng)⑸奖！獎(jiǎng)贰短幣穼z影藝術(shù)與個(gè)體生命體驗(yàn)融為一體；《農(nóng)民志·全家?！贰?Retrotopia （懷舊之邦）》《蔣志偉日記》《 Make Me Beautiful 》等作品則反思了一系列現(xiàn)實(shí)社會(huì)問題。
在全民攝影的今天，一個(gè)攝影家如何主動(dòng)地讓自身體驗(yàn)成為一根感知時(shí)代變化的神經(jīng)，如何在更加復(fù)雜和幽微的細(xì)節(jié)中展開自己的生活實(shí)踐和創(chuàng)作實(shí)踐呢？中國攝協(xié)主席李舸認(rèn)為，新銳攝影師應(yīng)該擔(dān)當(dāng)起作為時(shí)代親歷者、見證者的責(zé)任?！坝H歷，意味著親身丈量，親自擦亮，以此發(fā)現(xiàn)新的時(shí)代和新的自我；見證，意味著暫時(shí)地遣散自我，使作品回到初心、到人民中去，發(fā)出有溫度、有血?dú)獾穆曇簟?”
此次“TOP 20·中國當(dāng)代攝影新銳展”已然獲得更多的關(guān)注和認(rèn)可。浙江省攝協(xié)秘書長毛小芳倍感欣慰，她說：“2011年第一屆‘新銳展’的入選者，如今大多已成長為行業(yè)大樹。我們的想法很純粹，就是老老實(shí)實(shí)去做，盡可能借助‘新銳展’這個(gè)平臺(tái)，為年輕人創(chuàng)造機(jī)會(huì)，為他們做好呈現(xiàn)與傳播。打開浙江攝影邁向‘高原’的大門，讓大家看到攝影藝術(shù)發(fā)展更多的可能性和更多的表達(dá)方式。 ”
