用戶登錄投稿

中國作家協(xié)會主管

紅色主題創(chuàng)作 重新成為一股力量
來源:羊城晚報 | 朱紹杰  2020年01月19日15:33

紅色美術(shù)作品價格屢創(chuàng)“全球最貴”

紅色主題創(chuàng)作 重新成為一股力量

剛結(jié)束的2019年中,紅色經(jīng)典藝術(shù)與主題創(chuàng)作尤為引人注目。無論是創(chuàng)作者的最新取向,學術(shù)界專論成果,還是新聞標題上的拍場天價,“紅色主題創(chuàng)作”似乎正迎來新的高潮。

以毛澤東詩詞為靈感

李可染巨構(gòu)以創(chuàng)紀錄的2.9億元成交

在北京保利2019年秋拍“中國近現(xiàn)代書畫夜場”上,備受藏家關(guān)注的李可染巨構(gòu)《萬水千山圖》以9800萬元起拍,經(jīng)場內(nèi)藏家階梯式輪番競價,最終以1.8億元落槌,加傭金2.07億元成交,一舉成為2019年全球最貴的中國近現(xiàn)代書畫,創(chuàng)造了近8年來李可染作品在拍賣場的最高價格。同時,這也是李可染目前第二高價的作品,李可染拍賣紀錄的保持者,是2012年在北京保利春拍中以2.9325億元易主的《萬山紅遍》。

著名國畫大師李可染以毛澤東詩詞《沁園春·長沙》為靈感創(chuàng)作的《萬山紅遍》,曾以2.9億元的成交價,在2012年成為當年春拍最貴的中國藝術(shù)品。《萬水千山圖》與《萬山紅遍》同年繪制,重要性與精彩程度均可媲美。該畫抒寫詩意長征,創(chuàng)作于1964年。畫面橫向展現(xiàn),重山疊積,如犬牙高低,參差錯落,雄奇壯麗,紅軍隊伍沿狹窄山路從左往右橫越畫面,山體以濃墨重色寫成,并敷染偏暖赭的紅色,塊面厚實穩(wěn)重,以留白形成的山路、水道穿插其間。從深濃墨色、赭色過渡到留白,色調(diào)的明暗變化,平衡了畫面厚重的體積感。全幅結(jié)構(gòu)規(guī)整,筆墨精嚴,氣象萬千,是一幀文學性、藝術(shù)性與時代意義結(jié)合的精品佳作,是新中國美術(shù)史中的里程碑,也是畫家個人創(chuàng)作歷程中的重要代表作。

《萬水千山》是新中國美術(shù)史中里程碑式的作品,也是李可染個人創(chuàng)作歷程中的重要代表作。上世紀60年代初,李可染縱行南北,總結(jié)“采一煉十”,一種不同于水墨寫生的山水新圖式,隨之應運而生?!薄度f水千山》把李可染數(shù)年的游歷寫生所得以真山水的視覺經(jīng)驗容納進去,畫面既有新的時代感又有傳統(tǒng)感,李可染在畫中表現(xiàn)的是“萬水千山”,超越寫生山水的視覺囿限,視通萬里。

而在去年的11月13日,李可染最大尺幅山水畫《井岡山》在中國嘉德2019年秋拍以1.38億元就已制造新聞標題。作為李可染自存最大尺幅的《井岡山》,緣起于1976年應外交部邀請為大使館特別繪制,交由外交部贈予日本“唐人館”,唐人館《井岡山》在中國嘉德2015春拍亮相引起轟動,激烈競價后創(chuàng)下1.265億元紀錄。

歷史價值和藝術(shù)價值重疊

收藏家熱衷收藏令價格水漲船高

李可染創(chuàng)作的以井岡山為題材的山水畫作品,主要集中在20世紀70年代初和1977年至80年代兩個時期。這些作品的產(chǎn)生既是由于特殊文化環(huán)境中無奈的選擇,又是傾注心血的力作。在那個年代,像是漆黑夜空上的星,閃著熠熠光輝?!拔母铩焙笃?,李可染大概連續(xù)創(chuàng)作有大大小小十幾幅“井岡山”,有《井岡山》《革命搖籃井岡山》《井岡山主峰圖》等不同題名,而所署創(chuàng)作年月則以 1976 年居多,可見李可染對一個題材的反復斟酌與推演。

李可染畫的井岡山題材作品,無論是早期的《井岡山主峰》等作品,還是為紀念堂創(chuàng)作的《革命搖籃井岡山》,無論是堂堂大山,還是群峰連綿,都畫出深厚的層次感,表現(xiàn)出山體的渾莽、厚重、分量感。而這一切都是出自畫家對于表現(xiàn)對象的深刻體悟和揮毫落墨之際的真情流露。井岡山成為畫家藝術(shù)創(chuàng)作的重要情結(jié),直到20世紀80年代,他還畫過同類題材,如1984年在北戴河畫的《井岡山主峰圖》。

中國國家博物館原副館長陳履生在接受采訪時表示,李可染的紅色主題山水畫創(chuàng)作在拍賣市場價格一直非常高,其重要原因是這一題材的作品在李可染的全部作品中非常特殊,這一題材的作品反映了那個時代的特點,具有特別的歷史價值。因此,歷史價值和藝術(shù)價值的重疊使得這類作品包括像《萬山紅遍》等一直受到市場的追捧?!袄羁扇咀髌分羞@類題材的作品數(shù)量不多,但是對這段歷史有興趣的藏家希望獲得這樣的作品(如上海的龍美術(shù)館、香港藏家等非常熱衷于收藏這類作品),因而使得這類作品在市場上的價格水漲船高?!?/p>

折射共和國七十年發(fā)展歷程

關(guān)山月的作品透露出嶺南派山水的筆法

在1949年后的藝術(shù)史上,李可染并非孤例。從徐悲鴻的《從世界和平大會聽到南京解放的消息》,到五六十年代楊之光的《一輩子第一回》、方增先的《粒粒皆辛苦》、黃胄的《洪荒風雪》和劉文西的《祖孫四代》,再到八九十年代周思聰?shù)摹度嗣衽c總理》等,主題創(chuàng)作涌現(xiàn)了一大批經(jīng)典的作品,并成為重要的公共視覺記憶。

陳履生新著《共和國畫卷上的紅色經(jīng)典》于去年國慶前夕出版,是繼《新中國美術(shù)圖史》《紅旗飄飄:20世紀主題繪畫創(chuàng)作研究》等之后又一主題創(chuàng)作專論。該著分為偉業(yè)、脊梁、建設(shè)、農(nóng)業(yè)、軍事五卷,還有“領(lǐng)袖”卷待出版。

對于“紅色經(jīng)典”,陳履生將其稱之為“延安以來的主題創(chuàng)作”:“主要是指那些具有鮮明時代特征、政治訴求的這樣一種主題的創(chuàng)作。包括像抗戰(zhàn)時期以抗戰(zhàn)為主題的創(chuàng)作,解放戰(zhàn)爭時期、新中國以來以各個政治運動以及生產(chǎn)建設(shè)相關(guān)聯(lián)的這些作品。包括像以毛澤東形象為題材的作品,以毛澤東的出生地以及表現(xiàn)毛澤東詩意和革命圣地的作品等,我們把這些稱之為‘主題創(chuàng)作’,這類創(chuàng)作在題材上有它的特殊性?!?/p>

“紅色主題創(chuàng)作”的歷程折射出共和國七十年發(fā)展的切面。在1955年的第二屆全國美術(shù)作品展覽上,當關(guān)山月的《新開發(fā)的公路》、李斛的《工地探望》、石魯?shù)摹豆砰L城外》、張雪父的《化水災為水利》、岑學恭的《木筏》等作品出現(xiàn)時,這批與建設(shè)主題相關(guān)的作品表明了藝術(shù)家們在改造舊國畫過程中所出現(xiàn)的由寫生到表現(xiàn)新生活的變化,標志了上世紀50年代初期以來具體的創(chuàng)作成果。

傳統(tǒng)的國畫再也不是文人雅士脫離塵世的孤芳自賞,這種表現(xiàn)時代風貌的作品也為“新國畫”在新社會獲得了重要的地位。這一時期國家建設(shè)項目中的水電站、盤山公路、穿山鐵路等大多在崇山峻嶺之中展開,人們戰(zhàn)天斗地投身建設(shè)的熱情為山水畫的發(fā)展創(chuàng)造了重要的機緣。關(guān)山月的《新開發(fā)的公路》在群山中依然透露出嶺南派山水的筆法,但是,畫面中的公路、汽車、電線桿都是過去山水畫中沒有出現(xiàn)過的圖像,它們在畫面中所占的不太大的比重并不影響作品和傳統(tǒng)山水畫的聯(lián)系。盡管這些作品在畫面結(jié)構(gòu)上有很大的差異,卻都以同樣的方式表現(xiàn)了具有時代特點的建設(shè)主題,并昭示了“新山水畫”在時代的感召下出現(xiàn)在大眾的視野。

陳履生認為,圍繞著這些新的題材,也涌現(xiàn)出了一些新畫法,這也成為了這類主題創(chuàng)作的特點。簡單來說就是融合西方的造型、色彩,包括空間投資等等,使得傳統(tǒng)的中國畫在走向現(xiàn)實主義道路上愈走愈遠,從而遠離了傳統(tǒng)中國畫審美的一些基本的要素。

得益于國家的推動

地域性美術(shù)創(chuàng)作喚醒紅色記憶

在新時代下,主題創(chuàng)作并未過時,反而愈發(fā)受到時代重視。在過去一段時間里,尤其是改革開放初期,出現(xiàn)了希望能夠回歸到中國傳統(tǒng)中國畫基本審美規(guī)范的思潮。陳履生認為,實際上經(jīng)歷了新中國以來的改造,傳統(tǒng)的中國畫再也回不到過去,所謂的回歸傳統(tǒng),是一種理論形態(tài)上的理想。

陳履生說:“在我們今天多元的社會中,既有傳統(tǒng)的主題創(chuàng)作的延續(xù),當然也有像傳統(tǒng)文人那樣表現(xiàn)自己個人心境、個人特色的一些山水花鳥的作品出現(xiàn),總之這個時代的發(fā)展,尤其是當下社會的要求,使得本來在世紀之交已經(jīng)呈現(xiàn)頹勢的主題創(chuàng)作,又重新形成了一股新的力量。這是基于國家重大歷史題材的創(chuàng)作工程一個接一個的推動,使得這一類的主題創(chuàng)作呈現(xiàn)出新的趨勢和新的力量。”

近年來,隨著國家重大題材創(chuàng)作的開展和推進,很多地方也模仿國家美術(shù)創(chuàng)作工程,開展了地域性的美術(shù)創(chuàng)作工程。而參與其中的畫家們則以敘事為主要特點。2019年間,馬萬東、廖宗怡、陳輝榮、李碧艷、馮功樂等畫家隨羊城晚報藝研院團隊赴龍川寫生采風,并以“十萬挑夫上贛南”同題進行主題創(chuàng)作的嘗試。馬萬東、廖宗怡版本選取了石頭小道的密林中,輕松的環(huán)境下又暗藏著緊張的氛圍,使人物環(huán)境與故事脈絡(luò)更為貼切;李碧艷、馮功樂版本則用長卷的形式,以小寫意的方法描繪這一經(jīng)典的紅色故事。

羊城晚報藝研院相關(guān)負責人表示,龍川紅色革命事跡非常多,有“香港文化名人大營救”、“紅軍三年留守”、“十萬挑夫上贛南”等等,在廣東,乃至全國都是獨樹一幟,應該充分挖掘、大力宣傳、廣泛傳播。1941年12月,太平洋戰(zhàn)爭爆發(fā),日軍攻陷香港。包括茅盾、鄒韜奮、何香凝、柳亞子等避居在港的文化界名人處境危急。周恩來指示廖承志等組織營救。1942年,大營救拉開序幕,文化名人們風餐露宿,在地下黨與游擊隊的幫助下,跋山涉水越過重重封鎖,闖過層層關(guān)卡,終于來到重要的中轉(zhuǎn)站龍川縣,前后經(jīng)歷了半年多,安全地撤離淪陷區(qū)轉(zhuǎn)移到抗戰(zhàn)大后方。陳鏗的 《抵達龍川——1942香港文化名人大營救》把畫面色調(diào)處理成暖色,以表現(xiàn)那久遠的,卻值得紀念的紅色記憶:“那種對民族文脈的珍視,對文化精英的搶救、保護,那天上的云霞,我想象成巨龍的騰飛?!?/p>

就此陳履生提醒,當下相關(guān)主題創(chuàng)作面臨的最大挑戰(zhàn),來源于我們今天的畫家如何超越前面畫家的作品。“現(xiàn)在很多畫家的創(chuàng)作對于題材的研究、對于資料的把握,以及創(chuàng)作水平等整體上都有所下降。實際上很多作品根本沒有超越前面畫家創(chuàng)作的那些經(jīng)典作品。”