化殘缺為美 品惜物之心
中國是瓷器的故鄉(xiāng)，陶瓷文化歷史悠久，源遠(yuǎn)流長。近年來，文物修復(fù)被人們所熟知，陶瓷藝術(shù)中的“殘缺美”也逐漸出現(xiàn)在人們視野，形成一種新的審美理念。金繕則是修復(fù)行當(dāng)中的一門重要工藝。繕，補也。金繕，源于中國的大漆工藝，成名于日本，它是一種用漆藝修復(fù)器物的藝術(shù)。修復(fù)者用大漆作為媒介來黏合器物的碎片，進(jìn)而在碎片裂痕表面施以金粉及其他漆藝技法，使得破損器物經(jīng)過修補后形成一種特殊美感。目前，這項技藝被廣泛用于修復(fù)家具、瓷器、玉器、木作、漆器、硯臺、古琴等。
在中國人的傳統(tǒng)觀念中，凡事要求盡善盡美，對待器物也是如此，如“雨過天晴云破處”的天青色汝窯，釉質(zhì)瑩潤、光澤內(nèi)含。但萬物不可能完美無缺，在一次偶然情況下，汝窯燒制出“蟹爪紋”，為天青釉色裝點了一層層細(xì)密開片。干凈無瑕的瓷器尤好，但有開片氣泡的汝窯卻更為獨特珍貴，成為瓷器中的經(jīng)典。同樣，我國以往的文物修復(fù)力求不著痕跡，而金繕卻改變了這一傳統(tǒng)，不去遮掩殘缺，而是有意識地突出它、放大它。金繕修復(fù)與一般陶瓷修復(fù)的步驟相近，整個修復(fù)過程包括清洗、補缺、打磨、補配等多個步驟，二者的不同在于修復(fù)材料的選擇和使用。
金繕以漆為媒介。金繕中所使用的漆，是從漆樹上采集的天然生漆，具有極強的黏性，適用于金繕修復(fù)。修復(fù)過程中，先將生漆與糯米粉調(diào)制一定比例，攪拌成拉絲糊狀，如果漆糊過干則黏性不強，過稀則容易松散。調(diào)制均勻后，用工具涂抹至瓷片的切面上，兩側(cè)都要確保有足夠的漆糊，才能在黏合過程中嚴(yán)絲合縫。將多余大漆抹去，用膠布固定好剛剛粘上的瓷片，防止漆液未干掉落。靜置陰干一周左右的時間，再重新填漆打磨，直至表面與原樣相同。在瓷器缺口處可以用粗瓦灰或細(xì)瓦灰和生漆調(diào)和補足，加以打磨，待干后施以金粉或金箔。
金繕相較于鋸釘，多了幾分柔美和華麗，也為作品增添了新的畫意。金色隨著線條流動，猶如在裂縫中流出的一曲清泉，隨著器物蜿蜒流淌。每一件器物的裂縫都不盡相同，金繕使它們成為獨一無二的藝術(shù)品，猶如一個個獨特的靈魂，在金繕的修飾下閃爍著光輝。這是手作者的禮物，也是金繕的奧妙。在一筆筆慎重的描繪中，也展現(xiàn)出人們不掩蓋殘缺，將它變成珍貴的印記，這何嘗不是人們對于不完美的巧妙化解？透過金繕，似乎可以窺探到人生的真諦：直面缺陷，不去掩蓋，而是坦然接受生命中的不完美。這是一種從不完美發(fā)現(xiàn)美的東方哲學(xué)，也正符合“留得殘荷聽雨聲”的意境?；瘹埲睘槊?，使器物更完整，使心靈更加完滿。
金繕不僅是修復(fù)，更是一種創(chuàng)造。修復(fù)者發(fā)現(xiàn)難以察覺的美，通過工藝表現(xiàn)出來，給作品賦予了“破鏡重圓、涅槃重生”的意義。它是歲月本身的真實記錄，也是與不完美的坦白對話。修復(fù)者耐心對待器物的殘缺，所做的已不只是修補，而是使用者的一顆惜物之心。
以漆為媒，金繕盡美。破鏡重圓，歲月流金。古今中外，“殘缺”在人們的心中意義非凡，殘缺的形式給予了作品更為豐富的經(jīng)歷和獨特的審美感受。截至今日，還有很多被挖掘出來的古陶瓷呈破碎或殘缺狀態(tài)。我們可以用全新的現(xiàn)代思維去看待這些殘缺美，惜物價值觀也與可持續(xù)發(fā)展理念相吻合，緩解自然環(huán)境壓力，減輕地球資源負(fù)擔(dān)。以更加豁達(dá)的觀念去包容不完美，賦予這些殘缺更多美好的意義。
