中國作家協(xié)會(huì)主管

“青春詩會(huì)”是中國詩歌界最具影響力的品牌活動(dòng)，是青年詩人亮相的舞臺(tái)與成長的搖籃?！对娍飞鐝?980年起，已成功舉辦了39屆“青春詩會(huì)”，吸納了570多位優(yōu)秀青年詩人參加，每屆詩會(huì)推出的詩人和詩歌，都引起文壇廣泛的關(guān)注。

以文化人，更能凝結(jié)心靈；以藝通心，更易溝通世界。為以詩歌為媒介傳遞青春的詩意，增進(jìn)文明交流互鑒，推動(dòng)構(gòu)建人類命運(yùn)共同體，中國作家協(xié)會(huì)將于7月18日至24日在杭州和北京兩地舉辦“首屆國際青春詩會(huì)——金磚國家專場”，來自金磚成員國巴西、俄羅斯、印度、南非、沙特阿拉伯、埃及、阿聯(lián)酋、伊朗、埃塞俄比亞等國的詩人們，將與中國詩人一道，青春同行，歌詠言志。

開幕式上，將以詩歌朗誦、情境表演、聲樂、舞蹈、戲曲等多種藝術(shù)形式，展現(xiàn)金磚成員國的歷史文化和詩意之美。十國詩人將圍繞詩歌創(chuàng)作等相關(guān)話題，展開“青春詩會(huì)”學(xué)術(shù)對(duì)話?；顒?dòng)期間，各國詩人將領(lǐng)略中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，感受生動(dòng)立體的中國形象，還將舉行金磚國家青春詩人手稿捐贈(zèng)儀式，讓詩歌見證不同國家、民族、文化和詩人間的情誼！

“愿如風(fēng)有信”，“詩人興會(huì)更無前”，我們期盼“以詩之名”的“國際青春詩會(huì)”，必將是一場如約而至的青春盛會(huì)。從即日起，中國作家網(wǎng)將陸續(xù)推出介紹參會(huì)各國文學(xué)和詩歌創(chuàng)作情況的文章，邀請您一起，在各國文學(xué)之林來一次青春漫游。

作者簡介

伊萬·阿列克謝耶夫

Ivan Alekseev

中文名“易寧”，詩人、翻譯家。烏拉爾聯(lián)邦大學(xué)東方學(xué)學(xué)士、世界文學(xué)碩士，北京師范大學(xué)文學(xué)院在讀博士，師從張清華教授，研究方向?yàn)橹袊F(xiàn)當(dāng)代文學(xué)、中國當(dāng)代詩歌。2013年開始詩歌創(chuàng)作，2018年開始翻譯，譯著包括《火焰內(nèi)部：海子的詩》《西川詩選》等?，F(xiàn)居北京。

俄羅斯當(dāng)代青年詩人創(chuàng)作現(xiàn)狀：多種靈感起源的“生活實(shí)驗(yàn)室”

【俄羅斯】伊萬·阿列克謝耶夫

（中文名：易寧）

俄羅斯文學(xué)在中國有著廣泛而深刻的影響力，特別是俄羅斯詩歌，如普希金、萊蒙托夫、涅克拉索夫的名字在中國幾乎家喻戶曉。但是，這幾年從事中俄詩歌互譯的時(shí)候，我感覺到，中國讀者對(duì)活躍在當(dāng)代俄羅斯詩壇的新生力量了解不多，尤其對(duì)世紀(jì)之交以來的詩歌寫作者。因此，我致力于將俄羅斯最具代表性的青年詩人及其詩作介紹到中國。

在當(dāng)今世界，從事文學(xué)研究的學(xué)者在處理“國家”、“當(dāng)代”這樣大的概念時(shí)，總是不得不保持警惕，謹(jǐn)慎對(duì)待。嚴(yán)格地講，要一言而概括一個(gè)時(shí)代某一國家的文化精神，對(duì)尚在世的詩人及其作品給予全面、客觀、公允的評(píng)價(jià)幾乎是不可能的。因此，敢于接受這種挑戰(zhàn)的寫作者從自己的研究領(lǐng)域出發(fā)，使出渾身解數(shù)。在這篇文章中，我想從詩人的靈感起源出發(fā)，選擇一些當(dāng)今俄羅斯詩壇比較活躍的青年詩人，并提及為他們做出榜樣的俄羅斯前輩詩人以及對(duì)作品傳播發(fā)揮關(guān)鍵作用的相關(guān)媒體。盡管其中任何一個(gè)寫作者的創(chuàng)作領(lǐng)域都要大于本次作品抽樣，為了達(dá)到介紹的目的，我仍然嘗試對(duì)相關(guān)詩學(xué)特征進(jìn)行簡明分類。

走進(jìn)傳統(tǒng)與“極簡主義”

迄今為止，走進(jìn)文學(xué)傳統(tǒng)、與前代大師對(duì)話仍舊是寫作者最常用的辦法。盡管普希金去世還不到兩百周年，但在這兩個(gè)世紀(jì)里，俄羅斯詩歌傳統(tǒng)已經(jīng)有了巨大的發(fā)展，尤其是在“格律”方面。“文學(xué)只是由文學(xué)而生”——這句話雖然不能反映全部真相，但完全否認(rèn)也是不公平的。至少聽過一次用俄語原文朗誦格律詩的讀者應(yīng)該不難回憶起作品帶來的詩性與音樂性交融之美的感受。譬如，亞歷山大·庫什涅爾（1936-）的詩作即是該傳統(tǒng)的精彩體現(xiàn)，他也是屬于少數(shù)在中國譯介較為廣泛的俄羅斯當(dāng)代詩人。與他相隔半個(gè)世紀(jì)出生的阿列克謝·波爾溫（1982-）也在列寧格勒（圣彼得堡）出生并居住至今。他的寫作除了相當(dāng)嚴(yán)格的詩節(jié)形式之外，還具有巴洛克式的表述和知識(shí)性的內(nèi)容，由此從渺小事物能抵達(dá)形而上的高點(diǎn)。一定程度上，這也傳承了白銀時(shí)代以來“圣彼得堡神話”之?dāng)⑹隆?/p>

然而，對(duì)中國讀者而言，追蹤“已熟悉的”俄羅斯古典詩歌趨勢如何在莫斯科和圣彼得堡之外發(fā)展更值得細(xì)論。例如，頓河畔羅斯托夫新詩媒體Prosodia（“詩律”）的創(chuàng)始人弗拉基米爾·科茲洛夫（1980-），可以被視為俄羅斯“新鄉(xiāng)土”潮流的代表人物。他的詩頌揚(yáng)“俄羅斯南郊”，捕捉到了一個(gè)當(dāng)代人試圖突破大眾科技與媒體的局限，通過自省與創(chuàng)作重新獲得個(gè)人精神空間。這不僅體現(xiàn)在他的新詩集《空曠的原野》的標(biāo)題上，也體現(xiàn)在為詩篇所選擇的嚴(yán)格極簡的詩律上：三節(jié)四行，每行三個(gè)重音。此外，近年來，圍繞所謂“烏拉爾詩派”這一概念的爭論更加激烈。僅從名稱上可以看出，專家更愿意采用一種“地理標(biāo)志”概括一大批詩人，但也有人試圖以創(chuàng)作者的共同主題加以概括。在主流寫作者中，最常見的母題應(yīng)該涉及“對(duì)自然的觀察”、“童年回憶”和“不斷伴隨生命的死亡”。阿列克謝·列舍托夫（1937-2002）、尤里·卡扎林（1955-）、鮑里斯·雷日（1974-2001）的作品都充滿這種意識(shí)。在青年詩人中，值得一提的是維亞切斯拉夫·格拉濟(jì)林（1994-）。他在詩歌藝術(shù)上繼承了前輩的旗幟，并與朋友合作，為更廣泛讀者開發(fā)了一個(gè)詩歌媒體平臺(tái)——“非現(xiàn)代人”。在他的詩歌實(shí)踐中，已經(jīng)遠(yuǎn)離了嚴(yán)格的節(jié)律結(jié)構(gòu)，而希望找到更靈活的節(jié)奏；但他文本中的意象相當(dāng)穩(wěn)定：沙棘、黑暗、夢境等。這一特征也與莫斯科女詩人葉芙根尼婭·烏里揚(yáng)金娜（1992-）的創(chuàng)作實(shí)踐相似——即使在多次閱讀之后，她的微型詩仍可繼續(xù)向讀者展示此前未注意到的奇跡。最后，與以上“極簡主義者”相比，我要提到康斯坦丁·馬特洛索夫（1987-）——一位住在科斯特羅馬的詩人。他的作品常常采用“押韻敘事詩”的形式——在快速變化的日常生活中，這種寫作尤其難以維持，正如格律詩創(chuàng)作本身。

女性詩人：對(duì)體驗(yàn)和語言的敏銳感知

以上所介紹的詩人群體幾乎全部是男性，所以下面我有意將注意力轉(zhuǎn)向女性詩人。在當(dāng)代詩壇，性別和民族歸屬都可作為詩人分類的標(biāo)準(zhǔn)之一。在我看來，這一事實(shí)證明今日藝術(shù)領(lǐng)域的復(fù)雜性和多樣性——研究者通常來不及定下更加客觀、更加嚴(yán)格的分類方法。作為譯者和學(xué)者，我并不重視這種劃分，但從目前我關(guān)注的詩人來看，女性作家，除了性別相同之外，似乎還有一些其它的共同點(diǎn)，那就是對(duì)“親身體驗(yàn)”的感知方面較為敏感。當(dāng)然，在寫作風(fēng)格上，她們各自都有獨(dú)特的成就。例如，如果觀察列塔·尤蓋（1984-）的創(chuàng)作，可以發(fā)現(xiàn)詩人的陳述往往圍繞正在發(fā)生之事的相對(duì)性和不穩(wěn)定性展開，而詩作的內(nèi)在情節(jié)將讀者引向記憶懸崖的邊緣。柳芭·馬卡列夫斯卡婭（1986-）的創(chuàng)作在某些方面接近上述“極簡主義者”，盡管她的作品形式已經(jīng)沒有傳統(tǒng)的節(jié)奏或押韻痕跡。她筆下的主人公幾乎完全沉浸在自己及他人的身體感受中，并無法擺脫對(duì)即將到來的災(zāi)難的預(yù)感。奧克桑娜·瓦夏金娜（1989-）選擇了另一條路。乍看上去，她的作品很容易被歸類為散文，但每個(gè)細(xì)節(jié)的銳利和精確（如“淚滴在母親太陽穴留下的小鹽槽”），以及個(gè)別文本結(jié)構(gòu)的嚴(yán)格設(shè)計(jì)，卻讓人懷疑——“分行”是否詩歌體裁的基本標(biāo)準(zhǔn)？至于其他有影響力的女性詩人，還可以列出瑪麗亞·斯捷潘諾娃（1972-）、波琳娜·巴爾斯科娃（1976-）以及葉卡捷麗娜·扎哈爾基弗 (1990-)——她們和許多其他優(yōu)秀詩人同樣值得更廣泛的譯介。

此外，我想提及三位來自于下諾夫哥羅德的女詩人，她們構(gòu)成了比較獨(dú)特的小群體。除了身體、感官、理性等體驗(yàn)類型的集合之外，她們的創(chuàng)作同樣注重“語言”本身，因?yàn)閷?duì)于詩人而言，語言才是傳播感知環(huán)境信號(hào)的媒介。這種寫作角度產(chǎn)生許多實(shí)驗(yàn)性語言空間，導(dǎo)致文本對(duì)象和焦點(diǎn)的轉(zhuǎn)移，迫使讀者一遍又一遍重新建立與詩歌的聯(lián)系。例如，葉甫蓋妮婭·蘇斯洛娃（1986-）希望文本不僅存在于“線性”閱讀空間中，而且還存在于表演視聽的實(shí)現(xiàn)中。作為教師，她也將這一觀點(diǎn)傳遞給學(xué)生——以下兩位女詩人便是。比如，安娜·羅季奧諾娃（1994-）的反思方向更多是理論（或理論化）和創(chuàng)造性寫作之間的張力與互補(bǔ)關(guān)系。很顯然，如果作者缺乏對(duì)創(chuàng)作過程的積極反思，寫作是根本不可能的。而一旦這些觀察在文本中得到體現(xiàn)，作品立刻增添了另一個(gè)解讀維度。與她的師姐相比，奧莉·茨維（1997-）更常在設(shè)計(jì)實(shí)踐中尋求靈感，而不同藝術(shù)門類的密碼（符號(hào)）碰撞之處（交叉點(diǎn)）會(huì)產(chǎn)生刺激性更強(qiáng)的效果。也許，上述三位女詩人最接近阿爾卡季·德拉戈莫申科（1946-2012）所發(fā)現(xiàn)的創(chuàng)造性的藝術(shù)方向。最近十年間，德拉戈莫申科的詩集也有中文版本，可以說為相關(guān)詩學(xué)的傳播奠定了基礎(chǔ)。

首都詩壇：綜合不同領(lǐng)域的經(jīng)驗(yàn)

我們再次回到首都詩歌界。毫無疑問，在當(dāng)今的俄羅斯，莫斯科是最大的經(jīng)濟(jì)和文化中心，一直吸引全國各地的青年人才，不少積極、活躍的寫作者和詩人群體都集中于此。這種情況并不奇怪，畢竟，藝術(shù)離不開環(huán)境，正如藝術(shù)家離不開鑒賞家，讀者的敏銳反饋能刺激詩人的創(chuàng)作。在新世紀(jì)，安德烈·切爾卡索夫（1987-）可作為一個(gè)較為典型的例子。他出生于車?yán)镅刨e斯克，20歲時(shí)移居莫斯科，現(xiàn)在在俄羅斯一家大型人文出版社工作。他的極簡主義詩歌“外表”容易產(chǎn)生誤解——正如他自己所說，他已經(jīng)幾乎不寫傳統(tǒng)意義上的詩歌?，F(xiàn)在他更感興趣的是詩意元素與各種智能形式的碰撞：半自動(dòng)拼貼、詩歌涂黑/涂白、利用搜索算法和機(jī)器翻譯等寫作手段。另一位多爾吉·扎爾吉列耶夫（1996-）是“征服”首都詩壇的青年作家。這位詩人大部分時(shí)間是在埃利斯塔度過。他極為看重創(chuàng)作過程以及詩歌所能為世界做出的貢獻(xiàn)，因?yàn)閷懽骷词蔷C合不同領(lǐng)域經(jīng)驗(yàn)的工具。正如他自己所說，“亞洲賦予我聽覺，而歐洲給了我視覺”——他作品的英譯本也即將在歐美得到傳播。出生于西姆費(fèi)羅波爾市、現(xiàn)居莫斯科的馬克西姆·德廖莫夫（1999-）也是“德拉戈莫申科詩歌獎(jiǎng)”入圍者。相比于上述大部分詩人，他更傾向于“組詩寫作”。在他的筆下，連自然界最普通的事物（如“草”或“閃電”）都可以引發(fā)聯(lián)想的流動(dòng)，而一個(gè)小精靈能成為諷喻時(shí)代的意象。這樣一位寫作者完全能創(chuàng)造另一種現(xiàn)實(shí)，包容本來無法共存的現(xiàn)象。

最后，我想談一談新世紀(jì)出生的最年輕一代詩人——對(duì)他們而言，“詩歌”的界限變得更易于滲透。例如，馬克西姆·哈托夫（2002-）作為“[Translit]詩歌實(shí)驗(yàn)室”的學(xué)員一直強(qiáng)調(diào)詩歌與大眾文化的關(guān)系（如哈利·波特、日本漫畫等）。主要是奇幻作家們各自創(chuàng)造了獨(dú)特的世界觀，包括其中的人物和神器，這進(jìn)一步拓展了詩歌的詞匯量。與他同齡的女詩人麗莎·赫列什是《旗幟》雜志的編輯，她的創(chuàng)作特點(diǎn)也與該刊物其他詩人較為接近，主要有米哈伊爾·博杜諾夫斯基（1998-）和弗拉基米爾·科舍列夫（2000-）。一定程度上，他們都繼承前輩“元現(xiàn)實(shí)主義”詩人的創(chuàng)作（如安德烈·塔夫羅夫（1948-2023））并探索視覺詩寫作的可能性。還有一位最年輕的詩人是達(dá)尼拉·庫季莫夫（2003-）——他目前是莫斯科大學(xué)在讀本科生，也已經(jīng)成為《ROSAMUNDI》（《世界之玫瑰》）雜志主辦人。值得一提的是，他的創(chuàng)作有很明顯的宗教色彩，同時(shí)他深信，中國的語言和文化可以進(jìn)一步豐富俄羅斯的詩歌創(chuàng)作。

總之，當(dāng)代俄羅斯培養(yǎng)了面孔多元的詩人。文中我沒有過多涉及的傳統(tǒng)支流（如：概念主義”）、地區(qū)（如西伯利亞、遠(yuǎn)東）和主題（如強(qiáng)調(diào)社會(huì)責(zé)任的寫作者），為將來譯介留下了足夠的研究空間?！安灰獙?duì)比：生者無法比較”（汪劍釗譯）——曼德爾施塔姆的這句名言幾乎可以概括任何關(guān)于詩人之間共同點(diǎn)的反思。已經(jīng)形成獨(dú)特詩學(xué)的作者是可以通過一段文字辨識(shí)出來的。而青年作家大多總是要探索新的詩歌模式，這正是青年寫作的基本特征。雖然在當(dāng)代俄羅斯詩壇上，并非是所有人都放棄了格律詩的傳統(tǒng)，但更多人仿佛是要尋找新的靈感來源：無論是精心編排的極簡主義片段、自我反省或數(shù)字媒體環(huán)境。因此，詩歌藝術(shù)表現(xiàn)為一種“生活實(shí)驗(yàn)室”，旨在研究現(xiàn)實(shí)并從中提取意義形成的片段，將無數(shù)個(gè)重構(gòu)世界展示給讀者。