原創(chuàng)舞劇實現(xiàn)口碑和票房共贏
習(xí)近平總書記在文藝工作座談會上指出，“文藝工作者應(yīng)該牢記，創(chuàng)作是自己的中心任務(wù)，作品是自己的立身之本，要靜下心來、精益求精搞創(chuàng)作，把最好的精神食糧奉獻(xiàn)給人民?！?/p>
暑期來臨，《紅樓夢》《李白》《只此青綠》《孔雀》等多部原創(chuàng)舞劇在各地上演。2021年首演的舞蹈詩劇《只此青綠》已演出550場，2019年公演的舞劇《永不消逝的電波》已邁過演出600場“大關(guān)”，一批90后舞者創(chuàng)作的民族舞劇《紅樓夢》在廈門閩南大戲院精彩上演，一票難求。
這是10多年來中國當(dāng)代舞劇藝術(shù)迅猛發(fā)展的縮影。數(shù)量攀升，“爆款”頻出，口碑和票房共贏，原創(chuàng)舞劇成為當(dāng)下中國舞臺上的一道亮麗風(fēng)景。這不禁讓人思索：舞劇藝術(shù)緣何備受青睞？涌現(xiàn)哪些成功經(jīng)驗？還有哪些提升空間？
從積累到綻放
舞劇的崛起與時代同步
梳理中國原創(chuàng)舞劇崛起的深層脈絡(luò)可以發(fā)現(xiàn)，當(dāng)代舞劇藝術(shù)創(chuàng)新創(chuàng)造的生動圖景，鑲嵌在波瀾壯闊的時代進(jìn)程中。中華民族偉大復(fù)興的宏偉征程為舞劇發(fā)展奠定堅實的動力，從高原邁向高峰的藝術(shù)目標(biāo)激發(fā)舞劇創(chuàng)作者的創(chuàng)新精神，推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的使命擔(dān)當(dāng)讓創(chuàng)作者煥發(fā)創(chuàng)作熱情。原創(chuàng)舞劇精彩亮相，舞劇藝術(shù)走進(jìn)千家萬戶，根本在于與時代同頻共振、對觀眾的需求積極呼應(yīng)。
如今，多元新穎的舞劇題材為觀眾提供豐富多樣的選擇，獨特深入的創(chuàng)作角度讓舞劇作品呈現(xiàn)鮮明的藝術(shù)個性，變幻多樣的舞劇敘事豐富舞臺藝術(shù)的審美樣式。近年來涌現(xiàn)的優(yōu)秀舞劇作品中，《永不消逝的電波》深情贊頌革命信仰，《草原英雄小姐妹》巧妙呼應(yīng)現(xiàn)實，《詠春》透過中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之美展現(xiàn)文化自信，《騎兵》激昂表達(dá)革命英雄主義……一大批激蕩人心的舞劇精品力作，是文藝工作者向時代和人民交出的藝術(shù)答卷。
我們不能遺忘，在這崛起的背后不僅有《紅色娘子軍》《白毛女》等中國舞劇名作的沉淀，還有對外來藝術(shù)精品的吸收與借鑒。改革開放之后，外國芭蕾舞劇作品拓寬了中國舞劇創(chuàng)作者的視野，在一定范圍內(nèi)引發(fā)關(guān)于創(chuàng)作觀念的討論。德國斯圖加特芭蕾舞團(tuán)的《馴悍記》、英國皇家芭蕾舞團(tuán)的《鄉(xiāng)村一月》、俄羅斯莫斯科大劇院的《斯巴達(dá)克》、俄羅斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞團(tuán)的《安娜·卡列尼娜》等，帶來諸如心理空間、虛擬人物、雙線敘事、多線并置等一系列藝術(shù)新理念和新手法，對后來的中國舞劇藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生一定影響。由此，中國當(dāng)代舞劇創(chuàng)作形成了以《絲路花雨》《祝?！贰读主煊瘛贰渡碁惩隆返葹榇淼囊徊ㄓ忠徊▌?chuàng)作熱潮。
中國舞劇的飛速成長，源于漫漫“藝術(shù)長征”和艱辛藝術(shù)探索。當(dāng)代舞劇藝術(shù)從不太被關(guān)注到今天的崛起，是一代代中國舞劇藝術(shù)家前赴后繼持續(xù)努力的成果，是年輕一代向前輩藝術(shù)家不斷學(xué)習(xí)汲取經(jīng)驗的呈現(xiàn)，是文藝工作者以博大胸懷廣泛吸收外來舞劇最新審美經(jīng)驗的產(chǎn)物，是一個藝術(shù)門類從積累到螺旋上升再到飛躍綻放的結(jié)果。
在繼承與創(chuàng)新之間
形成中國舞劇的獨特語匯
在如今的世界舞劇范疇內(nèi)，中國舞劇走出了不同于西方的藝術(shù)路徑，鋪展開“中國式舞劇”的畫卷?？梢哉f，當(dāng)今中國舞劇藝術(shù)不僅為觀眾提供了精神食糧，也為世界舞劇發(fā)展提供了“中國經(jīng)驗”，開始形成獨有的審美經(jīng)驗和藝術(shù)風(fēng)范。
善惡分明的主題思想，強(qiáng)烈的戲劇沖突配以場次明晰的戲劇結(jié)構(gòu)，標(biāo)志著男女主人公愛情的雙人舞，以“三一律”為標(biāo)志的戲劇處理，以制造逼真效果為特征的舞臺美術(shù)空間營造等，是傳統(tǒng)舞劇的基本美學(xué)特征。觀察當(dāng)代中國優(yōu)秀舞劇，我們可以看到中國舞劇的一些區(qū)別于傳統(tǒng)舞劇、獨特而重要的“藝術(shù)標(biāo)配”。
在結(jié)構(gòu)上，中國舞劇強(qiáng)調(diào)虛實結(jié)合、心理導(dǎo)引。獲得文華大獎的舞劇《草原英雄小姐妹》中，兩個世紀(jì)的兩代“紅領(lǐng)巾”在一個故事里，敘事交互，情感交織。該劇所采用的心理導(dǎo)引的空間處理，以劇中人物的內(nèi)心情感或心理變化為依據(jù)來結(jié)構(gòu)作品，突破傳統(tǒng)舞劇結(jié)構(gòu)上的窠臼。這使得作品富有中國藝術(shù)的詩性品格，非線性的空間變化讓觀眾產(chǎn)生豐富的藝術(shù)想象。
在敘事上，中國舞劇強(qiáng)調(diào)藝術(shù)視角的自由轉(zhuǎn)換，重視將藝術(shù)敘事視角與創(chuàng)作者的主觀意圖、主題選擇聯(lián)系起來。比如，《永不消逝的電波》中的“夫妻雙人舞”、江蘇大劇院版《紅樓夢》中借賈寶玉之眼洞悉金陵十二釵的命運。這樣的視角轉(zhuǎn)換，讓人聯(lián)想到中國繪畫意境無窮的散點透視。
在舞蹈語匯的編創(chuàng)上，中國舞劇強(qiáng)調(diào)以內(nèi)在精神為統(tǒng)領(lǐng)，大膽融匯中外舞蹈精華，熔鑄新的舞蹈語匯。舞劇《詠春》“打通關(guān)”一段之所以引發(fā)熱議，正是源于它將中華武術(shù)與舞蹈較好地結(jié)合起來，形成獨具特色的中國舞，讓人體驗到蕩氣回腸、酣暢淋漓的英武之魂和中華膽魄，強(qiáng)化了舞蹈的藝術(shù)感染力。某種程度上，舞劇的編與導(dǎo)要在創(chuàng)作的繼承與創(chuàng)新之間，生長出中國舞劇的獨特語匯。
在當(dāng)代舞劇舞臺的美術(shù)設(shè)計上，中國舞劇強(qiáng)調(diào)多變的舞臺裝置，配合精準(zhǔn)多變的燈光，營造令人印象深刻的視覺意象。比如，舞蹈詩劇《只此青綠》中層層環(huán)繞、層層相套的轉(zhuǎn)動平臺，讓舞者的表演或縱或橫、或靜或動，頗有出神入化的效果。創(chuàng)作者們還強(qiáng)調(diào)利用數(shù)字技術(shù)創(chuàng)作影像視頻，構(gòu)成與劇情高度融合的視覺輔助元素，讓舞劇藝術(shù)表達(dá)有了全新的景觀呈現(xiàn)。
在優(yōu)秀的舞劇作品中，這些新鮮的舞臺創(chuàng)作理念和表達(dá)手段，達(dá)成與中華美學(xué)意蘊相生相合的藝術(shù)效果，構(gòu)建出具有中華文化標(biāo)識性的藝術(shù)意象。《只此青綠》的多層套環(huán)與中華文化的“同心圓”寓意深刻關(guān)聯(lián)，《絕對考驗》的時空轉(zhuǎn)換與中國詩詞的賦比興手法神韻相通，《朱自清》里的夫妻臨終訣別雙人舞，超越了世界傳統(tǒng)舞劇的愛情雙人舞意涵，觸達(dá)中國人的生死觀。
當(dāng)代中國舞劇藝術(shù)，已經(jīng)發(fā)展成兼具藝術(shù)理念前衛(wèi)、舞蹈語匯創(chuàng)新、結(jié)構(gòu)樣式多元、思想意義深刻等眾多特征的藝術(shù)形式，是承載當(dāng)代文化創(chuàng)新和藝術(shù)創(chuàng)意的一支重要力量。
探望藝術(shù)前路
“舞劇熱”也需“冷思考”
近年來，在國家文化政策的大力扶持下，在國家藝術(shù)基金、中國文學(xué)藝術(shù)基金會等的資助推動下，再加上國家級評獎的引導(dǎo)，我國文化發(fā)展呈現(xiàn)蓬勃生機(jī)。據(jù)統(tǒng)計，國家藝術(shù)基金成立11年來，共資助舞?。ㄎ璧福╉椖?30項。依據(jù)《國家藝術(shù)基金2024年度資助項目申報情況報告》所示，2024年度大型舞臺劇和作品創(chuàng)作項目共計899項，其中舞劇類占比為7%。扶持資助、鼓勵創(chuàng)作、培養(yǎng)人才、拓寬交流演出渠道、量中求質(zhì)、力作涌現(xiàn)、引領(lǐng)方向……由此，國家藝術(shù)基金的資助形成了一個經(jīng)過反復(fù)驗證并得到高效應(yīng)用的藝術(shù)創(chuàng)作良性閉環(huán)。
年輕人是當(dāng)前舞劇藝術(shù)的觀眾主體，他們伴隨舞劇藝術(shù)的成長而成長。《紅樓夢》《李白》《只此青綠》《詩憶東坡》等爆款作品多以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為題材，很多年輕觀眾不僅欣賞作品，還會在社交媒體平臺交流討論，擴(kuò)大了舞劇的傳播?！癦世代”年輕人成為演出市場的活躍人群。中國演出行業(yè)協(xié)會發(fā)布的《2022年中國演出市場年度報告》顯示：演出市場消費主力為18歲到34歲的年輕人群，該年齡段人群連續(xù)三年在購票觀眾中占比超過76%。年輕一代熱愛“國潮”，這種日益增長的愛國熱情、文化熱情，應(yīng)該在舞劇的藝術(shù)空間開拓更多出口。進(jìn)一步面向新一代的受眾群體，舞劇創(chuàng)作者可以更貼近當(dāng)下年輕人的認(rèn)知特性進(jìn)行創(chuàng)作、嘗試創(chuàng)新。
探望中國舞劇的藝術(shù)前路，也有值得警醒的現(xiàn)象。比如，一些舞劇取得成功，可能引發(fā)后續(xù)創(chuàng)作一窩蜂似的涌向同類題材，這一現(xiàn)象不但造成選材雷同，更造成了資源浪費。一些作品的主題立意還不夠深，形象設(shè)計缺乏藝術(shù)個性，開拓創(chuàng)新的空間還很大。
未來，舞劇創(chuàng)作尤其是現(xiàn)實題材創(chuàng)作，要下大功夫解決生活真實和藝術(shù)真實的二重關(guān)口。提煉和塑造典型，從文化觀念、藝術(shù)理念、戲劇概念出發(fā)，善用中國化的舞劇藝術(shù)語言，創(chuàng)作更多有筋骨、有道德、有溫度的文藝作品。
思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良，始終是中國舞劇藝術(shù)創(chuàng)作的重要方向。沉下心來，我們將為世界舞劇舞臺留下自己的精彩故事。
（作者為中國舞蹈家協(xié)會主席）
