“寫作者的能力就是深潛的能力” ——訪作家羅偉章
羅偉章 1967年生于四川省宣漢縣,現(xiàn)居成都。四川省作協(xié)副主席,《四川文學(xué)》主編。著有小說《饑餓百年》《大河之舞》《太陽底下》《世事如常》《誰在敲門》、“塵世三部曲”(《聲音史》《寂靜史》《隱秘史》)等,散文隨筆集《把時光揭開》《路邊書》《風(fēng)和微風(fēng)》,長篇非虛構(gòu)《涼山敘事》《下莊村的道路》。曾獲“五個一工程”優(yōu)秀作品獎、人民文學(xué)獎、十月文學(xué)獎、鐘山文學(xué)獎、鳳凰文學(xué)獎、郁達(dá)夫小說獎、高曉聲文學(xué)獎、萬松浦文學(xué)獎等。
白 浩:剛讀了你的中篇小說集《鏡城》,讀這部作品,我確實(shí)深刻地感覺到你是一個不愿被定義也不能被定義的作家。這部集子里的六篇小說,與《我們的路》《大嫂謠》《奸細(xì)》時代的羅偉章迥然有別,與《誰在敲門》《塵世三部曲》也非常不同,你覺得不斷變化對作家意味著什么?你自己更欣賞哪一個羅偉章?
羅偉章:對一個作家來說,變是危險的,特別是,如果這個作家某一個階段的寫作已比較成熟,而且也得到了一定程度的認(rèn)可,再去變,就可能自絕于坦途,走上“不歸路”。但寫作的快樂和藝術(shù)的本質(zhì),又都與變結(jié)盟最深。變不等于創(chuàng)新,許多時候,我們以為變化就是創(chuàng)新,那是奢談創(chuàng)新。小說發(fā)展到今天,各式各樣的敘述策略都被嘗試過了,且都有了杰作,想創(chuàng)新是難的;當(dāng)然也因為難,才招引著那些有志向的作家,前仆后繼地試圖去克服難度。創(chuàng)新難,變化是可以的,它代表了一個作家不滿足于一種模式,希望自己有更多可能性,而且也是不斷地調(diào)試,看哪一種表達(dá)與自己更加契合,更能抵達(dá)完美。
我說不上更欣賞哪一階段的自己,我依然在嘗試。
白 浩:你多次強(qiáng)調(diào)小說“種子”的意義,你能就這部集子里的作品具體談一下嗎?
羅偉章:比如《將近兩千年前的一樁懸案》。這篇小說取自《三國演義》。印象中,《三國演義》我大概讀過三遍,第一遍讀到劉安殺妻那一段,很為劉安感動,那時候年齡還比較小。第二遍讀,已經(jīng)上了大學(xué),再讀到劉安殺妻,就有些不舒服,眼里老是出現(xiàn)那個被殺的、沉默的、無名的人。大約十年前,有天突然想起那一段,心里盤算著是不是應(yīng)該寫個小說——就為那個無名者。但一直也沒寫。前兩年第三遍讀,就覺得非寫不可了。仿佛落著大雨,四野無人,只有那個無名者,在雨里淋著,彷徨四顧地走著,腳步蹀躞,目光銳利而憂郁,我再不寫,她就不能從雨里出來,或者說,她的天空就不會晴朗。
再比如用作書名的《鏡城》。30年前,我當(dāng)時的單位有個人離職了,半年后回來,說自己在北京一家公司寫劇本,說自己在那公司很吃香,是個骨干。這讓我驚訝。他在單位上燒鍋爐,平時沒聽說他能寫,更沒聽說他寫過什么。那時候我是單身漢,他愛到我寢室來聊,有天他來告辭,說又要上北京去了,同時帶來一篇他新寫的文章,寫在學(xué)生作業(yè)本上,只有半頁,我當(dāng)即看了,幾乎沒有一句話是通順的。這讓我為他悲涼起來,我知道他不可能進(jìn)什么公司,更不可能成為骨干,他只是用想象為自己塑造了一種生活。從那以后,我再沒見過他,也沒有他的消息,但他一直擱在我心里,有天想起來,就寫成了這個小說。
這些都是種子,你也看出來了,是不同類型的種子。
白 浩:發(fā)表于《鐘山》的《鏡城》,獲了很多獎,有頒獎詞說,《鏡城》“在個人遭遇與家國歷史的回憶和想象中,書寫了現(xiàn)實(shí)邏輯與歷史悖論的互為糾纏,精神寄寓和價值歸宿的自我詰問”,而你取材的“種子”是那么小,是怎樣讓一粒小種子長成一棵大樹的?你如何評價主人公陳永安這個人物?
羅偉章:當(dāng)一個人開始自我審視的時候,身份再卑微,也有精神的巍峨。陳永安這個人,當(dāng)然不再是30年前我那個同事,他有了更豐富和更寬闊的維度。他在現(xiàn)實(shí)中夢想,卻并不因夢想而看輕現(xiàn)實(shí)?,F(xiàn)實(shí)是他必須面對、必須應(yīng)付的,但夢想也是他的權(quán)利。他的生活很不如意,在困境中掙扎,掙扎無力,就用長夢去實(shí)現(xiàn),這也是一種人生。人生并非只是看得見摸得著的部分,更不只是訃告上的部分,還有很多潛伏起來的部分,潛伏起來的部分更復(fù)雜更深邃,寫作者的使命,就是打撈出那一部分。寫作者的能力,也就是潛水的能力。
白 浩:《逆光》這個小說似乎有《誰在敲門》的筆法,在作家的凝視當(dāng)中,一粒土塊也能成為曠野,萬般心事葳蕤生長?!侗本┪膶W(xué)》中篇小說獎頒獎詞中說,《逆光》“重新闡釋中國式家庭倫理在時代語境中的嬗變,仿佛切開城市一角,四兩撥千斤,是時代的浮世繪……貌似生活流的敘事里,飽含著戲劇性,暗藏著象征性”。你如何看待小說的速度和象征?
羅偉章:當(dāng)列車提速,當(dāng)?shù)厍虺蔀椤按濉?,?dāng)網(wǎng)絡(luò)空前發(fā)達(dá),空間感就從某種程度上被剝奪了,作家們所依賴的陌生空間里發(fā)生的陌生故事,已經(jīng)失去了效用。這就要求作家寫出別樣的小說,在看似千篇一律的生活細(xì)節(jié)里去重新發(fā)現(xiàn),重新建構(gòu)一種小說范式。這種小說拒絕快閱讀,不能靜心,就不能閱讀,而一旦靜心,就能讀出平時沒有在意和隨手丟棄的痛和愛、陰影和光明。這類小說是主動的——主動選擇讀者。至于小說的象征,任何一種風(fēng)格的小說,只要寫好了,都會構(gòu)成象征,因此象征不是刻意制造出來的。
白 浩:《從第一句開始》這篇作品,寫一個小知識分子懷揣理想,卻無法融入現(xiàn)實(shí),而在逃離現(xiàn)實(shí)的途中,又并未獲得理想主義意義上的新生,差一點(diǎn)“被釘死在書架上”。批評家郭艷在評點(diǎn)這部小說時說,該小說塑造了一個“非典型性人物”,同時又認(rèn)為這個人物:“其實(shí)是千千萬萬個曾經(jīng)的你和我。潮流中行走的我們卻往往不在時代之中,走丟的是時間、記憶還是曾經(jīng)被時間和記憶賦予的意義?”這樣說來,又不是非典型,而是典型的了。你怎么看?
羅偉章:小說是怎樣寫的,我就是怎樣看的。我們很容易就融入潮流了,那是從眾的道路,也是安全的道路,人當(dāng)然要選擇安全的道路,這是天性使然,因而是無可指責(zé)的。但也恰恰因為這樣,我們更需要一種光彩,這種光彩是由很多要素組成的,比如溫度、細(xì)節(jié)、撫觸感以及抵達(dá)心靈又照亮遠(yuǎn)方的情懷和理想主義。這些實(shí)在是太要緊了,但我們很容易就忽略了。當(dāng)我們忽略掉這些,生命里還剩下什么呢?確實(shí)就是在潮流中而不在時代里了?!俺绷鳌边@個詞,往往與“席卷”聯(lián)系在一起,如此,生命過程就被空置。過程空置,時代便與自己無關(guān)。理想主義缺失,就可能出現(xiàn)兩種人生,一是沉重,二是虛無。對一個時代而言,也是如此。那個小說中的“我”,非典型性是顯性的,典型性是隱性的。郭艷的評點(diǎn)我也看了,她說:“現(xiàn)實(shí)生活中,更多的‘我’連南下創(chuàng)業(yè)和拒絕平庸的勇氣和想法都不曾有過,就已經(jīng)在理想和現(xiàn)實(shí)的兩個維度鎩羽而歸了?!闭f得好。從這個角度講,的確又是非典型性的。
白 浩:《白島》是一個奇特的小說,是一個“在路上”的小說,但最后,路斷在荒島上,茫茫大河成了唯一的路。讀這個作品,我感覺在不斷進(jìn)入生命內(nèi)部,那里荊棘叢生,越深入越覺得膽怯和疼痛,但那偏偏又是生命的本質(zhì),因而也坦蕩和寬闊。我覺得,這篇小說與《名人》形成了意義上的互文關(guān)系。
羅偉章:你說得對。我自己也比較喜歡《白島》。我有個長篇叫《世事如?!?,《白島》是從這個小說“溢”出來的部分,不是故事本身,而是情緒,或者說對世事的觀察?!栋讔u》里的人物,始終在探究生命,《名人》里的人物則是努力在經(jīng)營生活,他們剛好形成對照。
白 浩:我關(guān)注到不少批評家談?wù)撃愕恼Z言,認(rèn)為你的語言不是你寫出來的,是自然生長出來的,這是相當(dāng)高的評價。你如何看待小說的語言?
羅偉章:語言不是語言本身的面貌,而是視野的面貌、思維的面貌、情感的面貌、境界的面貌。比如,一個有語言羞恥感的人,羞恥感絕不只是表現(xiàn)在語言上。個體是這樣,整體也是這樣,如果研究一個時代的俗語和流行語,定能有效考察出那個時代的社會風(fēng)尚和精神質(zhì)地。作家應(yīng)對語言擔(dān)負(fù)使命,好的語言是有香氣的,讀有些作家的作品,能分明聞到語言的香氣?;蛟S,在我的觀念里,莊嚴(yán)應(yīng)成為語言的底色。莊嚴(yán)不能偽裝,想偽裝也偽裝不來。有些作品通篇插科打諢,用語不避俚俗,卻讓我們讀出了富有力量的生活,讀出了語言的美;有些作品滿臉正經(jīng),卻顯得粗鄙、卑瑣和狹隘。所以語言不只是語言的事。
(作者系四川師范大學(xué)文學(xué)院教授)